80后看过的一部国产动画电影

　　1922～1945年是萌芽和探索时期。1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山祖。经过他们艰苦的探索与研制，1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。之后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响，产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。1935年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。
　　1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。在毛泽东的领导下，1949年10月1日中华人民共和国诞生。之前，由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》（1947）、动画片《瓮中捉鳖》（1948），为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期，中国动画片的创作和生产呈现以下特点：在题材上，用童话的故事服务于少年儿童，拍摄了《小猫钓鱼》（1952）等；风格上，踏上民族化的道路，制作了木偶片《神笔》（1955）、动画片《骄傲的将军》（1956）；技术上，由黑白片向彩色片转化，摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》（1953）、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》（1955）。
　　1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。1957年，上海美术电影制片厂建立，使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。在毛泽东关于“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。产量上升，在艺术上和技术质量上都达到了空前的平，不少影片在国际电影节获奖，形成了被世界公认的中国动画学派。这一时期，生产出享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上下集，1961、1964)。新片种不断问世：1958年，第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功；1960年，创作出第一部折纸片《聪明的鸭子》；1961年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生，为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种；1963年，又拍出水墨动画片《牧笛》，用水墨表现人物、家畜和山水，扩大了水墨动画片的表现领域。此外，题材多样化，也是这一时期动画片生产的一大特点。
　　1966～1976年，是文化大革命时期。1967年、1969年和1970、1971年这4年时间全国的动画片生产厂家都“停产闹革命”。1972年，上海美术电影制片厂率先恢复生产，到1976年文化大革命结束为止，共摄制动画片17部。这一时期的动画片，如《小号手》(1973)、《小八路》(1973)、《东海小哨兵》(1973)等，都以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容。在表现手法上，遵循写实主义。1976年摄制的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》，将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合，为世界动画片的百花园地又增添了一棵新苗。 1976～1989年是中国动画片第二个繁荣时期。
　　从1978年底开始，中国进入改革开放年代。这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面；全国共生产电影动画片219部，产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片，如 《哪吒闹海》 (1979)、 《天书奇谭》 (1983)、《鹿铃》(1982)、《山水情》 ( 1988)，以及《狐狸打猎人》(1978)、 《我的朋友小海豚》(1980)、《雪孩子》 (1980)、《猴子捞月》(1981)、《南郭先生》(1981)、《鹬蚌相争》(1983)、蝴蝶泉》(1983)、《火童》(1984)、《金猴降妖》(1984—1985)、《草人》(1985)、 《夹子救鹿》 (1985)、 《女娲补天》 (1985)、《鱼盘》(1988)、《不射之射》 (1988)等；首次生产电视动画片；首次生产动画系列片，也产生了一批深受广大群众喜爱 的优秀的作品，如《葫芦兄弟》(1987)、《邋遢大王历险记》 (1987)、 《黑猫警长》 (1984～1987)、《阿凡提的故事》(1981～ 1988)等；题材更为广阔，出现多部内容深刻、讽喻尖锐、针砭时弊的艺术动画片，如《三个和尚》(1980)、《超级肥皂》《新装的门铃》(1986)、《牛冤》(1989)等，对纠正“动画片即儿童片”的偏见，扩大动画片的受众群体，具有重要意义；同时，中国动画片的社会影响和国际声誉也大幅度跃升，赢得了广泛的赞誉。1990～2002年是中国动画业陆续扩大规模的时期。20世纪90年代的中国动画片开始走上有别于传统的道路。与国外动画片生产厂家的经验交流，数字生产手段的大量介入，各种体制的制作单位的多元发展，一专多能动画人才的不断成长，等等，这些都使中国动画片的生产在数量和质量上出现了飞跃。尤其是从1995年起，中国电影放映公司对动画片不再实行统购统销的计划经济政策，将动画业推向市场，改变了动画片生产状态和经营方式，逐步确立了社会效益和经济效益双赢的观念。90年代国产动画片的一大特点是大型动画连续片系列片盛行。中国从影院动画艺术短片唱主角，转入电视动画片大型化、连续化、系列化的国际潮流。在制作方面，国内电脑动画技术实力也明显增强，电脑绘制背景技术已较为普及。三维和二维电脑动画发展迅猛，形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念，从而推动了动画业的腾飞。
　　20世纪90年代成为中国动画片生产的转折时期。这一时期生产的优秀动画长片有：《宝莲灯》 (1999)、 《熊猫小贝》(1999)、《马可波罗回香都》(2000)；优秀动画短片有： 《鹿与牛》 (1990)、 《雁阵》 (1991)、 《医生与皇帝》 (1991)、《抬驴》 (1991)、《眉间尺》 (1991)、《十二只蚊子和五个人》 (1992)、《麻雀选大王》(1992)、《鹿女》(1993)、《音乐船》(2000)等；优秀系列动画片有：《大盗贼》 (1990)、 《舒克和贝塔》 (1989～1992)、《葫芦小金刚》(1993)、《蓝皮鼠与大脸猫》(1993～1994)、《哭鼻子大王》(1994)、 《大头儿子和小头爸爸》(1995)、 《自古英雄出少年》 (1995—1996)、《l的旅程》(1997)、《傻鸭子欧巴儿》 (1997)、 《学问猫教汉字》(1998)、《海尔兄弟》(1998)、《怎么来的》(1998)、《西游记》(1999)、《霹雳贝贝》(1999)、《的笃小和尚》(1999)、《中华传统美德故事》(2000)等。
　　进入2l世纪，中国的动画公司、生产企业和动画片产量持续增长。至2002年全国动画制作公司(包括相关企业)已有120多家，比上世纪80年代末的20多家，增加了5倍。2001年中国共生产动画短片7部，系列动画片42部，总产量约18000分钟，比2000年增长5000分钟；2002年共生产53部动画系列片及短片，总产量共约17300分钟，接近2001年的水平。多年被忽视的艺术性动画电影短片，2001—2002年有一批作品问世。如： 《回想》《谁的丈夫离得最远》《诚信漂流记》《大梦敦煌》《黑猫》《射线》《塘》等。电脑动画和网络媒体动画飞速发展。电视系列片《蓝猫淘气3000问》全部通过电脑完成制作，2001年推出的《小虎斑斑》是中国第一部全三维制作的动画片。各种动漫网站十分活跃，尤其Flash动画，已在青年学生和动画爱好者中流行开来。动漫创作和展播活动十分踊跃。动画教育发展迅猛，到2002年底，开办动画专业的高等院校已超过70所，在校学生共约5000余人。动画理论研究方兴未艾，文章著作层见叠出。这一时期，动画片生产仍以系列片为大宗。主要有：《小虎还乡》《可可、可心一家人》《千千问》《我们的家园》《西西瓜瓜历险记》《白鸽岛》《小将狄青》《我为歌狂》《城市野战排》《中华上下五千年》，等等。
　　据统计，从1922年万氏兄弟生产第一部广告动画片起，至2002年，中国共生产动画片1168部.
　　不过从我个人来看，90年代往后的片子是一部不如一部了，虽然在设备啊，制作技巧什么的有那么一些进步，但是远不如以前的那种认真了，片子越来越低龄和幼稚，我国的动画片已经没有初期的那种富有思想和情感激情的创作感，有种纯粹为了做出东西而在大量炮制劣质商品的感觉。

