书籍装帧包括什么内容？
通常会在书籍封面和书脊上印上书名，作者，出版社等内容，有的在封面上还印有该书的销量或获奖情况。在封底上印有条形码及定价，有些在封底加印了一些内容简介或相关推荐。现在一些儿童类图书因为装订时是骑马钉的，或是线圈的，所以这类书没有书脊，美术类的图书也有很多书没有书脊。
在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。
书籍的构成
封面／护封／腰封／护页／扉页／前勒口／后勒口
当护封与封面合二为一，称简精装。有些书有环扉页（或环衬），环扉之后，有一个护页，护页有时候不印东西或只染一个底色，护页之后是扉页，
指开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。从原稿到成书的整体设计，也被称为装帧设计。
装帧的英文：book design或book binding design
实际上它是：视觉艺术Communication visual／印刷艺术Typegraphy／平面设计Graphic design／编辑设计Editorial design／工业设计Industry design／桌面排版Desk Top publishing 的综合艺术。
书籍设计中设计的任务
1.形式与内容统一。
2.考虑读者年龄、职业、文化程度。
3.艺术＋技术。
书籍设计中设计的范围
1.开本大小及形态的选择。
2.外观、封面、护封、书脊、勒口、封套、腰封、顶头布、书签、书签布、书顶、书口的一系列设计。
3.版式编排（包括：字体、字号、字间距、行距、分栏、标题、正文、注释、书眉和页码设计
4.零页的设计（包括：扉页、环衬、版权页）。
5.插图的绘制。
6.印刷工艺的选择和应用。
7.材料的选择和应用。
书籍版式设计的基本常识
一.版式设计的目的：方便读者，给读者美的享受
二.版式设计的定义：版面的编排设计。在一定的开本上，把书籍原稿的体裁、结构、层次、插图等方面作艺术而又合理的处理。
三.现在常用的一些版式规格：
a) 诗集：通常用比较狭长的小开本。
b) 理论书籍：大32开比较常用。
c) 儿童读物：接近方形的开度。
d) 小字典：42开以下的尺寸，106/173mm。
e) 科技技术书：需要较大较宽的开本。
f) 画册：接近于正方形的比较多。
书籍装帧和书籍生产评审标准
一.装帧：设计方案是否符合出书意图。
二.版面设计：
a) 书籍的开本、版心和图片尺寸是否协调；设计风格是否贯穿全书始终，包括扉页和附录版面是否易读，是否和书籍内容相适应（具体到字号、行距、行长之间的关系，左右两边整齐或者只有左边整齐等）。
b) 字体是否适应书籍的内容和风格？
c) 设计方案的执行情况如何（文字与图片的关系、注释和脚注等是否便于查找）。
d) 版面的字安排是否一目了然、合适和符合目的（文字的醒目、不同字体的混合是否恰当、标题／页码／书眉等的安排）。
三.美术设计：
a) 护封设计和封面设计是否符合书籍的内容和要求，书脊上是否有文字。
b) 护封设计和封面设计是否组合在整体方案之中（例如文字、色彩）。
c) 封面选用的材料是否合理。
e) 封面设计是否适应书籍装订的工艺要求（例如：封面与书脊连接处，平装书的折痕和精装书的凹槽等）。
d) 图片（照片、插图、技术插图、装饰等）是否组合在基本方案之中，是否符合书籍的要求经过选择的。
f) 技术：版面是否均衡（字距有没有太宽或太窄）。
g) 版面：目录索引、表格和公式的版面质量是否与立体部分相称，字距是否与字的大小和字的风格相适应（在正文字体、标题字体和书名字体方面，标点符号和其他专门符号的字距是否合适）；字距是否均匀的隔开？标题的断行是否符合文字的含义。字体的醒目是否与字体的风格想适应；词的转行是否明智？是否出现过多？只有左边整齐的版面，右边是否和谐？
