马三立和侯宝林，你觉得谁的艺术造诣高？
相声历经了一百多年的发展，在不同时期，都涌现过里程碑式的人物，按照“德寿宝文明”的字辈来排，每一代的门主和头面都称得上大师级，比如张寿臣、侯宝林等。那么，作为“马派”始祖的泰斗马三立，和“单口大王”刘宝瑞，谁的艺术造诣更高呢？其实他俩不分伯仲。
一、继往开来，天下无派不宗马。说到相声，一定绕不开马三立。他辈分很大，是“寿”字辈的小师弟，现存较老的田立禾先生，也不过跟他儿子“少马爷”一辈。
他成就极高，把“文哏相声”演绎到新高度，一句“逗你玩”成了经典中的经典；他演出很久，2001年还举办了从艺八十周年演出；他的影响很深，几乎所有的天津相声演员，都从他的相声里汲取灵感，可谓是桃李满天下。
二、不夸张地说，马三立就是相声的代名词。出生于1914年的马三立，出身于正经的相声世家，其父亲就是“相声八德”之一的马德禄，而严谨、结构缜密、善于刻画人物的表演风格也是马家的一贯特色。
由于相声界“子不拜父”的规矩，马三立16岁那年，投到周德山门下，这位师傅就是将相声带到小剧场的先驱。父亲和师傅的悉心教导，给马三立打下了坚实的基础。
由于家境不好，他只好从初中辍学，开始登台演出，在天津大观园等地都留下了他的身影，并把影响力扩大到了京都。1949年之后，他积极钻研新派相声，将传统段子中的大量糟粕去除，改成更适合新时期的台词，并借此形成了自己独特的马氏相声风格。
五十年代早期，马三立随曲协一起去外国慰问演出，也借此收获了首批拥趸。但之后，却被卷入了风波，长达十九年时间不能登台，这对当时的他来说，无疑是很受打击的。
蛰伏期间，他一边干着大量重活杂活，一边苦中作乐，跟儿子马志明讨论相声的内核（少马爷的艺术风格就在此时形成），对马三立来说，唯有相声才能让他暂时忘却现实的苦涩。
由于无人捧哏，他也逐渐养成了自己大段说贯口的习惯，一个人把整个故事演绎得活灵活现，后来的很多经典作品就在此时酝酿成熟。
心态一直是马老为人称道的地方。十九年的时间里，他从一个中年人成为了老人，再次登上舞台时，他已经年近古稀，身边的搭档也换成了快板宗师王凤山先生。
王老拿起板是一代宗师，可替马老捧哏时却比较拘谨，好在马三立已经习惯了独自表演，对于舞台节奏的把握日益纯熟，他把一些传统小段改编删节，终于再度焕发了生命力，比如《开粥厂》和《卖挂票》。
除了深厚的相声功底外，马老也很爱戏曲和音乐，他的柳活不如侯宝林大师那么脆，但却颇有一番韵味，老头儿同时很有娱乐精神。例如，某天自己穿着皮夹克就上了台，整个人就像是一个摇滚老年，这也成为留给世人的经典画面之一。
1985年，马三立应邀参加了春晚，表演结束后现场掌声如雷，他甚至还想遵照舞台传统，来一段返场，不过，被工作人员劝阻，老爷子的可爱和敬业可见一斑。
他的学生很多都成了当时的名角，而马老依旧保持谦逊，徒弟来看望他，只准带盒小吃，不许送礼，随着年纪渐长，他的声誉日隆，并且对待观众的态度依旧严谨，即使作为别人的助演，从头到尾也很卖力。
总而言之，马三立是传统相声的集大成者，他对相声的贡献很大。同时，也在不断地打磨修改中，寻找到了新相声的门路，堪称继往开来之人。相声三大门派，在马、侯、常中，马三立的影响最为深远，一度有“无派不宗马”的说法，可以说他就是相声史上令人尊敬的演员了。
