《爱乐之城》到底好在哪里？如何评价？
今年最浪漫唯美的爱情电影，很多段落让人有重温“雨中曲”的感觉，爱乐之城观后感经典影评。是爱乐之城，也是星光之城，还是梦想和现实缘起缘灭的地方。整部片子让我最印象深刻的是最后的蒙太奇。多年后，男女主在偶然的机会下又碰面，这段蒙太奇表现的是“what if”，如果当时选了另一条路，男女主的感情可能会继续发展，可能会有个可爱的孩子，可能会有个非常浪漫的未来。但到了末尾，我们发现，这些也只是一个如果，是男女主在多年后的再相见的想象。 有很多分手的情侣会想着很多个如果。如果他们当时做了什么选择，如果他那天早到了，如果她选择了另一条发展道路，如果那天他们没有误会，就会怎样怎样。在我看来，其实很多种如果都是改变不了最后的结局的。即使回到过去，让情侣们再做一次选择，也很难改变。整部片子让我最印象深刻的是最后的蒙太奇。多年后，男女主在偶然的机会下又碰面，这段蒙太奇表现的是“what if”，如果当时选了另一条路，男女主的感情可能会继续发展，可能会有个可爱的孩子，可能会有个非常浪漫的未来。但到了末尾，我们发现，这些也只是一个如果，是男女主在多年后的再相见的想象。因此，影片的男女主已经足够幸运，在追梦的时间遇到一段美好的关系，也很幸运地在这段关系中成为了更好的自己。
因乐生爱 情迷此城
文/梦里诗书
爱与梦想所谱写合奏的《爱乐之城》，是笑中带泪的，电影即喜闻于逐梦之路上爱的相随，也泪目于那难成眷属后的遐想，于此中电影至美的镜头与歌舞如梦似幻的结合，更将一座繁华之都的魅力淋漓尽致的得以了展现，让人不经多么希望时间能就此停留在这座浪漫的爱乐之城。
两个身怀艺术梦想的青年共同追梦的爱情故事，其实就剧情本身来看并没有太多的新意，甚至可以说是略显俗套的，但达米安·沙泽勒却将这样一个看似俗套的爱情故事变成为了一个让人想永远沉醉其中的童话，这是因为电影透过恰到好处的歌舞，经典动人的配乐和完美的节奏掌控，编制出了一个太过美好的梦境，即便这个梦境有着虚假的桥段，可透过那近乎完美的光影艺术却让人变的愿意去相信这份发生在洛杉矶的浪漫，相信这段固有遗憾又何其美好的爱情。
《爱乐之城》最为值得称道的所在，便是将本很难被嵌入现代电影之中的歌舞，让人感慨是如此行云流水的与电影融为了一体，在那让人有感豁达欢愉的歌舞中，初恋的美好与惊喜得以了表达，对梦想的坚守是如此的笃定，洛杉矶的良辰美景亦仿若变的更为梦幻，歌舞在这部电影中的体现，不仅做到了没有一丝的突兀刻意，更浑然天成的成为了一种电影美学的享受，这种堪为完美的歌舞嵌入，直入人心。
《爱乐之城》不仅有着完美的歌舞，这一次的达米安·沙泽勒对音乐的融入，比之《爆裂鼓手》还要更为出色，钢琴、爵士、流行飘扬荡漾的音符，几乎完美的出现在了它们最当出现的地方，表达着男女主角们的喜怒哀乐，而当男女主间的关系虽着现实而急转直下，音乐也随着黯然离去，直到最后他们试图再度逃离现实之时，那动听的旋律则也于此再度回归，使电影的结局着犹如《泰坦尼克号》结局的异曲同工之妙。
