民族唱法和美声唱法有什么区别

1、定义不同
民族唱法：民族唱法（意大利文：Nazionale cantanti）是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法。民族唱法包括中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。
美声唱法：美声唱法（意大利文：Bel canto）喉头在保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。
2、起源不同
民族唱法：中国民族声乐的起源，最早可以追溯到公元前六千多年前的母系氏族社会。它产生于劳动人民的生产劳动和生活实践。《吴越春秋》中记载的黄帝时期的“弹歌”，和《淮南子》中记载的“劳动号子”，是中国民族声乐的基本雏形。
它们的演唱形式多以吆喝、呐喊为主。严格地讲，中国古代民族声乐艺术的演进，就是从原始的劳动而产生的“号子”开始萌芽，到歌、舞、乐三结合的原始音乐形式的形成，后又演变成歌舞和各种戏曲、杂剧、曲艺及民歌等等，至到歌唱活动成为一门单独的艺术形式的发展过程。
美声唱法：美声唱法起源于欧洲，它的产生不仅与欧洲音乐的发展过程有着密切联系，而且作为人类文化意识形态的一部分，它同样也是社会、时代发展的产物。

3、特点不同
民族唱法：民歌唱法的特点是，声音听起来很甜美，吐字清晰，气息讲究，音调多高亢。民间歌曲源于人民之中，是我们民族的宝贵文化财富。中国有56个民族，不同的民族习惯，不同的民族语言，形成了丰富多彩的民歌。
可以说，目前有的已形成了歌曲系列，如：茉莉花系列歌曲、摇篮曲系列歌曲、送情郎系列歌曲、山歌系列歌曲、号子系列歌曲等。有许多值得敬佩的音乐工作者，曾历尽艰辛的到祖国各地，跋山涉水去收集各种民间歌曲。但迄今为止还没有一个人能说，已收集整理完全。
美声唱法：美声区别于其他唱法的最主要的特点，用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。正如前面说过的，美声唱法从声音来说，是真声假声都用，是真假声按音高比例的需要混合着用的。
从共鸣来说，是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的“味道”，特有的音响特色。美声唱法所需要的歌唱乐器唱出来的歌声是有他特有的“味道”的。
参考资料来源：百度百科-民族唱法
参考资料来源：百度百科-美声唱法

1、唱法不一

美声唱法多采用鼻咽腔作其共鸣上的调节，一般喉头位置放得较低，咽喉部位较大，声音通道放舌咽壁的上下部位，发音管尽量放宽拉长，以得到基音最大的共鸣；民族唱法是以真声为主，大多采用腹式吸气法，气吸得深，但量少，而形成的吸气管道比较长，不利于高、中、低声音的统一。

2、声音走向不一

美声唱法主张声音从后面上去到头顶，如同一条抛物线，声音的穿透力很强，即声音从喉室发响后经过喉腔、口咽腔，往上通过鼻咽腔到上部共鸣腔体（鼻腔、额腔蝶腔）后再送出来；民族唱法要求明亮的音色，因此声音的走向普遍靠前。追求声音亲切、自然、直接，也讲究高位置。

美声唱法如图：

民族唱法如图：

3、呼吸运用不一

美声唱法认为呼吸是发声的原动力，气息以“连贯”为宗旨。采用胸腹式联合呼吸法。要求吸气深，横膈膜联合操纵，按歌唱的需要，使气息冲击声门；民族唱法要求气沉“丹田”，即用横膈膜呼吸。民歌手中，由于某些风格的需要，大多利用胸式呼吸。

4、起源不一

美声唱法起源于欧洲，古罗马帝国当时的教会演唱圣诗和朗诵《圣经》，成为了最早的合唱形式；民族唱法的起源是中国古代民族声乐艺术的演进，从原始的劳动而产生的“号子”开始萌芽，到歌、舞、乐三结合的原始音乐形式的形成，后又演变成歌舞和各种戏曲、杂剧、曲艺及民歌等。

5、共鸣不一

美声唱法讲究声音混合共鸣，真假混合，强调整体歌唱感，要求声区统一，转换音区不能有痕迹，音量大，穿透力强，不必借助麦克风来扩大音响；民族唱法声音多用局部共鸣，允许中间换气，形成独特风格。

1、音色不同

美声唱法不论哪个声部，其音色均比民族唱法要暗一些。美声唱法声音要靠后一些，民族唱法声音要靠前一些。

2、呼出气息排气量不同

美声唱法发声时呼出气息排气量较大。中低声区则要求像叹气那样的排气量，而发高音时则需要像对着远处大声呼唤一样的排气量。

民族唱法则更多是遵循了我国戏曲唱法的呼吸原则指导原则，讲究气量小巧纤细，抑扬有度，因此发出的声音显得秀丽纤巧，具有明亮的金属质感。

3、唱法不同

美声唱法多采用鼻咽腔作其共鸣上的调节，一般喉头位置放得较低，咽喉部位较大，声音通道放舌咽壁的上下部位，发音管尽量放宽拉长，以得到基音最大的共鸣，从而从另一方面得到上部共鸣机构适当的泛音共鸣，这样所获得的声音音量宏大，音质圆润丰满，富有穿透力。