三、另辟蹊径，单口相声数首位，他就是刘宝瑞。在相声的长河里，如果说马三立是中天之日，那么刘宝瑞则是一颗明星，在夜空中闪烁着独特的光芒。“宝”字辈艺人刘宝瑞，其实就比师叔马三立小一岁。
他9岁学习相声，13岁就师从张寿臣先生，之后从北京来到天津，跟马三立、赵佩茹等同龄人一起演出。说来也巧，刘宝瑞和马三立还一起搭档过几年，两个年轻人远赴青岛表演，在船上刘宝瑞饿得不行了，马三立弄来两个烧饼才保住他的性命，二人因此结下了深厚的友谊。
与同时期的大部分演员不同，刘宝瑞嗓音条件极好，且非常善于讲故事，这也得益于他有播音的经历。刘宝瑞从小爱搜集历史故事，对各个时期的人物的事情，他都有涉猎，尤其是明清时期的君臣轶事，后来的《珍珠翡翠白玉汤》等作品都脱胎于此。
在一次又一次的故事讲述中，他逐渐形成了自己独特的风格，最终成就了单口相声的空前绝后。当然，这不是说他不会说对口或群口，其实他跟郭全宝搭档，演出了大量的经典对口段子，比如《当行论》和《八扇屏》。
而其中带有传奇故事的段子，如《歪批三国》、《韩复榘讲演》则尤为精彩；还有跟侯宝林、郭全宝、郭启儒、马季等人表演的群口，同样是别有特色。之所以选择单口做主业，那跟他的个人经历有关。
刘宝瑞的演艺生涯可谓颠沛流离，生于京都，却在天津、山东等地长时间停留，甚至把相声带到了江南等各地，没有一个搭档经得起这样的折腾，跟马三立的苦思生涯一样，他也只能默默地给自己表演，这就是大量单口相声的创作由来。
他把自己从说书唱戏和话本里听来的故事整理出来，然后用现代的语言演绎，这样便于听众接受，这一改变也是成就他“单口王”的基础。《珍珠翡翠白玉汤》里，刘宝瑞用惟妙惟肖的语言，把朱元璋一前一后两次喝汤时的变化，非常生动形象，落魄时的饥不择食，登基后的难以下咽。他用白描的手法，不留痕迹地刻画人物性格。
《斗法》里用声调的变化，把孙德龙的数次心理波动完美呈现，尤其在高台上跟了然真人针锋相对时的画面，让人听得忍俊不禁，这就是单口的高境界，让观众自动带入角色。
除了单口的成就外，刘宝瑞还对传统相声进行了大量的整理收集，为保留经典文化做出了不可磨灭的贡献，若不是过早逝去，他的成就想必会更高。
四、这两人各有千秋，难分高下。回到刚开始的问题，马三立和刘宝瑞，谁的艺术造诣更高呢？实际上，要从两人的整个艺术生涯来衡量，马三立的影响更深远，且开创了一个流传至今的门派，而刘宝瑞却留下了更多的经典作品，其单口造诣至今无人超越，可以说是这一领域的至高存在。
马三立的传世作品中，除了那些传统相声外，他自己还整理改编了很多的作品，包括：《开粥厂》《逗你玩》《十点钟开始》等，都留给世人极深的印象。对相声的发展贡献较大的两个人中，刘宝瑞重在开创，马三立重在继承，两人一起将相声推上了新高度，是继往开来的人物。
而刘宝瑞的贡献，除了整理传统段落外，就在于为单口相声树立了一座丰碑。他大量汲取了地方特色，将南方曲艺、评话、电影和话剧等其他艺术形式融入了单口相声中，为其增加了适合新时期听众的独特魅力。他讲究故事的完整性，同时，借鉴小说的背景和旁白，通过环境将人物性格烘托出来，包括《解学士》等经典段落里，这种结构都十分明显。
而从传承的角度来看，马三立的艺术特色，显然得到了更多人的继承，他的徒弟众多，其中相当部分都是鼎鼎大名的人物，他自己的儿子马志明也继承了其父的风格。
马志明将马派风格发挥到又一高度，但刘宝瑞的单口风格显然对个人功底要求很高，没有多年的底蕴根本驾驭不了，他的徒弟虽不少，但几乎都走的是对口路子，再也看不到那种一开口就让人身临其境的故事讲述人了。
