柳永的爱情诗词有哪些？
柳永，北宋词人，婉约派的代表人物。原名三变，字景庄，后更名为柳永。创见出身于官宦世家，年少时学习诗词，立志要考取功名，入朝为官。
十八岁，柳永离家上京参加礼部的考试，路经杭州之时，为杭州的湖光山色、繁华迤逦所吸引，遂留滞杭州，终日沉迷于莺声笑语之间。十九岁，孙何出任杭州知府，柳永作词《望海潮·东南形胜》前往拜谒，此词一反柳永婉约轻软的风格，以波澜起伏的笔法，浓墨重彩地展现了杭州的繁华美丽。柳永也因这首词而声名大噪。二十四岁，柳永进入汴京。当时的北宋都城十分繁华，商业发达，天子与民同乐，整个京都呈现的是一片安定祥和的景象，柳永为此深深地赞叹，做出了一篇又一篇的凌云辞赋，将汴京长久的太平景象用词曲描绘地淋漓尽致。二十五岁，柳永参加当时的春闱，本是自信满满，认为自己必登榜首，奈何宋真宗因为他诗词太过浮糜为由而使他名落孙山。此时的柳永仍有入朝之心，六年后再次参加闱试，仍失败了。又三年，他第三次落榜。
仕途的坎坷深深地打击了他，少年他一腔热血，志气高昂地进入京都想要有一番作为，然而将至中年，四次落第令他黯然退出京都是，流浪于西北。半百之时，仁宗特开恩科，他才终于进士及第。任职余杭县令之时，他劳心尽力，深得百姓爱戴，被百姓称为“名宦”。
柳永爱情诗词
柳永是我国北宋史上著名的词人，对词在后世的发展起到不可或缺的作用，其坎坷的仕途经历和长期在汴京的生活使得他常常留恋在秦楼楚馆内，期间柳永也做了大量的爱情诗词，这些浓词艳曲历代来都被赋予“格调低俗”的评论，但是其中富含了很多柳永自身对爱情的思索和感悟。
柳永爱情词主要有两个特征，第一便是情欲合理，其次便是男女平等。
很多后世学者指责柳永的爱情词因为其中充满着很多对男欢女爱的描写，所以让人觉得柳永的爱情词缺乏含蓄美，如《凤栖梧》中“旋暖熏炉温斗帐，玉树琼枝”等，但是柳永的爱情词不仅仅是描写男欢女爱，还有他对人生、对爱情的深刻感悟，如在《浪淘沙》中“有万般千种，相怜相惜”，暗示柳永和歌女的感情日渐加深，已经上升为亲人一般的感情，包含着柳永对人生的感悟。
而男女平等是柳永爱情词中另一个很大的特色。自从隋朝建立科举制度起，歌妓就很普遍地存在着，而诗人和歌妓之间的交际更是当时一种很普遍的现象。但是双方不是建立在一个平等的平台上，歌妓历来都是地位卑贱，受人轻视的。而柳永却一改前人之风，他对歌妓是抱着平等的态度和身份与歌妓进行交流、生活、欣赏。这在当时是一个很立异的行为，并且柳永和歌妓都是情投意合，没有强迫、压迫，让歌妓们身心愉快，歌妓们欣赏柳永，而柳永怜惜歌妓，这是一种和平的状态。
柳永的爱情词对后世爱情观念的转变产生一定的影响，当然其对于爱情的态度也是智者见智仁者见仁。
柳永是什么派诗人
柳永是我国北宋时期婉约派词人代表，原名柳三变，字耆卿，因在家中排行老七，所以人们也称之为柳七。柳永出身官宦世家，少年时期学习诗词，希望以后自己可以为官，但是刘永后来的仕途是相当坎坷的。
在两宋时代，我国词坛优秀作家灿若星辰，宋词分为豪放派和婉约派，豪放派的词气势恢宏，充满着作者的雄心壮志，抒发的感情比较强烈和直接，而婉约派的词语言清丽柔婉。
柳永是第一个对宋词进行创新的词人，从根本上改变了从唐五代以来小令一统词坛的格局，使得慢词登上词坛的舞台，同时他也是词坛上创用词调最多的词人。
柳永的父亲去世后，柳永跟随母亲学习一些启蒙的诗词，后来又跟着他的哥哥们去私塾先生那里学习，私塾先生的指点下，柳永的填词度曲在当地小有名气，随着年龄的增加，柳永也渐渐开始出入一些红楼场所，赢得很多歌女佳人的青睐。
柳永擅长长调诗词，且作品大多是慢词，精于音律，他词中的词调大多都是自己创造新样式，作品音律和谐婉转，特别适合歌唱。其词词风婉约，细致含蓄，很是缠绵，充满着细腻的感情，情景交融。但是词中却大多用白描的手法，不用假借代替，也不用烘托和渲染，词语也大多是口语化，简单易懂，变“雅”为“俗”，通俗的语言处处充满着小市民的生活情调。
蝶恋花 柳永
蝶恋花，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”，是常用的词牌名，出自唐教坊曲。它有一定的词牌格律，分为上下两阕，总共六十个字，双调，上下片各四仄韵。一般用于作者表达心中的愁绪和缠绵悱恻的情感为主。