h) 拼版：拼版是否连贯和前后一致；标题、章节、段、图片等的间隔是否统一；是否避免了恶劣的标点在页面第一行第一个字位置的情况出现。
至于你说的“零页”在装帧中还未说过这个词汇，会不会是你记错了。
书籍装帧包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。
封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。
图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。
扩展资料
书籍装帧的注意事项：
1.正文字体的类别、大小、字距和行距的关系。
2.字体、字号符合不同年龄人们的要求。
3.在文字版面的四周适当留有空白，使读者阅读时感到舒适美观。
4.正文的印刷色彩和纸张的颜色要符合阅读功能的需要。
5.正文中插图的位置以及和正文、版面的关系要恰当。
6.彩色插图和正文的穿插要符合内容的需要和增加读者的阅读兴趣。
参考资料来源：百度百科-书籍装帧
书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。
书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。
中国古代书籍并没有“装帧”一词，而是装订，即艺术设计和工艺制作的总称。即书籍装帧的原则是保护书籍完好，使阅读功能和审美要求辩证地统一起来，而绝不是单纯的装饰华丽。这一原则对于现代的书籍装帧仍然有着现实意义。
扩展资料
装帧形式
1、卷轴装，这是中国一种古老的装帧形式，特点是长篇卷起来后方便保存，比如隋唐时期的经卷。
2、经折装，是在卷轴装的形式上改进而来的，特点是一反一正的翻阅，方便了翻阅。
3、旋风装，是在经折装的基础上改进的，特点是像贴瓦片那样叠加纸张，也需要卷起来收存。
4、蝴蝶装，是将书籍页面对折后粘连在一起，像蝴蝶的翅膀一样，不用线却很牢固。
参考资料来源：百度百科-书籍装帧
书籍装帧包含三大部分：封面设计，包括封面、封底、书脊设计，精装书还有护封设计；版式设计，包括扉页、环衬、字体、开本、装订方式等；插图，包括题头、尾花和插图创作等。
一、封面设计
假如书籍装帧犹如一组建筑，那么书籍封面无疑是这些建筑的外观。不管是西方哥特式的教堂，还是中国古典式的皇宫寺院，建筑外观都能体现出建筑的精神。而封面也是如此，将集中地体现书籍的主题精神，它是书籍装帧设计的一个重点。
封面的形式要素同样包括了文字和图形两大类，封面设计也同样需要突出主体形象。 但从构思到表现都讲究一种写意美。表现在以文字为主和以图形为主的设计上，都是如此。
1.文字
封面上简练的文字，主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名，这些留在封面上的文字信息，在设计中起着举足轻重的作用。
在设计过程中，为了丰富画面，可重复书名、加上拼音或外文书名，或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要，在封面上也可以不安排作者名有出版社名，让它们出现在书脊和扉页上，封面只留下不可缺少的书名。说明文（出版意图、丛书的目录、作者简介）责任编辑、装帧设计者名、书号定价等，则根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。 充满活力的字体何尝不是根据书籍的体 裁、风格、特点而定，字体的排列同样象广告设 计构图中所讲述的，把它们视为点、线、面来进行设计，有机地融入画面结构中，参与各种排列组合和分割，产生趣味新颖的形式，让人感到言有尽而意无穷。
