写意山水画的基本颜色。
2. 钛白：惰性颜料，是传统白粉的替代物。传统白粉可分成铅粉、蛤粉、白垩等数种，蛤粉从海中的文蛤壳加工研细而成，日久易“返铅”而变黑，用双氧水轻洗则可返白，至于白垩（白土粉）在古代壁画中常用，亦历久不变色。
3. 朱砂：即朱砂，又称丹砂、辰砂，朱砂的粉末呈红色，可以经久不褪。朱砂做为颜料早在秦汉时期就已应用广泛，“涂朱甲骨”指的就是把朱砂磨成红色粉末，涂嵌在甲骨文的刻痕中以示醒目，这种做法距今已有几千年的历史了。
4. 胭脂：用红蓝花、茜草、紫梗三种植物制成的暗红色亮野颜料，但以胭脂作画，年代久则有褪色的现象，目前多以西洋红取代。
5. 曙红：化工颜料。
6. 赭石：又秩士朱，从赤铁矿中出产，呈浅棕色，目前赭石大多精制成水溶性的胶块状，无覆盖性。
7. 朱磦：即朱标，是将朱京研细，兑入清胶水中，浮在上面成橙色的部分。朱京又叫辰京以色彩鲜明成朱红色者较佳，也有制成墨状，朱京不宜调石青、石绿使用。
8. 酞青蓝：化工颜料。
9. 花青：用蓼蓝或大蓝的叶子制成蓝淀，再提炼出来的青色颜料，用途相当广，可调藤黄成草绿或嫩绿色。
10. 藤黄：南方热带林中的海藤树，从其树皮凿孔，流出胶质的黄液，以竹筒承接，乾透即可使用，藤黄有毒，不可入口。
11. 墨黑：常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。
12. 三绿：石绿的一种，通常呈粉末状，使用时须兑胶，石绿根据细度可分为头绿、二绿、三绿、四绿等，头绿最粗最绿，依次渐细渐淡。
扩展资料：
中国画上色技法中国写意画上色技法主要有：填色法、染色法、罩色法、破色法、泼彩法、烘托法、反衬法等。下面讲解各个画法的特点与技巧：
1. 填色法：也称勾线填彩法、勾填法、勾勒法。首先用墨线勾勒对象的轮廓，然后用颜色在勾勒墨线的范围内填满，要填得平整均匀，因此也称单线平涂。
2. 染色法：有淡彩晕染、重彩晕染、接染、托染、点染等，写意画渲染的要求是：先在毛笔上调浅色，然后在笔尖上调深色，一笔画到宣纸上，自然表现出深浅不同的颜色。大面积染色则用大笔甚至用底纹笔染，力求有质量感、空间感，忌搏明脏、腻、灰。
3. 罩色法：在写意画中，在墨色画了之后，为加强这一部分的色调，再用石色罩一层，使这部分物象更醒目、厚实。
4. 泼彩法：主要用在写意画中，在大块泼墨的基础上，将饱满、淋漓的石色（有覆盖力）泼在画上，使重色与墨色相结合，从而使物象的色感和体积感更加突出厚重。
5. 彩墨法：即色中蘸墨。以色为为主，或是墨中蘸色。以墨为主，进行着色，如画麻雀。先用淡墨着色，再蘸赭石画羽毛，画绿叶。先蘸汁绿，再蘸墨，一笔下去，自然表现出绿叶的浓淡深浅。
6. 破色法：有水破色、墨破色、浓色破淡色、淡色破浓色、石色破草色、石色破墨色等，如画花卉叶片，可在叶片颜色快干时，用重墨勾叶筋，又如在一片淡红的芙蕖花色快干时，用胭脂线勾出花瓣筋络，从而使画面的质感和韵律更加真实夺目。
7. 烘托法：笔画中运用较多，写意画中也常采用，如画近处芭蕉时。正面用浓淡墨线勾出芭蕉叶脉，反面用石绿衬托等。
参考资料来源：百度百科——写意画
参考资料来源：百度百科——写意山水
参考资料来源：中国新闻网——著名国画家张圣时绘画赏读：挥笔弄彩向天说
国画中肤色一般用那几种颜料调制
在国画中如果是水墨写意人物，那么人物肤色基本配色为：赭石，胭脂，花青，白粉。或者是胭脂、藤黄加上少许三绿调制而成。如果是工笔画的话，就是把上面几种颜色调的淡一点，因为用这样的颜色画出来的人物有透明感，更复合工笔画的意境。国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国...