《爱乐之城》更是一部站在“站在巨人的肩膀上”的电影，其实即便你看的电影为数不多，亦不难发现这部作品所饱含对旧有好莱坞电影的怀旧之情，但巧妙的是这种怀旧在电影中其实只是一层糖衣，在这层糖衣之下，不论是那由冬而起至冬而终的季节更替，还是对洛杉矶旋漪风光的善用，都是这部电影自身的新颖亮点，达米安·沙泽勒并没有将怀旧变成自己的王牌，而是在一部让人倍感新颖的电影中用真挚动人的情感真正做到了返璞归真。
还记得《午夜巴塞罗那》中有一句尤为经典的台词——“只有未遂的爱才会浪漫。”，而这部让人因乐生爱，情迷此城哀而不伤的《爱乐之城》，无疑正是对这种浪漫做出最好诠释的佳作。
歌舞电影，用两个小时演绎了人生的遗憾，经典之作，用“好”字评价，可以说太肤浅了。
《爱乐之城》全城歌舞秀，如果不喜欢音乐或者看不懂舞蹈的人，看电影时或许会睡着，但不用说，这些人没品，看再多的好电影都会没感觉，所以负面评价不多说，咱们今天只谈谈《爱乐之城》好在哪里。
首先整个电影讲述的是一段动人的爱情故事，男主塞巴斯汀是一名爵士乐演奏家，在一个平常的日子里，他与想要当演员的米娅邂逅了，两人心中拥有着梦想，彼此欣赏，彼此鼓励。
因为对方的出现，梦想从遥不可及的远方慢慢向两人靠近，可当梦想变成现实时，两人的世界里却再也没有了对方。
故事唯美的结束了，影院的观影者都流下了感动的泪水，但谁有能知道那眼泪到底是留给一起观影的伴侣，还是那个已经在途中丢失了的伴侣。《爱乐之城》被评为最不适合情侣去看的电影之一，可能最重要的原因也是因为故事讲述的是一个在梦想中失去真爱的故事吧。
导演选用一个俗到不能再俗的故事，却将这段俗不可耐的剧情讲述的那么可歌可泣，这是导演的成功，也是演员的成功，当然艾玛也凭借这部电影在奥斯卡提名，小小年纪获得如此高的成就，也归功于这部电影的功劳吧。
在《爱乐之城》中，电影向伟大的音乐致敬，向追求梦想的年轻人致敬，告诉那些在爱和梦想中犹豫不决的人，如果敢追梦也一定要勇敢的抓紧身边人的手。
电影虽然是歌舞形式展现的，但镜头语言却美到极致，将那些爱与恨，遗憾和痛苦表达的淋漓尽致，将那些美好化成感动，音乐选用简直是耳朵极度享受，除了《City Of Stars》，《Audition》，《The End》，之外还有十多首精美音乐，在电影中《City Of Stars》，总共出现了三次，G大调，音乐声一响起简直就是戳进了人的心窝子里，音乐中的感动随着耳朵的享受，让人听完感慨万分，千头万绪。
音乐和舞蹈是艺术中的艺术，电影用艺术筑作，将行如流水的镜头结合悠远的钢琴曲，简单却让人无法抗拒，这就是《爱乐之城》的魅力。
在整部电影中，人们会被爱充斥，会被爱感动，最后被爱抛弃，女主的感情随着冬天的到来，再到冬天结束，有始有终，因果循环，一切都是那么的美好，又是那么的痛苦。这也许就是经典之作能够给人们来带的触动，也是《爱乐之城》好的地方。
综上，《爱乐之城》是一部眼睛享受，耳朵享受，心灵享受的电影，是电影史上最好的音乐剧，也是音乐剧史上最好的电影。
《爱乐之城》好在哪里？这部电影是全方位的好，几乎是没有缺点的。
《爱乐之城》能做到这样最大的功臣是导演达米恩·查泽雷和爱乐之城音乐团队。BGM好，导演拍的好。
《爱乐之城》是一部音乐电影，音乐电影自然少不了歌唱和舞蹈，爱乐之城音乐团队真的厉害，每一首歌，每一首曲子都能将人们血液里潜在的音乐细胞为之产生共鸣，让观众可以跟着音乐的节拍节奏一起舞动。（爱乐之城音乐团队还有一部《马戏之王》在这里也强烈推荐，每首歌都很好听！！）