柳永的词曲多以歌女和少妇做为主题，抒发种种离愁和相思之情。此篇蝶恋花是一首女子思念远方亲人的怀人之作。上阙写女子登上高楼倚栏远望，春天原本该是令人心情愉悦的时节，万物复苏，春光明媚。然而女子却是备感春之“愁”，不佳的思绪也是涌上心头。黄昏已至，太阳渐渐西移，阳光即将消失，黑夜就要来临，可是女子的心爱之人还是没有回来，她只能凭栏远望，只希冀能解她相思之意的人快快归来。下阙写道女子为消遣心中的无尽愁思，举杯高歌而饮，妄图一醉方休，然而强行求来的欢乐还是那么不及人意，不是由心底发出的快乐是如何也佯装不了的。这首词的最后两句，王国维在《人间词话》之中将其奉为人生的第二境，思念一个人，即使身体消瘦，形容憔悴，也心甘情愿。只因对你的思念是在生活中坚持下去的唯一目标。这首词紧紧地扣住相思之“愁”，却又不直白地点破，而是将这愁思深藏在字词之间，令人读起来处处都显愁之意。行文笔墨浓淡相间，在状似不经意间将女子的离愁相思之意刻画地淋漓尽致。
卜算子慢柳永
《卜算子慢》是北宋婉约派词人代表柳永写的一个异乡游子登高怀人的诗词，词中抒发了羁旅行役过程中作者浓浓的思念之情和无法传书给家乡的凄苦和无奈，感情真挚动人。
这首词分为上下两片，采取上片写景，下片抒情的格式。全词的开头就是描绘作者登高所见到的举枫树、蕙草等衰败的景象，败红衰绿渲染全诗浓浓的凄惨基调。“楚客登临，正是暮秋天气”是一幅深秋枫黄的画面，秋色正浓，本就是离别登高的季节，暗示了登高的主题。
词中作者用了一个当时的背景故事，在丈夫出征后，古代的妇女就会用磁杵捣练，制寒衣寄给丈夫给他御寒，所以在外的游子一听到这种捣衣的声音就会不自觉地想起自己的亲人，为下片抒发作者的情感作下铺垫。
下片就是作者感情的爆发，“脉脉人千里。念两处风情”两处人儿互相思念，只可惜之间相隔千山万水，让人更加伤怀。而这时候“雨歇天高”，呼应开头的残红败绿，因为下雨才使得花草失去了本来的生机，而也是因为下雨才使得作者怀念亲人的感情更加强烈，连绵不断的山峰，阻挡住作者的视线，让作者心中的抑郁和苦闷更加深重。词的末尾两句“离肠万种，奈何云谁寄”包含两层含义，一方面是自己孤身一人，无人帮助自己排解这苦闷的思念之情，只能寄情于诗词，另一方面，是作者假借云之手将自己的思念寄给远方的亲人。
这首词情景交融，用悲哀的景色抒发悲哀的心情，浓浓的悲苦气氛呼之欲出，是一篇登高思人佳作。
我只记得<雨霖铃》
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说？
1、《雨霖铃·寒蝉凄切》
宋代：柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
译文：
秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。
想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。
这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？
2、《秋夜月·当初聚散》
宋代：柳永
当初聚散。便唤作、无由再逢伊面。近日来、不期而会重欢宴。向尊前、闲暇里，敛著眉儿长叹。惹起旧愁无限。 盈盈泪眼。漫向我耳边，作万般幽怨。奈你自家心下，有事难见。待信真个，恁别无萦绊。不免收心，共伊长远。
译文：
当时离开的时候，就说了，没有机会再和你见面。最近呢，没有想到我们却再次相遇。闲暇的时候，喝着酒，你皱着眉头叹气。又想起旧时的无限忧愁。你眼睛里闪着泪光，在我耳边说着你的万种怨恨。但是我也许多的无可奈何，不可能这样永远陪你。等我没有什么牵绊的时候，我就会和你永远在一起。
3、《蝶恋花·伫倚危楼风细细》
宋代：柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
译文：
我长时间倚靠在高楼的栏杆上，微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，沮丧忧愁从遥远无边的天际升起。碧绿的草色，飘忽缭绕的云霭雾气掩映在落日余晖里，默默无言谁理解我靠在栏杆上的心情。