中国古典颜色
一、琥珀色：在古代中国，琥珀色象征着尊贵与神秘，常用于贵重物品的装饰。二、黛蓝色：黛蓝色给人以沉稳、深邃的感觉，常被用于文房四宝中的墨色，也用于服饰和绘画。三、苍青色：苍青色带有一种清新、幽雅的气质，常被用于描绘山水画中的天空和湖水。四、酡颜色：酡颜色类似于桃红色，给人一种温...
浅绛山水画的设色技法
1、注重色彩的淡雅和协调：浅绛山水画的色彩以淡雅为主，注重色彩的协调。通常以淡黄色为基底，再以淡红色、淡紫色等颜色进行点缀。在设色时，要注意色彩的明度和饱和度，避免过于浓烈或刺眼的颜色。同时，要保持画面的整体感，使整个画面的色彩和谐统一。2、利用墨色表现山水轮廓和质感：浅绛山水画中，...
为什么古代山水画多为水墨黑白的啊
古代山水画最早是以用颜料的青绿山水为主的，如隋代展子虔的游春图，宋人王希孟的千里江山图卷，唐代诗人王维被认为是“南宗”水墨山水的倡导人之一，从北宋米友仁开始传世有水墨山水绘画作品。从元四家开始，水墨山水画逐渐取代了青绿山水的山水画主导地位，其以墨五色代替颜料色彩，追求文人隐逸的意境，...
国画中的墨分五色是哪五色,大致比例是多少?
2、张彦远认为山水中的五色，随着阴晴和季节的变化而有不同的呈现，如果用墨把变化的特征大体表现出来，就会产生山青、草绿、花赤、雪白等效果，不必涂上空青、石绿、丹砂、铅粉等颜料。同理，凤鸟羽毛固然呈现五色，但墨画的凤鸟只要意思到了，也会给人五色杂陈的印象。
写意山水画创作步骤
8、用淡花青加墨淡淡地画出远山，以增加画面的层次感。写意山水画创作的基本技巧：1、勾线：凡能用线概括的地方，分出主次先后，用重墨勾线（相对于整体来看）尽量明确、肯定。勾线用笔不可犹豫不决，要“稳、准”地画下去，遇有败笔也不要怕，一直把整体画面勾完之后，再进行调整。2、皴擦 ：皴...
客厅山水画要注意哪些讲究
浅谈客厅山水画的禁忌 家居挂画不宜挂太多，可以选择材质细腻一些的画作，对客厅起到一个锦上添花的效果为雅，以多而且杂，显得累赘堆砌为俗，简约大方一点的是最佳选择。像这幅文涛的《江山如画》就特别适合挂在客厅，远山近水，色泽淡雅看起来给人的感觉很舒适。在颜色选择方面，宜选择明快淡雅一些的...
如何画山水国画
中国山水画技术成熟很早，且有长久的发展，笔法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷彩，无不融汇在山水画中，可谓集中画技法之大成。所以学习山水画应该从基本方法入手，由浅入深，由此及彼，由表及里，上不求索。摹、写生、创作的反复实践，就能画出有既有传统又富有个性山水画，使“情与景会，意与...
最吉利的山水画
山水画的派系 1、文人画派：文人画派是指以文人士大夫为主，注重个人情感表达和意境的山水画风格。这种派系强调意境、笔墨和文人气质，尤其注重表达隐逸、清雅、高洁的文人情怀。2、工笔画派：工笔山水画派强调细致精密的绘画技法，细腻地描绘山川水流、树木石岩等细节。这种派系注重细节和准确性，颜色饱满...
水墨山水画太阳有白色的吗
有。水墨画是中国画的一个分支，主要是由文人画发展起来的，全部用墨色来画，在画太阳时有白色的。水墨山水就是纯用水墨不设颜色的山水画体，作画讲究立意隽永，气韵生动。