当然光有舞蹈和音乐是不够的，他构不成一部电影，这时候就要看导演达米恩·查泽雷了，有了好的素材，再加上导演的才华将他们润色，改装，一部旷世佳作就这样出炉了，达米恩·查泽雷厉害在哪里，举几个例子。
看这光影。
看这构图。
看这配色。
达米恩·查泽雷不愧为奥斯卡最年轻获得最佳导演的导演。除此之外，《爱乐之城》还实现了复古。
电影里充满了彩蛋和致敬，致敬我们过往的音乐电影，我们失去的，那个年代的影片，歌舞片。可以说《爱乐之城》重新振兴了音乐电影。
都说剧本是一部电影的灵魂，《爱乐之城》的电影剧本也很强大。故事很简单，爱情与梦想，你怎么选？很多时候，我们得到爱情就妥协梦想，为了得到梦想就要放弃爱情。错过爱情或是对逝去爱情的怀念。
《爱乐之城》在任何方面都不输其他电影，注定将名留影史。
该片虽然故事比较老套，但是在视听语言的呈现上，查泽雷导演使用了大量的装置艺术，用色块、几何形状以及光线的明暗区隔做出了明确的风格性特征。在歌曲选择上，也独具匠心，用音乐来讲故事。
影片以一个极具野心的大堵车+长镜头开场，随后司机们纷纷下车开始欢快起舞，为影片奠定了整体基调。
以“冬-春-夏-秋-冬”为界分成五个段落，虽然故事只是简单的“男孩遇见女孩，他们相爱了”常用套路，但在拥有超强控制力查泽雷的执导下，融合了爵士乐、摇摆舞，甚至是超现实的元素，都让歌舞片这个日渐没落的电影类型重新焕发了生机。
扩展资料：
角色介绍：
塞巴斯蒂安
是一名爵士钢琴家，他为了付账单，不得不在一支80年代的翻唱乐队中表演。他对艺术的表现的要求十分严格，对朋友对爵士乐的创新感到不满，想开设自己的爵士乐俱乐部，来借此拯救失去传统特色的爵士乐。后和米娅成为恋人。
米娅
米娅在餐厅做服务员工作，但是却怀揣一个成为出色女演员兼剧作家的梦想。她倾尽心血努力寻找机会表演，但选角导演们对她的表演漠不关心。米娅为此经常面试却屡屡碰壁。后遇见在酒吧弹奏爵士乐的塞巴斯蒂安，同样的艺术理想使他们互相吸引，并成为恋人。
《爱乐之城》优秀的地方在于风格展示和个性上，是一部用音乐来讲故事的剧作。
该片虽然故事比较老套，但是在视听语言的呈现上，查泽雷导演使用了大量的装置艺术，用色块、几何形状以及光线的明暗区隔做出了明确的风格性特征。在歌曲选择上，也独具匠心，用音乐来讲故事。影片并不完美，但是在风格展示和个性上却做到了令人无话可说。整部影片令人迷醉。
以“冬-春-夏-秋-冬”为界分成五个段落，虽然故事只是简单的“男孩遇见女孩，他们相爱了”常用套路，但在拥有超强控制力查泽雷的执导下，融合了爵士乐、摇摆舞；
甚至是超现实的元素，都让歌舞片这个日渐没落的电影类型重新焕发了生机。其中男女主演的几段舞蹈都美好得不可方物，而导演对于影片的掌控能力，也着实令人惊叹。
扩展资料：
剧情简介
故事发生在当代的洛杉矶，寂寥的小演员米娅的志向是女演员兼剧作家，她沉迷老电影明星。她在华纳兄弟的片场当咖啡师，经常翘班去试镜，如果真的接到戏，哪怕再小的角色也会让她欣喜若狂。塞巴斯蒂安是一名系丝绸领带的爵士钢琴师，对艺术有着近乎洁癖的追求。