2.图形
封面上的图形，包括了了摄影、插图和图案，有写实的、有抽象的、还有写意的。具体的写实手法应用在少儿的知识读物、通俗读物和某些文艺、科技读物的封面设计中较多。因为少年儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物和一些建筑、生活 用品之类一画册封面运用具象图片，就具备了科学性、准确性和感人的说明力。
有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计， 有时很难用具体的形象去提炼表现，可以运用 抽象的形式表现，使读者能够意会到其中的含义，得到精神感受。
在文学的封面上大量使用“写意”的手法，不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容的“写意”。而是似象非象的形式去表现。中国画中有写意的手法，着重于抓住形和神的表现，以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化方法也称为 “写意变化”，在简练的自然形式基础上，发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和 组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。如《少年文艺》封面“少”字的大特写，好似飘扬的红领巾，给人一种联想，从构思到形式上都体现了《少年文艺》的个性。而变形的儿童读物封面，更能引起孩子们的兴趣，从中能找到童话、神话和寓言故事中自己的知心朋友。那些具有写意的中外古今图案，在体现民族风格和时代特点上也起着很大的作用。
3.封面整体
封面其实并不只是正面，诚然，人们关心的主要是正面。但是出于审美的高要求，不应当将反面弃之不顾，再看书脊在书架上也同样 发挥着广告和美观的作用。因此，封面的正反面和书脊都应纳入封面设计的范围。整个封面是书籍装帧大整体中的一个小整体，正反和书脊的相互关系有着统一的构思和表现，这种关系处理得成败，同样影响着书籍装帧设计的整体效果。
我们可以总结出几种类型：
A.正反面设计完全相同。或大体设计相同，但文字有所变动，正面出现书名，反面采用拼音、外语，或极小的责任编辑、装帧设计人员名字。正反两面色彩、设汁有所变化。
B.以一张完整的设计画面分成封面、封 底和书脊，分别装饰文字。
C.封底以封面缩小的画面，或小标志、图案与正面形成呼应。
D.书脊应该是封面设计的体现，尤其在厚厚的书籍上，表现尤为如此，而不应满足于排列书名、作者名和出版社名。通过与正面书名相同的字体，在狭长的面积内，安排好大小、 疏密关系，有些运用几何的点、线、面和图形进行分割和与正反面形成呼应，并与之形成节奏变化。
E.书脊的设计可以独居一面，可以用文字压在跨面的设计上。在精装的书籍上，常常还有护封，既能起一种保护作用，同时也是一种重要的宣传手段，是一种小型广告。护封设计纸张、印刷精彩，表现力丰富。有护封的封面可以简洁些，达到变化的效果，同时又因为封面运用了亚麻布、漆布、皮革等装帧材料和印刷工艺的制约，故采用简洁的表现式。护封的勒口也需精心设计，成为封面整体的一部分，并可利用其刊登内容提要、作者介绍、出版信息，丛书目录等。护封分全护封和半护封，半护封的高度只占封面的一半，包在封面的腰部，故称为腰带，用来刊登书籍广告和有关书的一些补充各项，也起着装饰作用。
二、版面设计
所谓版面设计，就是指在一定的新闻出版物幅面内，确定版面各要素的合理布局，即确定版心的尺寸及其在版面上所占的空间位置、文字的编排形式、文字的字体字号、文字的行间距、图片与表格的位置及排版形式、版面装饰物的使用等，使新闻出版物的版面具有美感并有独特的风格。