打算把放荡不羁的心情给灌醉，举杯高歌，勉强欢笑反而觉得毫无意味。我日渐消瘦下去却始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡神色憔悴。
4、《昼夜乐·洞房记得初相遇》
宋代：柳永
洞房记得初相遇。便只合、长相聚。何期小会幽欢，变作离情别绪。况值阑珊春色暮，对满目、乱花狂絮。直恐好风光，尽随伊归去。 一场寂寞凭谁诉。算前言、总轻负。早知恁地难拚，悔不当时留住。其奈风流端正外，更别有，系人心处。一日不思量，也攒眉千度。
译文：
记得初次相遇时的洞房情景，就只想应该永远在一起。谁知道短短的幽会欢好，竟会变成分离前的最后情爱，又恰好是在阑珊的暮春。对着满眼乱飘的柳絮，心里恐慌着这美好的春光将全部随他的离去而消释了。
一场情爱最终寂寞，又跟谁说呢？想起以前的海誓山盟，被轻易辜负了。早知道如此难受，后悔当初不把他留住。奈何他除了长得风流端正，更还有让人朝思暮想的地方。一天不想他就要皱千次眉了，更何况想他呢？
5、《忆帝京·薄衾小枕凉天气》
宋代：柳永
薄衾小枕凉天气，乍觉别离滋味。展转数寒更，起了还重睡。毕竟不成眠，一夜长如岁。 也拟待、却回征辔；又争奈、已成行计。万种思量，多方开解，只恁寂寞厌厌地。系我一生心，负你千行泪。
译文：
小睡之后，就因薄被而被冻醒，突然觉有种难以名状的离别滋味涌上心头。辗转反侧地细数着寒夜里那敲更声次，起来了又重新睡下，反复折腾终究不能入睡，一夜如同一年那样漫长。
也曾打算勒马再返回，无奈，为了生计功名已动身上路，又怎么能就这样无功而回呢？千万次的思念，总是想尽多种方法加以开导解释，最后只能就这样寂寞无聊地不了了之。我将一生一世地把你系在我心上，却辜负了你那流不尽的伤心泪！
柳永的爱情诗词有：《雨霖铃·寒蝉凄切》、《蝶恋花·伫倚危楼风细细》、《迷仙引·才过笄年》、《二郎神·炎光谢》、《秋夜月/相见欢》
【原文】：
1.《雨霖铃·寒蝉凄切》
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
2.《蝶恋花·伫倚危楼风细细》
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
3.《迷仙引·才过笄年》
才过笄年，初绾云鬟，便学歌舞。席上尊前，王孙随分相许。算等闲、酬一笑，便金慵觑。常只恐、容易蕣华偷换，光阴虚度。
已受君恩顾。好与花为主。万里丹霄，何妨携手同归去。永弃却、烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨。
4.《二郎神·炎光谢》
炎光谢。过暮雨、芳尘轻洒。乍露冷风清庭户，爽天如水，玉钩遥挂。应是星娥嗟久阻，叙旧约、飙轮欲驾。极目处、微云暗度，耿耿银河高泻。
闲雅。须知此景，古今无价。运巧思、穿针楼上女，抬粉面、云鬟相亚。钿合金钗私语处，算谁在、回廊影下。愿天上人间，占得欢娱，年年今夜。
5.《秋夜月/相见欢》
当初聚散。便唤作、无由再逢伊面。近日来、不期而会重欢宴。向尊前、闲暇里，敛著眉儿长叹。惹起旧愁无限。盈盈泪眼。漫向我耳边，作万般幽怨。奈你自家心下，有事难见。待信真个，恁别无萦绊。不免收心，共伊长远。
【赏析】：
此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。
词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。
起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物
，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉
，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
这三句景色的铺写，也为后两句的“ 无绪 ”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫
，虽没有他们含蕴缠绵
，但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真
，如在目前。真是力敌千钧！
词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情
，读时一字一顿 ，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层
；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。
上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般
。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始 ，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句 ，则极言时当冷落凄凉的秋季
，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩
，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛
，客情之冷落 ，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧 ，无比清丽
。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月
。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之 。点染之间 ，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分
，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。
“
此去经年”四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已
。“ 此去”二字 ，遥应上片“
念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约
，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染
。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。这首词采用“ 曲径通幽 ”的表现方式，抒情写景，感情真挚。巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体。
“伫倚危楼风细细”。说登楼引起了“春愁”。全词只此一句叙事，便把主人公的外在形象象一幅剪纸那样突现出来了。“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景 ，使画面立刻活跃起来了。
“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，一种黯然魂销的“春愁”油然而生。“春愁”，又点明了时令。对这“愁”的具体内容，词人只说“
生天际”，可见是天际的什么景物触动了他的愁怀。从下一句“草色烟光”来看，是春草。芳草萋萋，刬尽还生，很容易使人联想到愁恨的联绵无尽。柳永借用春草，表示自己已经倦游思归，也表示自己怀念亲爱的人。那天际的春草
，所牵动的词人的“ 春愁”究竟是哪一种呢？词人却到此为止，不再多说了。
“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”写主人公的孤单凄凉之感。前一句用景物描写点明时间，可以知道，他久久地站立在楼头眺望，时已黄昏还不忍离去
。“草色烟光”写春天景色极为生动逼真。春草，铺地如茵，登高下望，在夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。一种极为萋美的景色，再加上“残照”二字，便又多了一层感伤的色彩，为下一句抒情定下基调。“无言谁会凭阑意”，因为没有人理解他登高远望的心情