他想开间俱乐部，但他所痴迷的音乐更适合博物馆，几乎没有人会愿意花钱去听。为了生存，他违心加入了一支流行爵士乐队，在尖叫的观众面前摆弄音乐合成器。
同样追求梦想的两人在这座城市里遇见彼此，在唱唱跳跳中坠入了爱河，相互慰藉扶持，一起追求毕生梦想。但在逐渐达成梦想的同时，艺术与商业、梦想与现实之间的朦胧博弈，令两人的情感也面临抉择和考验，在经历了一系列挫折、分歧后，他们彼此鼓励对方不要放弃梦想。
首先伙哥可以肯定的是《爱乐之城》确实是一部非常不错的好电影。影片在2017年获得了第74届金球奖音乐喜剧类最佳影片，豆瓣上也取得了高达8.3的评分，可见这部电影已经获得了国内外的一致认可和好评。对于《爱乐之城》所获得的这成绩，伙哥觉得是实至名归的。
这部电影主要讲述的是怀揣梦想的女演员“米娅”和爵士钢琴家“巴斯”之间的爱情和追梦故事。两个人阴差阳错的相遇，后来坠入爱河。但是都还年轻的他们并没有把爱情当成是生活的重心，反而都在为了自己的理想而努力拼搏。
有句俗话叫“鱼和熊掌不可兼得”，其实在现实生活中似乎爱情和事业也是一样。由于两个人都在为了未来打拼，从而使得感情逐渐疏远，矛盾和争吵也越来越多。即使他们的内心都是深爱着彼此的，但也依然为了能够实现自己的目标而不得不放弃爱情。
虽然听起来有些伤感，但伙哥还是非常佩服米娅和巴斯的勇气的，毕竟并不是所有在恋爱中的人都能够像他们一样如此理智的看待自己的未来和感情问题。放下了感情的二人都能够专注于自己的未来上，所以最后他们都成功了。
米娅实现了自己的演艺梦想，成为了一名知名演员。而塞巴斯蒂安也开了属于自己的酒吧。多年以后米娅竟然意外走进了巴斯的酒吧，看到钢琴边演奏的人正是曾经和自己一起追梦的那个人。巴斯看到台下的米娅后略有惊讶，紧接着就演奏起了几年前他们第一次相遇时弹奏的那首曲子。最后的结尾，米娅和巴斯相视一笑，眼神和笑容中已经包含了所有。
其实看到最后的结局多少还是会让观众们觉得有些伤感和遗憾。米娅和巴斯他们在人生中重要的阶段彼此陪伴和鼓励，但却在都功成名就时成了最熟悉的陌生人。好在他们最后给对方的笑容中并没有任何不好的情绪，似乎都在向彼此表达内心的感谢，谢谢你记得我的梦想。
伙哥觉得这部电影哪里都好。无论是从故事的情节，演员的演绎以及片中的配乐和很多场景的拍摄手法都是绝佳的。正是这些方面都做得很到位，所以也从整体效果上带动了观众的情感。巴斯和米娅他们并不是生命中的过客，而是彼此生命中的贵人。结局温暖也伤感，遗憾也圆满。《爱乐之城》是当之无愧的好电影！
不同角度评析《爱乐之城》这部电影
答：《爱乐之城》在视觉上的美感，很大程度上是依靠颜色搭配与空间调度的出色发挥。演员间的服饰颜色，演员与周围环境的颜色，都经过精心设计。还有诸多场景比如街道、广告牌、小巷、公寓、咖啡馆、饭馆等，颜色都与主角的服饰（从头到脚的装扮）隐隐暗合，而且寓意了主角当时的状态与情绪，达到渲染与突出的效果...
用音符为爱情保鲜——评《爱乐之城》
答：人们钟爱欣赏文艺爱情片，因为人类有生俱来的本能——成人之美。台湾有部文艺片叫《逆光飞翔》，故事同样讲述男女主角如何逐梦，不过他并没有像《爱乐之城》这样狠狠地毁坏观掉观众的愿望，就是生怕违反了”规则”。但达米安却试图通过这样那样的遗憾告诉观众，那些凝格在时间里的记忆符号，何尝不是最...