在书籍的目录或前言的前面设有扉页。扉页包括扩页、空白页、像页、卷首插页或丛书名、正扉页（书额）、版权页、赠献题词或感谢、空白页等。太多的扉页显得喧宾夺主，因此它的数量不能机械地规定，必须根据书的特点和装帧的需要而定。目前国内外的书籍，往往比较简练，多采用护页、正扉页而直接直进入目录或前言，而版权页的安排则根据具体情况而正。
正扉页上印有书名、作者名、出版者名和简练的图案。由于人们的阅读习惯。正扉页的方向总是和封面一致。当我们打开封面、翻过环衬和空白页；文字就出现在右边版心的中间或右上方。除此也有利用左右两面作为正扉页的设汁，称为两扉页。扉页上的字体不宜太大，主要采用美术字与封面的字体保持一致。扉页的设汁非常简练，并留出大量空白，好似在进入正文之前有块放松的空间。
无论打开正反面封面，总有一张连接封面和内页的版面，叫做环衬，目的在于封面和内心的牢固不脱离。精装书的环衬设计也很讲究，采用抽象的肌理效果、插图、图案，也有用照片表现，其风格内容与书装整体保持一致。 但色彩相对于封面要有所变化。一般需要淡雅些，图形的对比相对弱一些，有些可以运用四方连续纹样装饰，产生统觉效果，在视觉上产生由封面到内心的过渡。
版面设计的目的一方面是为了使形式最好地表现版面内容，另一方面是为了建立版面的风格。一般而言，不同的新闻出版物的版面风格都应有所不同。但同一种新闻出版物的总体风格应保持一致。
怎样利用版面设计的手段达到设计版面的风格目标呢？一般认为有如下几种方法：
1.从字体、字号上来体现。如有的版面不用黑体字以保持淡雅的风格，有的版面则大量采用新型字体以体现其新颖、活泼的风格；
2.从正文行距行宽来体现。如有的版面加大行距以使版面明朗悦目，有的版面行宽很长使版面庄重典雅；
3.从图片、表格的形式上来体现。图片表格的大小、形状、数量的多少以及位置的安排都能给版面带来不同的特色；
4.从版面装饰来体现。版面装饰主要指花边、花线、题花、网底、加框等装饰性符号。版面装饰符号如何安排也是体现版面风格的重要手段；
5.从版面空间来体现。有的版面空白多，以体现明朗清秀的风格；有的版面空白少，以容纳更多的信息量。
应该说，版面设计工作是一项具有较强的创造性的工作。版面设计人员起码应具备以下素质：
1.应了解新闻出版工作的各环节，懂得整个编辑排版流程；
2.有较强的新闻理论业务知识，有敏感的“新闻鼻”，也就是说要“识货”，知道那些新闻是最重要的，能基本判断稿件新闻价值和宣传价值的大小；
3.应熟悉一些印刷知识并掌握排版和制版的知识。就现代报纸版面设计人员而言，应掌握激光照排技术；
4.应熟悉本社激光照排系统中字体、字号、版面装饰符号的种类并能熟练应用之；
5.应了解各种制版方法对原稿的要求；
6.有一定的美术知识修养；
7.此外，还应该研究版面的构图、版面的结构模式、版面的风格、版面的阅读适应性以及版面的美化等，使版面设计给人以美感并有利于阅读。
三、插图
插图是一种绘画，但是不同于一般独立欣赏性的绘画，它具有相对的独立性又具有必 要的从属性。插图必须具备一定的绘画条件，不依靠文字。也能从它的形象本身．表现一定 的主题，同时又必须服从原著，成为辅助者，这 就是插图的含义。
插图可以分为两类。一类是文艺性的插图。画者通过选择书中有意义的人物、场景和 情节，用绘画形象表现出来，可以增加读者阅读书籍的兴趣，使可读性和可视性结合起来· 加深对原著的理解，同时又得到不同程度的美 的享受。另一类是科技及史地书籍．这类插图 以帮助读者进一步理解知识内容，以达到文字 难以表达的作用。它的形象语言应力求准确、 实际，并能说明问题。一个苹果的照片能帮助 我们看到非常客观的形状、颜色、结构和质感。 一粒种子的说明图，不仅能再现它的形状、结 构，而且能把它在土壤中发芽的过程体现出来。
