学服装设计最基本的是什么？

1、先学习服装基本原理和知识。　　就是量体、裁剪、缝制（可找裁剪店铺师傅），这是基本功，必学！　　2、然后学习画图，先学手绘。　　（可购买如服装素描、时装画技法一类的书），打好基础，你不用成为一代绘画大师但你必须会画最基本的款式图，因为你需要借助图来表达你的设计构思，必学！　　3、学会电脑绘图。　　在国内沿海城市电脑绘款式图已经成为设计师必备的基本素质，如果你不会电脑，除非你想在内陆山区做服装设计师；不要问为什么，常用的绘图软件是corelDRAW、photoshop和各种专业服装CAD；内地工作可选修，沿海工作必学！　　4、学会捕捉流行。　　经常去逛逛市场，切记要有针对性的逛，不可盲目；比如你想做牛仔服装设计师，那你就要紧盯着牛仔市场和各大牛仔服装品牌；如果想做运动服装设计师，那你总不能连adidas、NIKE、puma都不认识吧；举一反三，了解市场才能做出有价值的东西，不要以为自己的感觉很独特，你的所作所为都是对市场和企业负责任，必学！　　5、基础打好，就去实践，怎么实践呢？　　准备一份个人简历和作品，去人才市场或者上人才招聘网、也可以找朋友介绍等途径，找个服装公司做设计助理；要谦虚、勤快、听话，多留意你的上司们的工作方式和方法，看自己的资质要做多久的设计助理，找到感觉后就入行了。　　现在，你就可以在服装的艺术殿堂尽情挥洒你的创作天赋了！　　为什么要说“创作天赋”呢？　　是的，最重要的事情还放在最后说，你首先要了解自己的兴趣爱好，和特长，看自己是不是发自内心的爱好这一行，反复自问一百遍，如果得到的答案都是肯定的。那恭喜你，你将成为一位出色的设计师。　　反之则不然，服装设计可是件挺累人的活哟；不过话说回来，做什么不累呢？　　最后，祝你好运！ ( www.vifo.com.cn )

自学也没什么难的。我就是学服装的，个人觉得在学校里也大都靠自己学，有人不到到毕业就能独立设计制作衣服，有人混了几年，连件衬衣都缝不好。
不过说真的，要想自己学，得有很大的毅力，因为学起来并不像所想的那样简单，其实很枯燥的。
至于怎么学，首先要明确学写什么东西：服装制作工艺、服装设计、服装画、纸样结构设计。

服装制作工艺基本上来讲就是缝纫工艺。淘宝上可以买个缝纫机，我买了个400多。推荐教材：《成衣纸样与服装缝制工艺》
至于服装设计，就要靠自己的领悟跟阅历，多看看时尚书，多自己尝试搭配。然后自己可以刀图书馆或者网上找些射击类的书看看。
服装画就是要把自己的设计理念表达出来。这个自己学学美术就好，不要画到多好，能表达就成。
纸样设计非常重要，关系到设计的衣服能否做出来，也不叫专业，必须看专业书籍。推荐刘瑞璞的《服装纸样设计原理与技术》，分男女装两本，入门简单，对初学者非常实用。

然后能学到什么程度就是靠自己坚持了。

服装设计近几年在在业界都享有盛誉，时装周更是吸引着全球爱好时尚人士的众多目光。法国服装设计的风格和强项是高定礼服类，英国服装设计是创意成衣类，美国的服装号称为商业大国。每个国家的大学都有很多开设服装设计专业，服装设计留学去哪里好？下面给大家分享服装设计学校哪个好？

