从专业角度评价一下袁娅维？

供稿：hz-xin.com 日期：2024-05-05

唱功华语T1（顶级），世界级入门，但不符合华语市场，完美声乐技巧大满贯，质量音域E3-D6。

袁娅维，这是 一位从实力上具有进军世界歌坛实力的华语女歌手 。从声乐角度讲，她基本上没有短板，凡是实用直观改变音色复杂的声乐技巧，基本上袁维娅都吃得透透的。包括但不限于：

声带边缘化（气声柔美）、强混金属芯、弱混空灵感、头声和音（海豚音）、怒音、真假换声、咽音。

而在这些直观改变声乐音色的技巧之下，隐藏着表明着袁娅维恐怖的腔体能力：包含但不限于以下能力：

腹腔支撑、胸声点缀（完美可控的甲杓肌机能）、声带压缩（声带闭合）、喉位对抗（喉位统一）、发音点上挂（上颌窦）、发音点集中、换声技术、面罩共鸣（立体混声和泛音倾向）、头声开发。

袁娅维这种程度的能力，已经具备了世界级歌手的基础，剩下的进步空间是在 单音质量、类型唱法和情绪化唱法的道路上 ，以及需要强大的作曲、编曲、演奏团队，但很明显华语市场不具备这样的土壤。

同时袁娅维她对于非主流的小众音乐类型，很有天赋，不论是灵魂乐、爵士乐、R&B还是舞曲类型。但她并没有好的音乐作曲，目前以高超的翻唱技巧出名。

至于《我是歌手》的排名问题，很简单。 在具体的Live之上，袁娅维明显有着将自己等同于欧美顶级歌手的代入感，所以频繁使用欧美流行音乐作为自己的比赛曲目，有一点模仿婕西姐的韵味。 这一点直接导致了割裂感，大众听不懂，不论是音乐环境、语言环境、大众欣赏水准，都基本上无法理解袁娅维唱的有多好。 袁娅维在音乐编曲和小众音乐表达上用的心思，大众更是无法察觉 。

简单说，袁娅维一面她向往并拥有欧美流行歌手的实力和音乐审美，但是大众并不为灵魂乐、爵士乐等小众音乐类型买账，造成商业效果一直很差。另一面受制于利益，她又不得不以华语市场大众认同的声带边缘化主流唱法演唱。

声带边缘化用多了，气声效果越强，就略显油腻。在《天赐的声音》之中，袁娅维给我的感觉，就是太炫技巧了，情感反倒是落了下风。

以下以音色、音域、腔体三个方面来简单阐述一下袁娅维的唱功能力。

1：音色；

袁娅维的音色，是 华语歌手之中最为复杂的存在类型 。在欧美市场之中，歌手在音色构造上，遵循着以腔体影响为主，声带底色是本身的质感，尽大可能彰显声带底色，极大可能提升腔体影响能力。

袁娅维正是以欧美音乐市场来定位自己， 以腔体影响作为音色的主要成分，个人声带底色仅仅是一种附带的彰显。如此一来，不同的技巧在袁娅维身上，具有着截然不同的音色体现。

1：声带边缘化；

这是华语音乐市场目前最主流的唱法，没有之一。集中于G3-G4音区，声带边缘化，以 完美的柔性旋律感和气声给与的沙哑质感提供了最符合华语听众的柔性音色 。其中声带边缘化的气声沙哑感在质量上远远高于漏气的烟嗓，内容丰富度也远远高于所谓的烟嗓。声带边缘化这种柔性听觉，配合女歌手的纤细声线是最具商业效果的技巧。

其中女歌手的使用频率要略大于男歌手，但是如果男歌手以抒情和R&B风格为主的话，声带边缘化也是组成他们唱法的绝对核心。比如林俊杰。

如今声带边缘化也是袁娅维的主要音色技巧，基本上任何一场商业性质的综艺表达上，袁娅维都已声带边缘化为主。同时袁娅维的声带边缘化程度越来越高，逐渐产生了一种和黄龄类似的妩媚感，说实话，我个人不太喜欢这种过度的声带边缘化。

2：胸声点缀（甲杓肌渐强）；

这本质上不算一种技巧，而是唱歌本该的底色，以质量的真声质量为核心，是通俗唱法的核心。在袁娅维身上，因为声带边缘化的程度太大，相比之下胸声点缀的张力可以在情绪上有一个较好的递进，还是比较重要的，针对于声带边缘化，胸声点缀的内容度更为饱满，而且更富裕的情绪和力量感。袁娅维的真声渐强通常出现在副歌，增大张力。