当然，在同行看来，两人的成就都很难复制，马老能把人生经历融化在作品中，一般人根本做不到，而刘宝瑞大师满腹典故，说一句学富五车并不为过，现在的相声演员成长环境变了，更难达到这样渊博的学识，这样看来，两人的造诣同样高绝天下。
也就是说，马三立和刘宝瑞的相声艺术各有千秋，其造诣难分高下。两人都是宗师级人物，在他们各自的领域里，都做到了一定的高度。周信芳先生说，“学我者生，像我者灭”，可后来的相声演员别说“像”了，就是尝试模仿两位大师都很困难，这也侧面印证了其艺术造诣不分伯仲。
马三立是侯宝林的师叔，所以马三立比侯宝林的辈分高。
相声发源于清咸丰年间，虽有传承，但有缺陷，清末明初，从第四代起，就定下了，德，寿，宝，文，明，的辈分；马三立虽然只比侯宝林大三岁，但是属于“寿”字，比侯宝林的“宝”字大一辈，所以说，马三立是侯宝林的师叔，马季的师爷，姜昆的师祖。
字辈，也叫做字派，是指名字中用于表示家族辈分的字（多为名字中间的字），俗称派。其意蕴为修身齐家，安民治国，吉祥安康，兴旺发达。
马三立和侯宝林的人物评价：
马三立没有侯宝林那样的觉悟，他一直坚持说传统相声，而且将老祖宗留下来的传统作品加以整理和归纳，并通过自己的演绎，形成独特的“马派”风格。
此风格极大的影响了后辈相声演员，有相当多的后来者都是从模仿马派相声开始入门的，正所谓无人不宗马，可见其影响力之大。二人的贡献虽然都很大，但是也同样具有时代的局限性。
马三立的相声很耐听，越听越有味，这全归功于他在生活上极其细致的观察，他的相声在我们生活上都能找到原型，也就是对小人物的刻画，让我们也倍感亲切！马三立说相声很有特点，他的音色我们都知道非常特别，一听就知道是马三立，而他的包袱也是非常有智慧的，像逗你玩，查卫生，偏方这一类的作品，前面大量的时间都在铺平垫稳，直到最后把包袱翻出来，一下子满堂喝彩，这也就是马三立，换作其他人谁还会愿意等他翻包袱，就算愿意等，他有这个能力把节奏，节骨眼掌握的恰当好处嘛？我想这是马三立几十年的舞台经验所带来的。
马老和他的作品，以及马氏相声，可称是天津卫的灵魂之一。哪个天津人不会那句经典的“逗你玩”？哪个天津人不知道“张二伯”是哪种人？和天津人说身上痒痒，天津人准告诉你个秘方：挠挠。讽刺某人光说不练？天津人说他是“十点钟开始”。比百货公司东西还全的地方叫什么？天津人说那是“千货公司”。遇见做生意不厚道的，天津人要说：给您送火神爷来啦！看演出的人多，天津人第一个准想到“挂票”。什么是城市的灵魂？灵魂就是生活中你不会在意它，一旦遇到某些特定的事，那些词必定会猛然浮现在你脑海中。而马老，他就是天津卫的魂。
最近一次看少马的演出是10年艺海神游60载专厂，貌似也是少马最近一次大型专场演出，其中表演的很多都是他父亲马三立的代表作，白事会，开粥厂等，马三爷相声慢条斯理娓娓道来，就像聊天，但是让人听着舒服，少马虽然基本功算是现存第一，但是个人风格还不是太明显，成就上比他父亲还是差点。
当你每个作品都循环许多遍甚至到他说前一句你能说下一句的境界，这个时候你才能感受到马三爷和侯大师水平之高，唯一能让我每天晚上听也不厌烦的只有马三立侯宝林和刘宝瑞，其他的人听多就腻，少马爷差的还很远。
相声界中的泰斗马三立大师的艺术造诣到了什么地步?