《爱乐之城》为何会被奉为奥斯卡最佳影片?
答：“他们追求一切，又不懂珍惜”梦想和现实的角逐，这是一个俗套的不能再俗套的问题了。在《爱乐之城》里，梦想和现实的选择也关乎着男女主之间的爱情。女主有一个演员梦，可惜六年里每一次面试都不能得偿所愿。男主是一个爵士乐的发烧友，并希望有更多的人可以喜欢爵士乐，男主的梦想是...
《爱乐之城》收获高口碑,奥斯卡奖项20多个,这部影片到底好在哪里?
答：我们都知道《爱乐之城》是一部歌舞电影，而我们都知道电影最重要的就是它的场景设计，还有镜头的转换，需要给人一种流利畅快的感觉。如果歌舞不能相配，那么这部电影是不会有好的效果的。歌舞电影中不仅要赋予人们视觉上的享受，还要给人听觉上的享受，要引起人们的共鸣，让人的情感喷薄而出。看一部...
《爱乐之城》虽拿下6项奥斯卡大奖,但很多观众却说不好看
答：虽然拿了多项奥斯卡大奖，但《爱乐之城》在中国上映后，好评连连，很多人都说看哭了，豆瓣评分8.4，中等偏上水平▼ 《爱乐之城》感人的地方在哪里呢？它讲的是一个爵士乐钢琴家与一个女演员从相识相爱到分手的爱情故事，钢琴家塞巴梦想开设一家爵士乐俱乐部，来拯救失去传统特色的爵士乐；女演员Mia...
获奥斯卡提名的《爱乐之城》到底好在哪里?
答：这也是为什么《爱乐之城》能够到金球奖认可的原因之一，为其投票的好莱坞外国记者协会是由来自全世界45个国家的记者们组成的。在银幕下，这部电影背后也有一个故事，《爱乐之城》的结构好到让人心痛，标志着它32岁的创作者是一位真正的电影风格导演。这很明显是查泽雷的愿景，对于这么年轻的导演来说，在...
《爱乐之城》:到底是电影打动了你,还是你感
答：《爱乐之城》之前在第74届金球奖中成为本届最大赢家，包揽了包括最佳导演、最佳剧本、最佳配乐、最佳原创歌曲以及喜剧类最佳影片、喜剧类最佳男女主角在内的7项大奖。在奖项大丰收的同时，也让无数影迷翘首相盼。国内2月14日“情人节”，《爱乐之城》终于公映，口碑却出现两极分化。这部电影以男女主角...
如何评价电影《爱乐之城》
答：从2006年的《K歌情人》到最近名气大躁的《爱乐之城》都是这类题材的电影，两者的不同之处在于：《K歌情人》里的男女主角身份有尊卑，《爱乐之城》是势均力敌的努力。理想中的爱情。图片来自网络。《爱乐之城》整个编剧的逻辑从放映开始醒目出现在屏幕的“WINTER”便奠定了叙事的框架：男主角爵士钢琴师...
《爱乐之城》真的有那么好看呢?
答：但2016年是后劲十足的——包括《月光男孩》以及《海边的曼彻斯特》在内的一众独立电影作品让人对电影界不至于失去信心，也让《爱乐之城》显得没有那么的完美。更让我揪心的则是经过了特柳赖德时的蜜月期后，这部电影在我脑中开始慢慢显得不那么经得起推敲了。它是那么的独特而让人喜爱，却又是那么的充满...
《爱乐之城》为何受到许多观众的喜爱?那么你如何评价这部影片?
答：治愈人心的故事 在浪漫的星梦之都洛杉矶，怀揣明星梦的小演员米娅，渴望成功完成剧组的选角试镜，为寻求并争取到一次表演机会而倾尽心血的她却屡屡碰壁受挫，只好在好莱坞拍摄现场的咖啡店里做起兼职咖啡师。另一位落魄的蓝调爵士乐钢琴家塞巴斯汀，一心想开设一家自己的爵士乐俱乐部，却因收入问题而屈身于...