，所以他默默无言。有“ 春愁 ”又无可诉说，这虽然不是“春愁”本身的内容，却加重了“春愁”的愁苦滋味。作者并没有说出他的“春愁”是什么，却又掉转笔墨，埋怨起别人不理解他的心情来了。
作者把笔宕开，写他如何苦中求乐。“愁”，自然是痛苦的，那还是把它忘却，自寻开心吧！“拟把疏狂图一醉
”，写他的打算 。他已经深深体会到了“春愁”的深沉，单靠自身的力量是难以排遣的，所以他要借酒浇愁 。词人说得很清楚 ，目的是“图一醉
”。为了追求这“ 一醉”，他“疏狂”，不拘形迹，只要醉了就行。不仅要痛饮，还要“对酒当歌”，借放声高歌来抒发他的愁怀。但结果却是“强乐还无味
”，他并没有抑制住“
春愁”。故作欢乐而“无味”，更说明“春愁”的缠绵执着。至此，作者才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝的感情。他的满怀愁绪之所以挥之下去，正是因为他不仅不想摆脱这“
春愁
”的纠缠，甚至心甘情愿为“春愁”所折磨，即使渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃，也决不后悔。“为伊消得人憔悴”才一语破的：词人的所谓“春愁”，不外是“相思”二字。
这首词妙在紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破 ，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了 ，却又煞住 ，掉转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真象大白。词在相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，感染力更强了。柳永是第一个敢于把生活在社会最底层的歌妓们真
、善、美的心灵写进词中的人
，在词境的开拓上有重要贡献。此词描写的就是一位身陷污泥而心向自由、光明、高洁的不幸歌妓的典型形象。词的上片从以往的无情现实落笔铺写，展现这位歌妓厌倦风尘的心理活动，下片由未来的强烈愿望发挥开去，写她对自由生活和美好爱情的渴望与追求。
全词通过一位歌妓的自述，表现她对自由生活的向往和追求。她刚成长为少女时便学习歌舞了。古代女子年满十五岁
，开始梳绾发髻
，插上簪子，称为“及笄”，标志成年。由于她身隶娼籍，学习伎艺是为了在歌筵舞席之上“娱宾”，以成为娼家牟利的工具。她在华灯盛筵之前为王孙公子们歌舞侑觞，由于她年轻，色艺都好，席上尊前，随处博得王孙公子的称赞，对她的一笑（随）地便以千金相酬。可是她意不在此，“慵觑”是懒于一顾。可见，她与一般安于庸俗生活、贪得缠头的歌妓们，意趣相异。作者于此婉曲地表现了这一歌妓轻视千金而要求人们的尊重和理解的独特品橡。她在风尘中保持着清醒的头脑，渴望着有一个正常的人生归宿。歌舞场中的女子青春易逝，有如“蕣华”的命运一样。“华”古通花，蕣华即木槿花。《诗·郑风·有女同车》“颜如蕣华”朱熹注：“蕣，木槿也，树如李，其华朝生暮落。”郭璞《游仙诗》：“蕣荣不终朝。”古人多用蕣华以喻女子青春，虽美艳而难久驻，有似朝开暮落一般。这位歌妓清楚地知道，她的美妙青春也将象蕣华会暗中很快变灭的。“光阴虚度”之后的结局就是常常使她感到困扰和耽忧的问题。
她终于在赏识者中寻觅到一位可以信任和依托的男子，便以弱者的身份和坚决的态度，恳求救其脱离火坑
。他的同情、怜爱和赏识
，在她看来已是“恩顾”了。歌妓犹命薄如花的女子，求他作主，求他庇护，以期改变自己的命运。“万里丹霄”意即广阔的晴空。而今她有了可信任的男子，祈求着“何妨携手同归去”，共同缔造正常的家庭生活。从良之后，便表示永远抛弃旧日的生活和那些烟花伴侣，以此来洗刷世俗对她的不良印象。“朝云暮雨”，典出自宋玉《高唐赋》。歌妓由于特殊的职业，送往迎来，相识者甚多
，给人以感情不专、反复无常的印象。所以，这位歌妓她恳求、发誓，言辞已尽，愿望热切，力图证明自己非轻浮的女人向社会发出求救的呼声。然而当时的歌妓者要想象正常人一样过着温暖的家庭生活总是难以如愿的，词中女子的愿望恐难实现。