服装设计学校哪个好？
1.时装界的哈佛大学——巴黎ESMOD
ESMOD拥有悠久的历史，对时装界有卓越的贡献，在整个行业中声名显赫，被称为“时装界的哈佛大学”。
ESMOD的内衣设计、男式时装、女式时装、童装、舞台装、纺织服装及时装营销尤其有名。
ESMOD的教学质量毋庸置疑。教学方法有工作室、理论课、讲座及企业实习。课程设置上，第一、二年是时装设计及制作的接近、入门探索期，这一时期的课程为公共课;第三年是专业期，这一时期学生自己选至6月，为时装基础定专业。学生能得到全面的培训。
2.Versace和Prada的 80% 的员工毕业于此——马兰欧尼学院
马兰欧尼学院是世界公认的时尚界最高学府，世界公认的最著名的设计学院，时装教育最高殿堂
马兰欧尼服装设计学院已为时装界培养了 30000 多名专业设计人才，其中包括有Dolce & Gabbana公司的创始人Domenico Dolce和MOSCHINO的创始人Franco Moschino，华伦天奴前任设计总监、Tod's新任女装系列创意总监Alessandra Facchinetti女士等。
马兰欧尼学院是第一所被意大利教育部认可的专业艺术与设计院校，同时也得到了英国和法国教育部门的认可。
每年马兰欧尼时装学院都会限定各个专业的招生名额。遵循这样的规定利于学院提前做好教学计划，为每门课程挑选最优异的教师，最终保证优质的教学质量。
3. Parsons帕森斯设计学院
美国帕森斯设计学院是享誉世界的设计学院，它的服装设计专业是全美第一名的。
著名校友包括： Anna Sui (安娜苏)，Mengdi Wu (吴梦迪)，Alexander Wang (王大仁)，Jason Wu (吴季刚)，Yohji Yamamoto (山本耀司)，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的现任首席设计师Reed Krakoff，Gucci 前首席设计师Tom Ford等。
Parsons 时装设计和社会学(Fashion Design and Society)的MFA课程独具特色，为学生提供专业学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，发展学生潜能的同时，激励学生面对现实世界的挑战，不仅仅要做出色的时装设计师、企业家和学者，并且要有国际化的视野，成为国际化公民。
服装设计需要主修课程
1、时装线条和草图 Fashion sketching 2、服装史 History of costume 3、创意设计理论及创意 Creative design theory and elements 4、颜色和设计理论 Color and design theory 5、计算机辅助设计 Computer –aided design 6、计算机花纹绘图 Computer pattern drafting 7、个人作品开发 Portfolio development 8、立体剪裁 Draping 9、工业缝纫技术 Industrial sewing techniques 10、服装结构 Garment construction
服装设计学校哪个好？每个服装设计院校都有自己的设计风格，选择服装设计留学院校应根据自己的设计风格去选择。英美的艺术院校分布比较多，教学水平和质量也是世界一流的。其次英美的服装业比较发达，对时尚的敏锐度极高，服装设计发展前景很好，同学们可以考虑申请英美的服装设计院校。

　　最简单的关于设计的定义，就是“有目的的创新行为”。设计包括的门类和学问也很多，平面设计只不过是其中之一。
　　1.美学基础（平面构成，色彩构成，空间构成）不管你以后要学平面设计也好，还是艺术设计，或者建筑设计，都必须要懂这三大构成。
　　2.对设计的兴趣（总喜欢去发现生活中的美丑，有专业的判断能力，并试图以自己的思维去改变它，这也是我们常说的要有设计想象力。
　　3.对设计产品或作品的审美的培养，达到让大众认可的水准。
　　4.抗打击能力，任何一个设计作品的产生对需要面对大众的检验和评价，面对多次的或无休止的修改，你必须去吸收和判断重要的设计信息，然后融入到你的作品中去。获得大众的认可，要承受很多委屈，只有设计出的优秀作品能抚慰你的心灵。
　　5.设计的终极目标:做一个怎样的设计师？你打算怎么去学，怎么去做好设计。

　　　　现在，由于计算机技术的广泛应用，平面设计一般泛指使用电脑来进行的设计过程及获得的设计成果（由于应用计算机这一工具，因此有数码设计的称谓）。由于商品经济的日益发展，平面设计的应用也日益广泛。可以说在我们身边无处不在，在我们日常生活中无时不在。例如我们上街看到的海报、灯箱、广告牌都是平面设计；我们在超市选商品看包装其实也是在比较其平面设计；走出超市别人递给你的传单、名片也是平面设计。平面设计的工作范畴包括：字体设计、印刷品设计（海报、单页、折页、画册、型录、贺卡等等）、照片处理、喷绘写真设计、包装设计、书籍装祯、网页界面、企业形象设计等等。