3：真假换声；

袁娅维的真假声转化，是建立在声带边缘化和真声渐强的基础上上的。简单说，袁娅维的假声音色必定伴随着声带边缘化，袁娅维的真声，必定伴随着胸声点缀。

本质上好比是袁娅维的真假声转化张力，要大于一般歌手。声带边缘化的柔美感加持假声的天然纤弱感，胸声点缀的甲杓肌质量完美加持真声的厚度和力量感。在这一点上，和其他歌手的唱功差距就比较明显了。

4：强混金属芯；

换声点之后的高级技巧。以强大的声压、超强的穿透力、较高的音响程度著称。本质上是在混声高强度声带压缩的状态下，给与的上颌窦共鸣加强，这时候因为声带压缩的程度较大，本质音色法阵改变，同时声带闭合的密度较大。音色在共鸣腔下形成了类似金属震动的密度音色。

这一点上，袁娅维的金属芯能力在舞台上我并没有看到席琳迪翁或者惠特尼休斯顿的那种惊艳强混，处于一个张力爆发之后立马守住的状态。如果有长音编曲，他的舞台能力应该是十分炸裂。

5：弱混空灵感；

假声+声带边缘化的升级版。在高音五组的状态下，并不存在完全的真假声概念，而是由混声为主。弱混和假声的区别就在于，即使是弱混也存在真声提供的芯质感，这就是的假声的气声化转变为泛音区的空灵感。但实际上弱混的使用手法，依旧以类型区分，多用于R&B的高音转音，对于其他的类型高音，只是属于一个加花的技巧音色。因为在五组音区，还是以强混和厚度为主。

6：海豚音。

和音效果，袁娅维的超强音色。从A5开始，B5渐入佳境，直到B6，袁娅维都有过较强的舞台统治力。当然，海豚音的本质依旧是和音的辅音。无法取代本质上混声地位，同时用多了也存在较为的过度的用法。 以头声腔体额窦为主，处于一个超频音色，距离声带最远，声带的负担较低。

7：怒音；

加花技巧，本质上属于胸声点缀的运用，多用于换声点附近的割裂音色和强混极限音色。在情绪爆发上具有较高的展现力。

从音色构成上来讲，不同技巧的不同展示程度，具有极为复杂的操作性和及时性。所以，袁娅维的确觉有世界级的基本能力。

2：音域；

袁娅维理论音域：E3-B4-G5-B5-B6；

袁娅维质量音域：F3-B4-F5-D6；

F3，真声最低音。B4真声最高音，G#5强混最高音，D6头声最高质量音。

F3-D6，这两个八度+9Key的广度，放在世界范围内也是顶尖的音域广度存在。从音域角度上，袁娅维的能力，依旧是华语天花板级别的存在。而且袁娅维的理论音域和质量音域差别并不大。

低音仅仅是一个半音差别，从E3-F3的提升，F3的质量很高，甚至比一般青歌赛出身的歌手还要高。而高音从G#5降到了F5，这一点上，是属于我个人认定的质量。因为在G5和G#5上，袁娅维有一定的破音倾向。我个人认为质量并不高，反倒是F5的质量很顶。以下分阶段阐述：

F3-C4：低音区，但是声线清晰，发音点上挂程度拉满。低音区的发音点上挂的难度是较大的，大部分歌手的低音音色波动，压低喉位都是因为发音点在低音区的上挂程度较低造成。而袁娅维的音色统一性和发音点堪称教科书版的典范。同时在F3的低音状态下，袁娅维对于胸腔的共鸣能力依旧强大。

C#4-B4：中音区，多用假声和声带边缘化，在F4之后的F4-B4真声参与度有提升。但本质上还是以假声和声带边缘化的气声效果为主。这里有一个问题点，袁娅维的A4和B4并没有开发得很完全。

这对于男歌手的黄金高音区，对于袁娅维而言显得有点低。袁娅维将舞台的核心放在了他的高音区，并没有重视A4和B4的市场高音优势。这一点直接造成了袁娅维虽然本钱不差，但本质上和席琳迪翁这类世界顶级歌手有较大差别。而实际上席琳迪翁最好听的音也是A4-D5.