这首词摹拟一个妙龄歌妓的口吻，道出她厌倦风尘、追求爱情的心灵世界。作者似乎只是客观如实道来，字里行间却流露出对备受凌辱的妓女渴望跳出火炕、获得自由的深切同情。全词纯用白描，全以歌妓之口出之，读来情真意切，真挚动人，干净利落，通俗易懂，是柳词中的上乘之作。这是一首咏七夕佳期的作品。作者一反以往七夕诗词的伤感情调，把天上牛郎织女鹊桥相会的美丽传说和人间李隆基杨玉环马嵬死别的动人故事 ，演绎、融汇为一个纯情浪漫、晶莹剔透的意境，抒发了对纯真爱情的美好祝愿和热烈向往 。全词语言通俗易懂，形象鲜明生动，情调闲雅欢娱，给人以充分的艺术享受。
上片着重写天上，开篇以细致轻便的笔调描绘出七夕清爽宜人的氛围，诱人进入浪漫的遐想界。首韵“
炎光射
”，说明炎夏暑热已退，一开头即点出秋令。“炎光”谓骄阳，代指夏暑。先说初秋，再从入暮写起，导入七夕：阵黄昏过雨，轻洒芳尘，预示晚上将是气候宜人和夜空清朗了
。“
乍露冷风清庭户爽”，由气候带出场景。“庭户”是七夕乞巧的活动场所。古时人们于七夕佳期，往往在庭前观望天上牛郎织女的相会。接下来一句“天如水、玉钩遥挂”意思是说：秋高气爽，碧天如水，一弯上弦新月，出现在远远的天空，为牛郎织女的赴约创造了最适宜的条件。“应是星娥嗟久阻，叙旧约、飚轮欲驾”，想象织女嗟叹久与丈夫分离，在将赴佳期时心情急切，于是乘驾快速的风轮飞渡银河
。织女本为星名 ，故称“ 星娥”。“极目处、微云暗度，耿耿银河高泻”，表现了人们盼望天上牛郎织女幸福地相会。他们凝视高远的夜空
，缕缕彩云飘过银河，而银河耿耿发亮，牛郎织女终于欢聚，了却一年的相思之债。上片动静结合 ，虚实相间
，在从景物描写到幻想神游的推移中，寄寓了人们对爱情幸福的美好遐想。的场面，也无热闹浓烈的气氛，各家于庭户乞巧望月，显得闲静幽雅。这种闲雅的情趣之中自有很不寻常的深意。词人强调“
须知此景 ，古今无价”，提醒人们珍惜佳期，从中足见柳永对七夕的特殊重视，反映了宋人的民俗观念。以下数句着重写民间七夕的活动，首先是乞巧。据古代岁时杂书和宋人笔记，所谓乞巧，是以特制的扁形七孔针和彩线，望月穿针，向织女乞取巧艺。这是妇女们的事。“楼上女”是说此女本居于楼上，穿针乞巧时才来到庭中的。所以接着说：“抬粉面”，加以“
云鬟相亚 ”，写姑娘们虔诚地手执金针，仰望夜空，乌云般美丽的发鬟都向后低垂。“亚”通压
，谓低垂之状。此句写得形神兼备，廖廖数语，姑娘们追求巧艺的热切与虔诚便活灵活现地跃然纸上了。接下来的一句：“钿合金钗私语处，算谁在、回廊影下”，写七夕的另一项重要活动，这既是词人浪漫的想象，也是历史的真实。自唐明皇与杨妃初次相见
，“
定情之夕，授金钗钿合以固之”（《长恨歌传》），他们“七月七日长生殿，夜半无人私语时”也就传为情史佳话。唐宋时男女选择七夕定情，交换信物，夜半私语，可能也是民俗之一。作者将七夕民俗的望月穿针与定情私语绾合一起
，毫无痕迹 ，充分表现了节序的特定内容。词的上片主要写天上的情景 ，下片则主要写人间的情景
；结尾的“愿天上人间，占得欢娱，年年今夜”，既总结全词，又点明主题。它表达了词人对普天下有情人的美好祝愿和人们对幸福生活的渴望，展示了作者热诚而广阔的胸怀。
这首词，写天上是为了衬托人间，用典故是为了映衬现实，落脚点是人间的欢乐和世俗的幸福。作者把“天街夜色凉如水”的意象世界与“钿合金钗私语处
”的心灵世界和谐地统一起来，描绘了一幅欢乐、祥和 、幸福而又温馨的七夕夜色图
，发出了珍惜良宵、莫负美景的呼唤。这呼唤，久远地回响在一代又一代读者的心田。
【作者简介】：
柳永（约984年—约1053年），原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，福建崇安人，北宋著名词人，婉约派代表人物。
柳永出身官宦世家，少时学习诗词，有功名用世之志。咸平五年（1002年），柳永离开家乡，流寓杭州、苏州，沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。大中祥符元年（1008年），柳永进京参加科举，屡试不中，遂一心填词。景祐元年（1034年），柳永暮年及第，历任睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐碱、泗州判官等职，以屯田员外郎致仕，故世称柳屯田。