文学插图可以说是文艺性插图的典型．包括了题头、尾饰、单页插图和文间插图。其表现 形式多种多样：有水墨画、白描、油画、素描、版画（木刻、石版画、铜版画、丝网画），水粉、水彩、漫画等等。有写实的．也有装饰性的。插图创作的第一步，在于对原著的理解。不但要了解具体内容和要求，了解原作的主题精神，还要通过深入阅读原著，搞清原著是中国文学，还是外国文学？是古典文学还是儿童文学？是小说、 散文、诗歌．还是童话、寓言、笑话？原著风格是粗犷豪放、细腻严谨，还是热情活泼、纯朴深沉？原著中所描写的历史时代、人物形象、服饰道具、日常习俗、建筑环境等。并且通过视觉形象资料加深理解，因为文学是语言的艺术，而 美术是视觉的艺术，没有文学中所描写的生活体验，很难在画面上体现文学内容。只有查阅有关资料，如其民族、时代相近的绘画、雕塑、 建筑、工艺品．以及各种文物资料进行分析，将各种感受联系起来，加以综合研究，找出规律，以此为依据，按原著要求确定作品的基调，贯串于全部画幅中。这样书中的形象、资料中的形象、加上自己的想象，做到心中有底，才能表 现深入，而不至于概念，同时也是一种个人的积累不断提高的方法，为以后的创作打好基础有了这一步，则要对原著进行提炼，找到有戏可唱的情节内容。文学原著的篇幅很长，插图又不是连环画式的以图为主、一本书只安排几幅插图，这就需要我们通过一幅插图抓住 一段文字的情节内容的主题，将最具有典型意 义的文字内容，并适合于绘画表现的情节表现出来。这种插图不是停留在看文识图上，而要 经过再创作，使其具有艺术个性的感染力．同 时也要深入具体、刻划入微，让读者从中既能得到艺术的享受。又能感觉到具体的生活形象。陈老莲的《窥简》一图，择取营驾躲在屏风一端看信，发自内心深处的喜悦，红娘偷偷从屏风另一端察看，她那手指点在唇边，轻是机灵的神态，活现出少女聪敏活泼的形象。画面处理极为简洁，以一扇精彩的屏风展现了闺房的环境，上面的花鸟画，无论是飞翔交朴的蝴 蝶，还是切切私语的鸟儿，都巧妙着营营的美好愿望。极为生动形象地说明了这个道理。
正因为一张插图要表现众多的文字内容，有的插图采用了将不同时间、地点纳入一幅画的方法；写实性的插图运用了蒙太奇的手法；装饰性的插图不受透视、比例等客观条件的限制，更多地根据立意组织在画面之中，中国的传统绘画和民间绘画都采用了这种方法。
插图的形式表现丰富，同样按写实和装饰两大类来分，各个国家的插图都有自己风格，即使同一国家、同一类文学作品，也会因为各个插图家的艺术修养、对原著的理解不同，采 用不同的角度、不同的内容、不同的画面形式来表现。而作为一个插图画家，面对着不同内容题材的书籍，要认真研究思索，找到恰当的手法去表现，而不是千篇一律地去对待。黄永玉的插图《阿诗玛》不仅集中而真实地表现了主人翁的欢乐与幸福，劳动与英勇，困难与遭遇，而且对诗的节奏、情绪和风格的表达，也有着周密的匠心经营。整套插图富有韵律感的构图、流畅的线条、朴素淡雅的色彩、变化丰富的 刀法和装饰味。但他为《叶圣陶童话选》、《冯雪峰寓言》作的插图，根据原著不同风格，又采用了不同的表现手法。在《叶圣陶童话选》的插图中，出于画家对童话的理解和儿童欣赏要求的熟悉，更加发挥艺术的夸张和想象，满足儿童对新奇、强烈、稚气和拟人化的兴趣。一个个充满人格化的动物生动活泼地出现 在小读者的眼前。
一本书的插图，不会仅仅一张，因此插图与插图之间也是一个整体的关系问题。作为文章开幕用的题头、闭幕用的尾饰和文本中间的插图，要处理好与字和空间的关系。整套的插图在构思时就要有个整体设计安排，封面、环衬、扉页 到尾声上的插图，以及装饰图案，要贯穿在书籍的主题中，并在书籍装帧这组“建筑”中达到和谐完美，让读者在游览过程中得到充分的精神享受。