但民族唱法如果采用这种声音（通俗一点讲声音位置靠后）演唱富有民族风格的歌曲，则往往会失去原有的民族特色。

民族唱法和美声唱法的区别：

1、呼吸的运用

美声唱法中呼吸是非常重要的，歌唱的呼吸跟自然呼吸是有区别的，针对呼吸的重要性，美声唱法认为呼吸是发声的原动力，它的气息以“连贯”为宗旨。采用胸腹式联合呼吸法。它要求吸气深，横膈膜联合操纵，按歌唱的需要，使气息冲击声门。

民族唱法也重视气息运用对歌唱发声的重要作用，要求气沉“丹田”，即用横膈膜呼吸。民歌手中，有意识运用深呼吸的人不多，由于某些风格的需要，大多利用胸式呼吸。

2、发声方式的区别

美声唱法要求喉头下降，保持在吸气时的低部位，喉咙打开，特别要把喉咙低部打开，发音管拉长，稳定喉器。认为呼吸是歌唱的动力，开喉是发声的关键。从声音来说，是真声和假声都用，是真假声安音高比例的需要混合着用的。

民族唱法认为喉咙打开的大小或喉位的高低，应就作品风格的需要而定，不能千篇一律地要喉咙开大，允许喉头上下挪动，唱山歌或某些风格性作品时，喉头可上移。民族唱法较美声唱法的喉位略偏高喉咙打开得也较小些。民族唱法多采用真声。

3、共鸣方面的对比

美声唱法讲究混合共鸣，声音真假混合，强调整体歌唱感，整个声区充分发挥共鸣作用，要求声区统一，转换音区不能有痕迹，因此音量大，穿透力强，不必借助麦克风来扩大音响。民族唱法多用局部共鸣，允许中间换气，形成独特风格。

民族传统唱法头腔比较靠前，声音比较集中明亮，称头腔共鸣为“脑后音”，胸腔共鸣为“膛音”。主要是按口腔共鸣应用技术进行歌唱。

4、声音走向的比较

美声唱法，声音成管状，竖向运行，即声音从喉室发响后经过喉腔、口咽腔，往上通过鼻咽腔到上部共鸣腔体（鼻腔、额腔蝶腔）后再送出来。主张声音从后面上去到头顶，如同一条抛物线，声音的穿透力很强。

民族唱法要求明亮的音色，因此声音的走向普遍靠前。追求声音亲切、自然、直接，也讲究高位置，忌“窝”着唱或“包”着唱。

5、音域的不同

美声唱法由于上下声区贯通，音域展衍最快，一般能达到两个八度，甚至三个八度。民族唱法，作品音域一般不宽，但也有些山歌上下流动很大。

6、咬字部位的异同

美声唱法注重辅音的咬字力度和喷口速度，要求声音圆润柔和，音色偏“暗”咬字部位稍靠后，母音讲究“圆”嘴巴呈圆形。强调牙关的开启和口腔的纵向打开，这种辅音咬字技术，既照顾到了辅音的形态和字音的准确、清晰，又可以兼顾到元音发声技术。

民族唱法极为重视吐字的技术。汉字的吐字咬字要收声归韵，严谨准确，真切清晰，强调“以字带声”，只有字“正”了才会“腔”圆的观点。母音发音较靠前，声音反射至硬腭部分，嘴巴呈扁平状，嘴角向两边分开，让字吐得更清楚。

扩展资料

美声唱法演唱的种类比较多，且各自有其演唱风格，其中包括咏叹调，宣叙调，咏叙调，康塔塔等。美声唱法被认为是人声最大潜力的发挥，声音只是美声唱法歌唱中的一部分，语言美、旋律美、表现风格美、演唱者以独创性表现音乐的自我展示的能力等，都是美声中不可缺少的重要因素。

民族唱法包括的范围比较广泛，如民歌唱法，各种说唱艺术，各种戏曲唱法，民族新唱法等。民族新唱法在继承优秀的民族演唱传统基础上，在声音训练上，大胆向美声唱法学习，注意真假声结合的混声唱法的运用，同时也注意到真声色彩的发挥，充分发挥人声各腔体的共鸣效果。

