梅尚程荀 是 什么意思?
戏曲之美，美美与共
戏曲之美，美美与共
是四个派别的名称简写，分别为梅派、尚派、程派、荀派。
1、梅兰芳创立的“梅派”艺术，是京剧旦行中首先形成的，影响极其深远的京剧流派。“梅派”主要是综合了青衣、花旦和刀马旦的表演方式，在唱、念、做、舞、音乐、服装、扮相等各个方面，进行不断的创新和发展，将京剧旦行的唱腔、表演艺术提高到了一个全新的水平，达到了完美的境界。
2、尚派艺术的创始人尚小云，尚派行腔吐字清楚，尚派 以嗓音清亮激越、旋律跌宕缭绕的传统，以板头的变化运用，打破唱腔的固定节奏，展示唱腔的丰富内涵；又以斩钉截铁的断和错综有力的顿挫，使唱腔错落有致，往往在平易简约、坚实整齐中呈现峭险之处，显得力透纸背。
3、程派程砚秋创立，旦角，声情美永的艺术特色。程派的唱腔别具一格。他严守音韵规律，随着戏剧情节和人物情绪的发展变化，唱腔起伏跌宕，节奏多变，要求达到“声、情、美、永”的高度结合。
4、荀派，荀慧生(1900~1968)，男，伟大的京剧旦角表演艺术家，荀派艺术的创始人。对唱和念的要求非常严格，认为唱要“以有限的腔调曲表达繁复错综的感情”，而念白在与观众交流时“比歌唱更直接、更有力一些”。
扩展资料：
梅尚程荀的曲目演绎：
选取京剧“四大名旦”颇具代表性的四部作品：《苏三起解》（梅派）、《昭君出塞》（尚派）、《春闺梦》（程派）和《金玉奴》（荀派）。为了让观众领略到“梅尚程荀”的别样风采，有层次、全方位地享受整个演出，表演过程不加任何垫戏，剧目选择上也颇费思量。
主攻梅派的史依弘，在梅派作品上，挑选以唱功为主的《苏三起解》，这也是作为梅派青衣的本工戏；尚派作品选取以载歌载舞为特点的《昭君出塞》，让观众享受到京剧的“舞蹈”之美，领略尚派刚健婀娜的特有风格。
程派作品选取以大量借鉴昆曲表演特点、唱作要求颇高的《春闺梦》，让观众沉浸于“梦境”中，感受程之幽咽；荀派《金玉奴》选段，以传递人性真善美为主题，细节中体现荀派表演艺术的精髓。
参考资料来源：百度百科-荀派
人民网-演绎梅尚程荀
梅尚程荀指的是京剧旦角的四大流派：梅派、程派、荀派、尚派。
1、梅派。由梅兰芳创立。梅兰芳毕生追求艺术的最高境界，用自己的表演创造出大量善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象。
2、程派：由程砚秋创立。主要以深邃曲折的唱腔，通过娴静凝重的舞台形象表现古代的女性，尤其善于塑造遭遇悲惨、具有外柔内刚性格的中下层的女性。
3、荀派：由荀慧生创立。善于塑造天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格。
4、尚派：由尚小云创立。以刚健婀娜为特有风格，唱、念、做、打均不尚纤巧，以气与力取胜，具有阳刚之美。
扩展资料：
京剧是徽班兼收、融合了徽戏、汉剧、昆曲、梆子等许多剧种逐渐形成的一个新剧种，早期京剧的流派呈现了来自不同地方、不同声腔剧种艺术家的地方文化特征。
京剧'老三鼎甲'是'程长庚、余三胜、张二奎'，他们在美学风格上的差异，已经初露端倪，程长庚是'于气势中见韵味'，而余三胜是'于韵味中见气势'。
京剧流派的发展也推动了京剧艺术整体格局的建设。谭鑫培的时代，京剧是一个以老生为主的剧种。旦角王瑶卿的崛起，则使京剧开始了生旦并重的新格局。
王瑶卿集前辈旦行艺术之大成，进行创造，突破了这种严格分工的界限，融汇青衣、花旦、刀马旦的唱、念、做、打，开拓扩了旦行演员的新道路，促进了旦角与生角并驾齐驱的发展，成为京剧历史上的重要人物。
参考资料来源：百度百科——京剧流派
梅尚程荀指的是京剧旦角的四大流派：梅派、程派、荀派、尚派。
1、梅派。由梅兰芳创立。梅兰芳毕生追求艺术的最高境界，用自己的表演创造出大量善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象。
2、程派：由程砚秋创立。主要以深邃曲折的唱腔，通过娴静凝重的舞台形象表现古代的女性，尤其善于塑造遭遇悲惨、具有外柔内刚性格的中下层的女性。
3、荀派：由荀慧生创立。善于塑造天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格。
4、尚派：由尚小云创立。以刚健婀娜为特有风格，唱、念、做、打均不尚纤巧，以气与力取胜，具有阳刚之美。
扩展资料：