画册设计是平面设计师会经常遇到的工作，而画册的封面又是画册最为重要的部分，它起着概括画册内容、奠定画册调性、彰显画册品质，以及吸引读者的作用，而且画册设计对设计师的排版能力、构图能力、色彩搭配能力、审美、材质和工艺的运用都有不小的要求。中汇设计总结封面设计的类型：
1.纯文字
即只用Logo、标题、公司名称等文字元素来设计封面，这类封面通常比较简洁，适合品牌画册、财务报表这种内容比较抽象、或者要求精装的画册设计。
这类封面设计的难度相对比较简单、主要依靠排版与字体的选择来创造设计感，排版时要注意文字的粗细对比、字号大小对比、字体对比、稀疏对比以及文字的颜色对比等等，为了增强设计感还可以加入少许直线来辅助排版。
提示：使用特种纸（如卡纸、花纹纸、牛皮纸等），或者添加一些简单的工艺（如激凸、磨砂、过UV、烫金烫银等），有助于加强纯文字封面的品质感。
2.文字加色块
纯文字的做法虽然简洁，但毕竟会有点单调、且视觉冲击力不足，这时我们可以考虑通过加增色块来进行丰富。色块除了可以增加视觉冲击力以外、还能增加设计感，而且可以通过大面积的色彩对比传达情感等。
不过增加的色块不宜过多，也不要过于分散，而是要以大色块为主，色块的轮廓常用简单的几何形。色块与文字的组合方式主要为文字位于色块内、文字位于色块外，以及文字与色块交叉。
提示：通过恰当的运用色块的颜色对比、虚实对比、大小对比、前后对比，可以有效增加版面的层次感。
3.文字加图形
如果想在封面设计上传达某个概念，或者想让设计更有内涵和细节，我们可以在封面上设计一个图形，把图形当成封面的主体，我这里所说的图形主要指适量图形。举个例子，如果我们要设计一本木地板品牌的产品画册，我们就可以设计一个年轮的图形来做封面。
在构图上常用的有主体居中、局部露出和平铺三种方式。
提示：图形的风格和形式要与画册整体的内容和设计风格相符。
4.文字加单图
在封面中使用与内容或品牌调性相匹配的摄影图片，也是很常见的一种方式，如果只使用一张图片，通常的处理方式是让图片占比较大的版面空间，图片的轮廓也是以简单的几何图形最为常见，当然，这是指图片为非去底图片的情况。
去底图片也会经常被用到封面设计中，它的灵活性更大，通常会配合色块一起使用。
文字与图片的排列方式也有三种，即文字排在图片上、文字与图片交叉、文字与图片分离三种形式。
提示：这类封面的图片质量是关键，要从图片的素材、构图、色彩、清晰度等方面严格筛选。
5.文字加多图
有些封面主题或画册内容很难用一张图片来概括，这时我们可以同时使用多张图片来设计封面，多张图片的处理方式主要有两种，即统一与对比，统一是指所有图片统一尺寸和色彩，并且采用有规律的方式排列。
而对比是指图片要在大小或者色彩上有鲜明的对比，形成主次关系和视觉层级。
提示：如果图片是从网络中获取的，一定要注意版权问题。
6.文字加图片加色块
这种形式算是一种混搭，它结合了前面提到的两种形式，其实文字加图片加色块的组合在广告设计和海报设计中也有广泛应用，它的优点在于变化丰富、设计感和视觉冲击力强。
图片与色块的组合方式主要有：图片位于色块上方、色块位于图片上方、色块叠印于图片上（降低色块透明度或采用正片叠底效果）、图片位于色块内、色块位于图片内、色块与图片交叉、色块与图片分离或相连并对齐排列。
提示：把图片处理成黑白模式再搭配色彩鲜艳的色块，通常能得到不错的效果，因为这么做既能避免颜色太花，而且能创造出强烈的对比效果。
古籍常识:中国古代书籍的装帧艺术包括哪些内容
答：北京图书馆就藏有僧伽罗文的贝叶经(图9),其装帧形式就是典型的梵夹装。近年北京图书馆还入藏一批傣文贝叶小乘经,其装帧形式也是梵夹装。这些实物也印证了古印度梵夹装的形式特点,从而丰富了中国书籍的装帧形式。中国以纸张来制作书籍,至隋、唐而极盛。书籍的制作材料与贝叶不同,当然装帧方式也就不同。但中国纸...