C5-F5：进入混音区和换声点之后的高音五组。开始展现能力巅峰，D5的强混金属芯，是袁娅维最听的质量高音，D5之后的E5和F5质量依旧很高。但是本身音区超过了流行听觉的黄金高音区，多以加花为主。这里袁娅维依旧有一定的不足之处，C5和C#5的优势区LIve张力有稍显的不足。

G5-D6：加花海豚音区域。是袁娅维比较执着的音区，质量依旧很高，但是实际这个音区早已经过来大众欣赏水平的区域。但同时袁娅维并没有向高音女花腔上参考，逐渐尖锐化。

从音域上而言，袁娅维的问题还是有一定的局限性。首先，她的能力强很大。但并没有开发完全，具体如下：

1：华语市场的声带边缘化为主，导致C3-B4的区域依旧以气声为主。这导致抒情歌居多，而抒情歌又是以和弦套路为主，缺乏了一定的编曲内容度。这阻碍了袁娅维一定的音乐审美。

2： 对黄金音区的发掘不足，流行音乐最好听的音区永远是在A4-D5 ，席琳迪翁和袁娅维的差距就在于，席琳迪翁的A4、B4依旧具有男歌手强混金属芯时的展现力，不论是声压还是穿透力。

3：对于超高音区的执着。袁娅维在F5以上的展现次数太多了，这有一定的商业需求，但是很明显这种需求会极大程度的破坏中低音质量要求，和A4-D5的黄金音区的忽视。

3：腔体能力。

在腔体能力上，袁娅维依旧超强。腔体的评判，更多的是一种天赋机能和坚持训练的结果。袁娅维在这两点上我只能判断她的天赋很好，至于每日开嗓训练，应该也不低。因为就目前而言，看不到她声带损伤和倒嗓的可能。

1：腹腔支撑；这一点不用过多描述，基本功之中的基本功。 就说一点，袁娅维的所有音色都是完美的腹腔支撑，没有之一。可以对比，张靓颖的低音，张韶涵的低音，李宇春的所有音。

2：胸声点缀（甲杓肌能力）；

这一点是袁娅维几乎最强的地方，也是一般而言青歌赛或者是科班通俗唱法歌手的能力强势点。胸声点缀的能力，主要体现在高音位对于真声金属芯的维持。与袁娅维对比一下席琳迪翁：

D5：席琳迪翁更强，单音质量是人类天花板。

E5：袁娅维更强，席琳迪翁的甲杓肌能力不足，席琳迪翁的E5是以咽音作为替补音色完成，具有较大割裂感。而袁娅维的E5依旧是完美的强混金属芯。

而实际上袁娅维的甲杓肌能力，能够提供F5的质量音，甚至有G#5的混音，但是状态不佳。所以，袁娅维的甲杓肌能力，的确很强。未来的方向应该是打磨单音质量，而不是一味飙高音。

3：咽喉能力。咽喉部能力，主要是声带闭合和喉位对抗的能力。高音的秘密就在于声带闭合的维持提供的稳定长音，而这是在喉位对抗的前提下完成的。一般而言， 从生理角度出发，换声点之后的音越高，喉位抬高的程度就越高，对于声韧带的拉扯程度也就越大，损伤和倒嗓也就越大。

所以评判咽喉部腔体能力的核心，并不是声带闭合，而是喉位对抗之下的声带闭合。喉位对抗这是一个歌手的杀手。一切倒嗓都会归咎于高喉位的危害。也不存在较为完美的避免高喉位主流方式，仅仅能从两个方面入手，一个是美声状态的喉位对抗，一个是咽音替换。

袁娅维在喉位上存在一定隐患，毕竟F5的次数太多，再好的技术也吃不消，但是目前而言喉位质量很不错，没有明显的损伤，音色统一度很大，也不存在咽音替换。只能说天赋太好。

4：面罩共鸣；程度一般，和顶级欧美歌手的主要差别。

袁娅维的不足之处，就在于面罩共鸣的质量较低。对于单音质量的本质性提升，秘密全部在面罩共鸣之中，不论是额窦的泛音感还是蝶窦的立体混声，对于单音质量而言，都是最高的序列技巧。

为什么碧昂斯、惠特尼休斯顿唱得好听，因为他们的面罩共鸣天生就比我们亚洲人容易激发，这具有一部分的生理结构优势。但从理论上是可以突破的，毕竟我们的 民族唱法歌手，每一个的面罩共鸣程度都并不比黑人低多少。更多的是一种唱法之间的壁垒，并没有被打破。