在1927年，北京《顺天时报》举办评选“首届京剧旦角最佳演员”活动，结果梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选，被誉为京剧“四大名旦”。
梅兰芳，擅长青衣，兼演刀马旦。梅先生的优美大方的唱腔，雍容华贵的表演，对京剧的影响是极大的。梅兰芳曾率京剧团多次赴日本、美国、苏联演出，是把中国戏曲传播到国外、享有国际声誉的戏曲表演艺术家。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。
程砚秋，演青衣，在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求“声、情、美、水”的高度结合，并根据自己的嗓音特点，形成独特的艺术风格，世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧，编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏。
尚小云，功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。
荀慧生，汲取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花旦的表演于一炉，形成独特的艺术风格，世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。
参考资料：百度百科——京剧流派
指京剧四大名旦，分别是梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生，他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。他们的优秀艺术，给人留下了不可磨灭的印象。
1、梅兰芳（1894~1961），原籍江苏泰州名澜，艺名兰芳。北京人，1894年生于北京，他出生于京剧世家，10岁登台在北京广和楼演出《天仙配》，攻花旦，1908年搭喜连成班，1911年北京各界举行京剧演员评选活动，张贴菊榜，梅兰芳名列第三名探花。
2、程砚秋（1904~1958），满族，北京人。自幼学戏，演青衣，受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求"声、情、美、永"的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称"程派"。
3、尚小云（1900~1976），幼入科班学艺，14岁时被评为"第一童伶"。初习武生，后改正旦，兼演刀马旦。他功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称"尚派"。代表作有《二进宫》《祭塔》《昭君出塞》《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。
4、荀慧生（1900~1968），幼年在河北梆子班学艺，19岁改演京剧，扮演花旦、刀马旦。他功底深厚，能汲取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花旦的表演于一炉，形成独特的艺术风格，世称"荀派"。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》《金玉奴》《红楼二尤》《钗头凤》《荀灌娘》等剧著名。
四小名旦
中国京剧继1927年梅（兰芳）、程（砚秋）、荀（慧生）、尚（小云）确立“四大名旦”之后，青年旦角演员不断涌现。为了选拔优秀人才，有识之士和广大热心观众遂发出倡议，评选“四小名旦”。经过一番细心筹划，于1936年秋天由北京《立言报》主持，专门接待各界投票。
投票结果前四名是：李世芳得票5800张，毛世来得票5000张，张君秋得票4800张，宋德珠得票3600张，成为当年轰动一时的京剧“四小名旦”。
1940年，北平《立言画刊》在长安剧场组织四小名旦合作演出《白蛇传》，李世芳、宋德珠合演《金山寺水斗》；毛世来演《断桥》《合钵》；张君秋演《祭塔》，“四小名旦”遂成定论。1947年因李世芳飞机失事遇难，“四小名旦”出现空缺。
同年北平《纪事报》发起选举“新四小名旦”，结果得票20万张，选出张君秋、毛世来、陈永玲、许瀚英四位，这次选举未能改变过去定论，观众对原四小名旦印象更深。
民国时期京剧四大名旦：梅兰芳。尚小云。程砚秋。荀慧生