按理说论建国之后相声演员的地位，包括艺术地位和综合地位，马三立尽管比侯宝林辈分大，但他平时一般都在天津，是比不上久居首都的侯宝林的。不过在很多观众的心目中，马三立代表的是更为亲近的市井文化，他的相声作品里说的更多是老百姓的事情，因此也感觉马三立的形象容易让人接近。从民间形象这一点...
侯宝林与马三立是一个级别吗
相声鼻祖为张三禄，著名流派有“侯（宝林）派”、“马（三立）派”、“常（宝堃）派”、“苏（文茂）派”、“马（季）派”等。著名表演大师有侯宝林、马三立、常宝堃、苏文茂、马季等多人，后起之秀有郭德纲等人。2008年相声被国务院列入第二批国家级非物质文化遗产名录。发展阶段：第一时期 从相...
如今的郭德纲,是否应该被拿来和侯宝林、马三立等人做比较?
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马三立的众多徒弟中,谁最有才能?
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中国著名的相声大师有谁?
1，马三立 马三立 （1914年10月1日-2003年2月11日），出生于天津市，相声表演艺术家。中国已故相声泰斗，相声八德之一马德禄之子。回族，甘肃省永昌县人。马三立在长期的艺术实践中潜心探索，创立了独具特色的“马氏相声”，是当时相声界年龄最长、辈分最高、资历最老、造诣最深的“相声泰斗”，深受...
中国三大相声世家有哪三家
马三立在长期的艺术实践中潜心探索，创立了独具特色的“马派相声”，是当时相声界年龄最长、辈分最高、资历最老、造诣最深的“相声泰斗”，深受社会各界及广大观众的热爱与尊敬。2. 侯家 侯宝林（1917年11月29日－1993年2月4日），中国最著名相声表演艺术家，世纪相声大师，语言大师[1] 。在他的带领...
侯宝林有什么成就
侯宝林的很多作品都是靠自己的努力与天赋创作出来了，他的艺术造诣是极高的，他对相声艺术的贡献也是巨大的。而且，侯宝林徒弟也是众多，像马季、师胜杰等著名相声演员都是侯宝林的弟子。其儿子侯耀文也是著名相声演员，所以说侯宝林在相声界里确实功德无量啊。侯耀文是新相声的代表人物侯耀文先生很容易被人...
相声的流派艺术
逗哏一、马（三立）派相声参见：薛宝琨《论“马派”相声的精神》吴文科《侯宝林与马三立相声艺术之比较》二、侯（宝林）派相声参见：薛宝琨《论“侯派”相声》三、常（宝堃）派相声参见：常宝华《回忆我的大哥常宝堃》四、苏（文茂）派相声参见：苏德新《难忘苏批“三国”》五、马（季）派相声...
郭德纲算不算相声大师?为什么?
我觉得郭德纲应是一位有实力的说相声的一个人，到目前还算不上一个大师。公平公正和您聊聊相声。明确答复您，郭德纲到目前为止还算不上相声大师。相声百年，真正算的上大师，且没有任何争议的只有三位，他们是：号称“东方喜师”的侯宝林，相声泰斗马三立，单口相声大王刘宝瑞。虽然郭德纲现在的成就还无法...
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相声鼻祖为张三禄，著名流派有“侯（宝林）派”、“马（三立）派”、“常（宝堃）派”、“苏（文茂）派”、“马（季）派”等。著名表演大师有侯宝林、马三立、常宝堃、苏文茂、马季等多人，后起之秀有郭德纲等人。相声是一门什么语言表演艺术？甲：相声是一门语言艺术。乙：对。 甲：相声演员...