同学，请纠正一个概念，民族唱法和美声唱法其实是没有严格的界限的，有区别的只是歌曲的形式而已，只有歌曲形式分成民族歌曲（如枉凝眉，说句心里话等）和美声歌曲（如歌剧咏叹调）。总的来讲，只要是轻松、通透、嘹亮的发声方法就是好的发声方法，就是科学的发声方法，就完全可以放心大胆的去学，不需要在民族或者美声这个问题上太过于纠结。

基本功差不多，运用的共鸣腔体不一样。美声要求胸腔共鸣多一些，民族要求头腔共鸣多一些（都是相对的）。美声要求喉头位置较低，民族可稍高一些。美声感觉声音稍微靠后一些，民族靠前一些（也是相对的）。

美声唱法、民族唱法、流行唱法的区别是什么??
答：美声唱法、民族唱法、通俗唱法三个分类。非主流认可的区别：美声唱法唱声，民族唱法唱字，通俗唱法唱情。从表演方式上的区别：通俗唱法—必须使用话筒。美声、民族唱法—无须，或者不必须使用话筒。对话筒使用上的不同是通俗法与美声唱法和民族唱法之间的一个基本的，也是非常重要的区别。至于录音棚的录音...

什么叫美声唱法?通俗唱法?民族唱法?三者怎样区分?
答：美声声音位置比较靠后，共鸣饱满；民族比较清亮音色相对美声来说跟细也更尖，通俗就是很随意，自然的演唱没有固定标准。从传声效果来比喻：美声唱给100个人听，民族唱给50个人听，而通俗就相当于在你耳边说悄悄话。

美声、民族、通俗这几种唱法的不同处?
答：2、通俗唱法：在演唱时，将它和歌曲情感、歌曲风格结合，更能突出它的独特性。气息在振动声带时，需要先将两片声带闭合后，再发声，这样的声音更加结实响亮；还有一种“气声唱法”是故意不让声带完全闭合，使气流还未完全通过振动的声带时发出。3、民族唱法：使用横膈膜呼吸，要求将气沉入“丹田”。很多...

声乐中的美声唱法与民族唱法有什么不同呢?
答：民族唱法主要在胸部以上，特别强调脑腔和鼻腔共鸣。而美声唱法重在胸腔和腹腔共鸣。因此民族唱法高亢嘹亮，余韵袅袅，而美声唱法宽宏深厚，音质丰满。

美声唱法、民族唱法、流行唱法都是在头腔共鸣(哼鸣的位置)里面唱的吗...
答：我是学流行语唱法的！首先发声位置来说区别的话！美声是靠后！流行唱法是靠前（跟平常说话的位置差不多），民族唱法的发声位置较高！美声唱法的咬字要求统一圆润！归o韵！声音共鸣始终保持胸腔共鸣！音色比较浑厚！民族唱法则以头腔共鸣为主！音色较尖，音色无变化！流行唱法咬字接近说话的音色，共鸣使用...

美声唱法,民族唱法,通俗唱法,戏曲唱法有什么区别?
答：2，民族唱法是由各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法。民族唱法包括中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。由于民族唱法产生于人民之中，继承了民族声乐的优秀传统，在演唱形式上是多种多样的，演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴。3，...

美声唱法和民族唱法区别
答：美声唱法和民族唱法区别如下：美声唱法起源于欧洲，它的产生不仅与欧洲音乐的发展过程有着密切联系，而且作为人类文化意识形态的一部分，它同样也是社会、时代发展的产物。美声唱法是指喉头在保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。歌唱呼吸是发声的动力，是歌唱...

怎样根据声音区别美声、民族和通俗?
答：第三，也是最重要的，通过声音来判断：美声唱法的声音会明显比民族和通俗唱法要浑厚而扎实，（如吴碧霞，幺红等）；民族唱法听起来会比较明亮，和美声唱法相比较声音明显细而明快，（如早期的民族唱法大家李谷一、郭兰英，近期的宋祖英、雷佳、祖海等）；通俗唱法声音更接近说话的发声方法，听起来是在嘴里的...

美声唱法与民族唱法的区别
答：美声唱法与民族唱法的区别：一、起源不同 美声唱法起源于欧洲，在古罗马帝国时期的教会中，演唱圣诗和朗诵《圣经》时候开始，这也是很早的一种合唱形式。民族唱法起源于中国古代民族声乐艺术的演进，从开始的劳动而产生的“号了”开始萌芽，再到歌、舞和乐三者结合的原始音乐形式的形成，之后又演变成歌舞和...

民族唱法和美声唱法的区别
答：道家一般称人身脐下三寸为丹田，也就是我们现在说的小腹。美声唱法要求胸腹式联合呼吸，人在无声抽泣时，小腹会自然膨胀，两肋会向外扩张，唱歌者需要的正是这样的呼吸，教师往往用闻花或狗喘气来启发学生。所以，民族唱法和美声唱法对气息的要求应该是一致的。都要求中低声用说话的气息，高音的豪放是...