书籍设计有哪些性质
答：书籍装帧设计是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号，设计版式，决定装订方法以及印刷和制作方法等。【正文】正文版式设计是书籍装帧的重点，设计时应掌握以下几个要点：1.正文字体的类别、大小、字距和行距的关系。2.字体、字号符合不同年龄人们的要求。3.在文字版面的四...
书籍装帧设计发展过程中几种主要的装帧形式?
答：书籍装帧形式分为中式和西式两类。中式包括 ①简策装、②卷轴装、③旋风装、④经折装、⑤蝴蝶装、⑥包背装和⑦线装;西式分为①平装装订、②精装装订、③活页装订和④散装装订。这里说一说中式的书籍装帧形式：1、简策装。竹简约起源于西周后期，一直延用到公元4世纪。竹简是纸发明前最具代表性的书籍形...
急求做书籍装帧需要学些什么东西??
答：由于刻版和印刷技术的发展,为书籍的装帧艺术提供了良好的条件,其中包括版面艺术、字体艺术,插图艺术和文字的多色印刷。 明以前的印书字体,多选用颜、欧、赵等名家书体。明初开始,书籍用字一改传统风气,改用横平竖直,横轻竖重的匠体字,这就是现在书籍 常用的宋体字。宋体字萌芽于宋,由还不成熟而未能推广。成化...
宋代常见的古籍装帧方式是什么?
答：蝴蝶装，传世宋版书多经后人改装为线装。官刻书一般多参看书后衔名页所记，私刻、坊刻可以参看牌记、戳记；粗略时代的判断还可以参考避讳、刻工情况。综合论定。一般宋本早就被著录和研究了，屠龙术在宋本上基本没多大用处。至于说印刷时间，一般只能根据字迹、版面、版心情况判断初印、后印、修版、补...
古籍善本装裱选什么内容
答：您问的是古籍装帧的形式吗？有卷轴装、旋风装等等。1、卷轴装，又称卷子装，早期的图书装帧形式。与装裱好的书画相似。在长卷帛书、纸书的左端安装木轴，旋转卷起。2、旋风装，在一素纸长卷上面依次粘贴书页，每页正反两面书写文字，展开长卷可翻页阅读。
古籍书装帧方法
答：卷轴装的内容含量小，所以不见于后来的一般书籍，而它装帧精美，更多用于内容少又追求精致的书法、绘画、抄经，等等。纸张发明后，仍然延续了简帛的风格，最早出现的装帧形式是卷轴装。这种装帧大家一定不会陌生，现在的书法和绘画有时候也使用这种装帧方法。简单的书籍结构，正常的开本便于读者携带，更方便...
唐代的主要典籍装帧形制是什么
答：唐代的主要典籍装帧形制是（卷轴装）。
中国传统书籍发展过程中有哪些形制?各自特点是什么?
答：编完一篇内容为一件,称为策,也称简策。策与册意思相同,用丝绳编的叫丝编,用皮绳编的叫韦编。编简成策之后,从尾简朝前卷起,装入布套,阅读时展开即卷首。编简成策、编连卷收的制作技术,极其深远地影响了后世书籍的装帧技术。简策装是我国现存最早的书籍装帧形制,流行于商朝和周朝时期,后来逐渐被纸本书所...
我国古籍装帧形式的演进?有何优缺点
答：卷轴装 在纸张发明之前，书用简帛制成。竹简缀连在一起，成为一卷。称为简策装。纸张发明后，仍然延续了简帛的风格。最早出现的装帧形式是“卷轴装”。这种装帧大家一定不会陌生，现在的书法和绘画有时候也使用这种装帧方法。卷轴装的内容含量小，所以不见于后来的一般书籍，而它装帧精美，更多用于内容少...