袁娅维的唱功能力，我只能挑出A4-D5单音质量不高的毛病，其他的没有任何毛病。真的是一个好苗子，希望未来有更好的作品，不要沉沦于通俗化的商业。

这姑凉唱歌挺棒的，不知她拜了何方神圣，忽然之间就能唱海豚音了。真是潜力股。而且她人不美但却有一股骚劲，姿态妩媚撩人，加上还会捯饬，风骚性感的分寸拿捏的特好，台风既可小情调也可大磅礴……反正歌手这个节目，我就看完她就换台了。

带有亮片元素的金属色吊带连衣裙凭借亮片闪闪发光来增添了超多时尚范，袁娅维使用细吊带来修饰自己，把肩膀以及部分肌肤显示在外，凭借金属色来把肤色再次提亮了一个度。选用短款连衣裙足够把长腿展示在外，袁娅维一身欧美风的穿搭真的是又辣又酷，很适合想要穿出自己身上飒爽之美的女神们进行使用，不仅能显示出好身材，还能展露出浓浓的女人味。

选用吊带自然是很考验身材的，如果手臂上有赘肉就会被很明显地暴露出来。袁娅维使用的这条短款连衣裙的吊带很细，如果无法和袁娅维这样很轻松地将其hold住的话，最好配合外套进行使用，把肩膀稍微遮挡一部分来盖住赘肉也是比较实用的，很轻松地就达到了显瘦的目的。上半部分还能把锁骨以及颈线显示出来，露出部分肌肤也是很养眼的，36岁的袁娅维很有气质女神范，穿欧美风的吊带连衣裙，又辣又酷.

吊带连衣裙上面有很多闪闪发光的亮片进行修饰，凭借它们的光泽感再度达到了吸睛的目的，这一点在灯光的照耀下格外明显。亮片从领口一路延伸到最底端的位置，把它铺得满满的，这些细小的点缀添加其中，让纯色的连衣裙一下子就显得有些与众不同了。这些细小的点缀都是大家不容错过的元素，连衣裙的长度还是位于膝盖上方的，这种长度不太挑身高，就连小个子也能轻松地将其驾驭住。只是有一点需要大家注意，短款的连衣裙格外考验身材，腿部的赘肉太多的话也会显得有些臃肿。

袁娅维真会穿，身穿一件金色的吊带连衣裙拍时尚大片，高级优雅，金属色透露出了很多高级感，借助它来把肤色再次提亮了一个度，用它来和金属色的高跟鞋进行相配，把同一种颜色贯彻到底了，更具和谐之美，发挥出这种颜色的特质还能轻松显贵气，穿出非凡气度。高跟鞋和连衣裙的组合也属于很常规的类型，极其好驾驭，帮助女神们穿出女神范轻而易举。

袁娅维的穿搭很有自己的个人特色，想要穿出很多帅气风格的就和我一起往下看吧！

①不规则裁剪的连衣裙演绎出百般风情

亮点：裁剪

连衣裙上面添加不太规则的裁剪，用于加强它的设计感。袁娅维这条挂脖连衣裙最底端加入了一道剪裁，把纤细的双腿展示在外了，利用好身材的优势来为自己加分了不少。

除了在裙摆部分花些心思之外，大家还可以考虑一下腰线位置的设计。例如袁娅维的这条连衣裙的中间靠近腰部的位置就有一个中等大小的镂空裁剪，利用这种剪裁就加强了一下它的设计感。

②套装加分作用百分百

亮点：套装

选用套装更能使人眼前一亮，上身是一件颇具性感气息的黑色上衣，把部分肩膀露出来真的是很能让人眼前一亮的！下身则是高腰的牛仔裤，由于上下两件单品的颜色保持了一致，很能因为颜色保持一致，发挥出它的作用而使穿搭拥有了更多和谐之美。

③西服套装和抹胸叠穿很显设计感

亮点：叠穿

西服套装在女神们的穿搭之中也是比较常见的，但是想要利用她来穿出特色还是有些困难的。袁娅维把一整套西服套装和一件黑色的抹胸叠穿在了一起，利用这种颇具时尚感的方式来解锁了更多魅力。

想要解锁更多时尚感，自然需要在穿搭方面多花些心思，想要和袁娅维get同款时尚感就赶快学习起来吧！

袁娅维一直坚持对好音乐的态度，希望去做细水长流的事情。

在深度人物访谈《星月对话》中，袁娅维曾谈及该话题。

王江月：所以我觉得你对好音乐的态度，就是说它感动了我，但是我一定也要传达出去，让更多的人看到。

袁娅维：对，正好是在这么繁闹，这么快速的一个年代，我真的觉得希望去做细水长流的事情。

王江月：所以你也很坚持吧，比如刚才你也说了，因为在《我是歌手》的舞台，其实每个歌手都要面临这种竞技比拼，面临这种离开，那你选择这首歌的时候，团队呢？他们的声音是怎样？他们有反对吗？

