一剪梅与声声慢同是李清照作品,为什么作品感情有如此大的不同？原因何在？
风格上：都是婉约词，细腻婉转
节令上：都是秋天
情感上：都是愁（这次第，怎一个愁字了得/一种相思，两处闲愁）
两篇中都写“愁”绪，乍一看是相同的，而细细品味，便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”。
在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式
相同的意象不同的意境
花：《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”
菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。
《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”
“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。
雁：《一剪梅》――“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”
明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也。――相思之情。
《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口。“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
总结：《声声慢》和《一剪梅》虽然都是李清照写愁的名篇，然而我们从对比中可以发现，两者“愁”的内涵是不同的。《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，其时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅，正如词人所言是“闲愁”；《声声慢》之愁绪却是沉重、哀痛乃至于凄厉的，这是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作。由此也可看出李清照前后两期诗风的不同。正所谓“国家不幸诗家幸”、“诗穷而后工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠。国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高。
咱也是给你找来的
自己没这么高的分析能力
希望能对你有帮助
参考资料见中教网
这三首的共同意象是：花“这个意象的特点：宋词中的花意象女性特质具有典型的代表性，它具有意象的轻、柔、媚的特点。人天性爱美，爱花，与花媲美，视花为有情之物，不仅娱人感观，更撩人情思，寄以心曲，畅神达意，尤其在女性色彩浓厚宋词中更是如此。
表达的感情是：1、《点绛唇》露浓花瘦”一语既表明时间是春天的早晨，地点是花园也烘托了人物娇美的风貌。”浓“”瘦“对比，以静写动，以花喻人，生动形象地勾勒出一少女荡完秋千后的神态。
2、《一剪梅》言眼前的落花、流水可不管你的心情如何，自顾东流。这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残；“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。仔细体味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，又为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。
3、《声声慢》这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却不想去摘它赏它，然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意深远。
节令上：都是秋天
情感上：都是愁（这次第，怎一个愁字了得/一种相思，两处闲愁）
两篇中都写“愁”绪，乍一看是相同的，而细细品味，便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”。
在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式
相同的意象不同的意境
花：《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”
菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。
《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”
“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。
雁：《一剪梅》――“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”
明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也。――相思之情。
《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口。“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
总结：《声声慢》和《一剪梅》虽然都是李清照写愁的名篇，然而我们从对比中可以发现，两者“愁”的内涵是不同的。《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，其时词人锦衣玉食，而士人游学游宦也是社会习俗，故这愁来得轻、浅，正如词人所言是“闲愁”；《声声慢》之愁绪却是沉重、哀痛乃至于凄厉的，这是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作。由此也可看出李清照前后两期诗风的不同。正所谓“国家不幸诗家幸”、“诗穷而后工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠。国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高。
李清照的心情不同......
李清照的词《声声慢》和《一剪梅》的区别,文学赏析
答：《一剪梅》“红藕香残”、“花自飘零水自流” “红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。雁：《一剪梅》“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也。表达了相思之情。《声声慢》...
一剪梅和声声慢分别是借助什么物来写愁,两者所写愁有何不同内涵2两者都...
答：《声声慢》借助淡酒、秋雁、残菊、梧桐、细雨、晚风等意象描绘出的悲凉氛围，抒写了李清照晚年在国破家亡中的悲凉遭遇和无尽的愁苦。《一剪梅》借助了秋景，独自出游的情景，形象地用“才下眉头，却上心头”表现了她的相思之愁、生离之愁。第二个两首诗都写了秋独雁花意象，不仔细品味内含不同，请简...
一剪梅 声声慢 回答问题
答：1——李清照《一剪梅》写于早年，当时丈夫出门远游，表达自己独居生活的寂寞与相思之苦。《声声慢》是作者经历了亡国亡夫，表达悲苦。①秋:《一剪梅》中,“秋”直接点出,《声声慢》未直接点出“秋”,却可从“满地黄花堆积”看出。不过前者之秋为凉秋，后者之秋,却是冷秋。独:《一剪梅》中的“独上兰...
李清照的一剪梅和声声慢的愁有什么异同
答：两首词相同的都是写同样写孤独和愁思，不同在于《一剪梅》中的“愁”是彼此都在思念对方，可又不能互相倾诉的孤独相思之愁；《声声慢》的“愁”是北宋靖康耻而导致的国破家亡、只身一人的悲凉遭遇的之愁。原文：1、一剪梅·红藕香残玉簟秋 宋代：李清照 红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中...
为什么说李清照的声声慢为千古悲情词之首?
答：这首词作于靖康二年，也就是“靖康之变”发生的时期，与岳飞的《满江红》大约为同一时期作品。李清照在“靖康之变”后南渡，与丈夫赵明诚相会于金陵（今江苏南京），可惜不久丈夫去世，自身生活艰难，境遇极其糟糕。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深，首句...
李清照《一剪梅》《声声慢》所表达的“愁”有何不同?(引文回答)_百度知...
答：声声慢写的是家国指之愁。一剪梅写的是对丈夫的思。《声声慢》借助淡酒、秋雁、残菊、梧桐、细雨、晚风等意象描绘出的悲凉氛围，抒写了李清照晚年在国破家亡中的悲凉遭遇和无尽的愁苦。《一剪梅》借助了秋景，独自出游的情景，形象地用“才下眉头，却上心头”表现了她的相思之愁、生离之愁。《声声慢》 ...
李清照的代表作是什么?
答：代表作有《声声慢》、《一剪梅》、《如梦令》、《醉花阴》、《武陵春》、《夏日绝句》等。 李清照和辛弃疾的代表作分别是什么? 李清照是婉约派代表,生活着两宋交替的时代,前期的代表作是《如梦令 常记溪亭日暮》《醉花阴 薄雾浓云愁永昼》,后期的代表作是《声声慢》。辛弃疾是豪放派的代表,生活在南宋时期,代表作...
李清照的点绛唇,一剪梅,声声慢的共同意象是什么,这个意象的特点,所表达...
答：仔细体味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，又为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。3、《声声慢》这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因...
关于李清照的经典诗词介绍
答：8、淡荡春光寒食天，玉炉沈水袅残烟。梦回山枕隐花钿。海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵。黄昏疏雨湿秋千。——李清照《浣溪沙·淡荡春光寒食天》9、蝶恋花李清照暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。独抱浓愁无好梦，...
千古第一女词人:李清照
答：十八岁时，李清照与赵明诚结婚。婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，“夫妇擅朋友之胜”。李清照与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。赵父是当时有名的政治家，官右丞相。婚后，她把整个身心都放在文学艺术的深造和金石文字的收集研究上。她同赵明诚互相砥砺，进行词的...