素描速写。
然后你要用心去感觉颜色和最新的时装动态。

学服装设计的基础是什么
就是量体、裁剪、缝制（可找裁剪店铺师傅），这是基本功，必学！2、然后学习画图，先学手绘 （可购买如服装素描、时装画技法一类的书），打好基础，你不用成为一代绘画大师但你必须会画最基本的款式图，因为你需要借助图来表达你的设计构思，必学！3、学会电脑绘图 在国内沿海城市电脑绘款式图已经成...

服装设计的三大基本要素是什么,哪点有哪些?
3. 材质 材质元素涉及服装面料的质地、色彩和触感。材料是服装的基础，色彩和款式设计都依赖于面料来实现。选择合适的材质对于服装设计至关重要，因为它直接影响到服装的最终效果。

服装设计师需要哪些技能
1、绘画能力:作为一名服装设计师，最基本的能力就是能够利用绘画来表达出自己的想法。2、款式，色彩和面料的搭配知识:任何一件完美的服装作品，无一不是款式，色彩和面料完美搭配在一起的结果。3、服装结构设计和裁缝:掌握一件服装的结构和制作工艺，也等等。

服装的设计
就服装本身来说,当然,舒适是最最基本的!但是要做一个设计师就不那么简单了 服装设计师的基本技能与素质要求 服装设计师的基本技能与素质要求 1、绘画基础与造型能力 绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然,以前的设计大师也有个别不会画画的,但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学...

服装设计要什么基础
服装设计的基础涉及多个层面，包括艺术审美、绘画技巧、面料知识、人体结构理解、时尚趋势分析以及创意表达能力。良好的艺术审美能力是服装设计师必备的，它关乎对颜色、形状、线条和纹理的敏感度，以及如何将这些元素组合在一起创造出和谐且吸引人的设计。绘画技巧是表达创意的重要工具，通过手绘或电脑软件，...

服装设计的依据基础是什么
服装设计的根基在于多个层面的综合技能与理解，以下是其主要构成要素：首先，绘画基础与造型能力对于设计师来说是不可或缺的基本技能。这些技能帮助设计师在创作过程中准确表达其创意，同时也为服装的视觉呈现提供支持。其次，服装设计的理论知识同样重要。深入学习服装的基本原理与知识，能帮助设计师理解服装的...

服装设计的三大基本要素是什么,哪点有哪些_服装设计的三要素包含什么...
以及与服装材质的协调。3. 材质 材质元素涵盖了服装面料的质地、色彩和触感。材料是服装设计的物质基础，色彩和款式都需要通过材质来体现。选择合适的材质对于表达设计理念、适应季节和满足功能性要求至关重要。设计师在选择材质时，应考虑其视觉效果、舒适度、耐用性和可加工性等多方面因素。

学服装设计需要什么基础
学服装设计的基础有：1、绘画基础与造型能力，绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。2、学习并且了解服装基本原理和知识。3、对结构设计、裁剪和缝制的理解。4、具备有画图能力并且需要学会电脑绘图软件。学服装设计需要的基本条件：1、需要有一定的审美能力，至少颜色搭配这块是很需要注意的。2、...

学服装设计的前提是什么?
服装设计师最基本的也是必备的要求 1、对面料和色彩的感觉，这是最基本的； 2、对美感的把握； 3、对人体的了解，因为衣服就是给人穿的。现在服装越来越追求个性化，因而一个优秀的设计师，应该能够把自己的设计理念和观点，以及对美的认识表达出来和别人沟通，从而把自己的个性化的认识、理念传达给别人...

服装设计需要哪些基础
三、色彩是服装里最重要，因为无论你的款式怎么改还是在基础上的，但是色彩是每一个消费者的第一感官，色彩的搭配有时候跟面料有很大的关系，面料有时候会影响色彩的体现。《服装设计色彩搭配手册》《服装色彩学》《面料与服装设计》服装美术基础——包括素描、色彩，为学习服装画技法打下基础，也为培养...