我不是专业人士，没法从专业角度评价，但我可以从普通中国人欣赏角度谈下对袁娅维的印象，首先她模样不算漂亮，注定唱歌只能靠实力而没有魅力加成，不过好在实力还是很强的，舞台现场表现力相当不错，但有两个问题让我这个普通观众不太能接受，一是不尊重市场，中国市场主力显然不是连做爱都要用英语叫床的那部份崇洋者，对歌曲进行适当改编求新求变是必须的，但把中文歌用爵士曲风用得走火入魔，弯来绕去过份腻歪，要么长篇累牍地秀英文歌，外国人感受如何不知道，很显然大部份普通中国人是不能接受的，一点异国情调点缀一下可以，当主食肯定不行了，这也是现在很多歌手的通病。二是没自己唱红代表作，这点很致命，原唱可以靠一两首代表作吃一辈子，翻唱者则年年有代代新，别人再翻红一次你就进历史堆了。

回答一下，袁娅维，她的爵士乐与灵魂乐的修养在即兴哼唱的段落表现得十淋漓尽致，自由奔放的气息大开大合，深得爵士乐的精髓。那首《蒙娜丽莎的眼泪》至今让人难以忘怀。

大家对于袁娅维的了解是通过《前任3》吧，一首《说散就散》随着电影的热映迅速的红遍全国，同样走红的还有袁娅维。

袁娅维的起点不低但也不算高，在北京奥运会的时候，有在主题曲的录制中见到她的身影，在《好声音》的舞台上也有见到她的身影，但最终刘欢组的冠军并不是袁娅维而是吉克隽逸。

这些都没有让袁娅维被观众所注意到，在2017年的《歌手》中，袁娅维作为首发阵容的歌手亮相，但林忆莲，谭晶，迪玛希的风头太盛，同样是没有注意到袁娅维，袁娅维的名词一直不好，在第三场的时候就被淘汰了，是不是和今年的《歌手》中的张天很相似？

从专业角度评价一下袁娅维？

Tia的硬指标（机能）虽可算华语乐坛上游，但不能说非常好。

气息和闭合能力可算是短板，尤其是Tia演唱时善于运用气声和真假转换表现出前后对比、缠绵的情愫（阿楚姑娘），还喜欢加入繁杂的转音、在句与句之间随性穿插人声（Love on top、Crazy）这些都对气息有着非常高的要求（前几者大量消耗气息、后者直接影响/缩短换气口）。

而Tia的闭合能力不能说十分优秀，在Eb5以下更有把握，越往上走就越会暴露出稳定的不足。也是因为这样，当这二者结合的时候，Tia会有时出现hold不住的情况，比如说《Love on top》。

当然，把高音当喝白开水一样，想上就上想拖就拖的，在整个华语乐坛里也找不出太多个。Tia如果不演绎难度过高的歌曲；再加上Tia喜欢/擅长的歌曲在高音更多是phrasing而不是sustaining，气息或高音能力基本上是够用的，蜻蜓点水般的F#5、G5也有着非常不错的质量。

此外Tia也拥有多用于炫技的技巧：super head voice（个人认为不是whistle）。从《爱》和《开往春天的地铁》里的表现来看，Tia的SHV稳定程度和花腔能力完全不亚于张靓颖，在国内鹤立鸡群。

最后，她和她的团队也有非常强大的创作、改编能力。这从Tia演唱过的歌曲中可见一斑，每一首都充满了新意和创意，也都通通打上了她自己的标签。

从我们最熟悉的成人抒情，到R&B，再到在中国更为小众的neo-soul和jazz，Tia都具有十足的演唱能力，尤其是在演唱英文歌曲的时候，能表现出接近英语母语水准的张力（演绎歌曲是否为第一语言，对表达有极大的影响）

总的来说是一个非常优秀的vocalist。如果放在歌手前几季，实力可以算佼佼者，只可惜第五季强者如云，她的知名度也不够高，过早淘汰让我们少听了好几首歌，实在可惜。

她是一位经历了长久的不温不火，还坚持做自己喜欢的音乐，不愿迎合大众喜好的歌手。

希望大家能珍惜这样的歌手吧:)

以上就是《 从专业角度评价一下袁娅维？ 》全部回答了。

我是 鹏城说 ，热爱明星八卦电视剧电影，励志做一个有态度的吃瓜人~