柳永是第一位对宋词进行全面革新的词人， 也是两宋词坛上创用词调最多的词人。柳永大力创作慢词，将敷陈其事的赋法移植于词，同时充分运用俚词俗语，以适俗的意象、淋漓尽致的铺叙、平淡无华的白描等独特的艺术个性，对宋词的发展产生了深远影响。
永字开头的七言诗句,而且是表达爱情的?
答：1.永和年小草斜行，到野鹜家鸡窘处。2.永夜角声悲自语，中天月色好谁看。3.永扶柳丝盈盈娇，悄然回眸轻轻看。
关于永恒的爱情的诗句
答：4、天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。 出自唐代白居易的《长恨歌》(节选) 临别殷勤重寄词,词中有誓两心知。七月七日长生殿,夜半无人私语时。 在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。 释义: 临别时殷勤...
柳永的爱情诗词有哪些?
答：1、《雨霖铃·寒蝉凄切》宋代：柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？
形容爱情永驻的诗句有哪些?
答：1、愿得一心人，白头不相离。——出自汉代卓文君的《白头吟》。译文：希望能有一个真心诚意爱护我的人，与我长相厮守，知道白头也不分离。2、结发为夫妻，恩爱两不疑。——出自东汉诗人苏武的《留别妻》译文：和你结发成为...
表达爱情永恒的诗词
答：1、十年生死两茫茫，不思量，自难忘。___苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》2、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。___元稹《离思五首·其四》3、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。___温庭筠《南歌子词二首 / 新添声...
柳永的爱情诗词
答：宋代词人柳永的爱情诗词包括: 1、《蝶恋花·伫倚危楼风细细》 原文: 伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际。草色烟光残照里,无言谁会凭阑意。 拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。 译文:...
形容爱情永恒的诗句
答：东边日出西边雨,道是无晴还有晴。 经典爱情诗句5. 曾经沧海难为水,除却巫山不是云。 --唐 元稹 离思 曾经沧海难为水,除却巫山不是云。取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君。 经典爱情诗句6. 蜡烛有心还惜别,替人垂泪到天明。--唐 ...
关于爱情永恒的诗句
答：关于爱情永恒的诗句1、尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。2、自别后，忆相逢，几回魂梦与君同，今宵剩把银红烧，犹恐相逢是梦中。3、重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。4、终日望君君不至，举头闻鹊喜。5、直须看尽...
关于爱情永久的诗句
答：2. 形容爱情长久的古诗词有哪些 1、十年生死两茫茫,不思量,自难忘。——苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》。 翻译:两人一生一死,隔绝十年,音讯渺茫,克制自己不去思念吧,却本来难忘。 2、曾经沧海难为水,除却巫山不是云。——元...
形容爱情的诗句(10首经典爱情诗词)
答：10首经典爱情诗词,从相遇到白头,读千遍万遍也不厌倦! 《诗经·木瓜》 投我以木瓜,报之以琼琚。 匪报也,永以为好也。 投我以木桃,报之以琼瑶。 匪报也,永以为好也。 投我以木李,报之以琼玖。 匪报也,永以为好也。