1 1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片，标志电影的正式诞生。 世界上第一部电影的产生 1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。 裁判的好友———英国摄影师麦布里奇知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道；在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机的快门上。一切准备就绪后，麦布里奇牵来了一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24根引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时总有一蹄着地，不会四蹄腾空，从而判定科恩赢了。 按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了！ 生物学家马莱从这里得到启迪。他试图用照片来研究动物的动作形态。当然，首先得解决连续摄影的方法问题，因为麦布里奇的那种摄影方式太麻烦了，不够实用。马莱是个聪明人，经过几年的不懈努力后，终于在1888年制造出一种轻便的“固定底片连续摄影机”，这就是现代摄影机的鼻祖了。从此之后，许多发明家将眼光投向了电影摄影机的研制上。1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片，标志电影的正式诞生。 当然，19世纪末电影的诞生从根本上说是科学技术与艺术相结合的综合产物，在电影诞生之前，许多发明家已经为电影的诞生做过艰苦的工作和基础性的贡献。除上面所提到的科学发明家外，还有许多，如美国的大发明家爱迪生等。而斯坦福与科恩的打赌事件如同使这些科学技术糅合在一起发生巨变的催化剂，迅速导致了电影综合技术的出现和产生，使电影这门伟大的艺术叩响了20世纪的大门。 传入中国的过程 有人认为,如果要谈电影,就要上溯到我国汉代出现的灯影戏及之后出现的皮影戏。但是,真正有意义的电影,不是发明自中国,而是科技发达的近代欧洲。1895年12月28日,法国卢米尔兄弟在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后,正式标志着电影时代的来临。 既然中国与电影的发明无缘,那中国电影发展就由电影放映开始。1896年,卢米尔兄弟雇用了二十个助手前往五大洲去放映电影。就是这样,电影这种拥有艺术和商品双重价值的文化产品,在西方商人扩大市场商业策略推动下,传入了中国。随后,很多欧美商人见中国的放映业有利可图,纷纷来华投资。他们经营放映业,修建及发展连锁式影院,甚至在中国建立电影企业,摄制影片。 2 沃尔特·迪斯尼在1928年推出世界第一部有声卡通《汽船威利号》，又于1932年推出世界第一部彩色卡通《花与树》。 世界第一部动画电影《白雪公主》 世界上第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》 世界第一部三维电脑动画片《玩具总动员》 3 中国摄制的第一部影片——1905年秋由北京丰泰照相馆与京剧名角谭鑫培合作拍摄的京剧片断《定军山》，为戏曲记录片。它标志着中国电影的正式诞生。 4 中国第一部长动画片——1941年中国第一部长动画片《铁扇公主》完成，公映后受到好评。 中国美术片第一次在国际上获奖影片——1956年木偶片《神笔》获第八届国际儿童影片节儿童娱乐片一等奖。 中国第一部剪纸片——1958年万古蟾导演我国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为美术影片增添了一个新品种。

剪纸片是借鉴南宋流传至今的皮影戏和民间剪纸等传统文化的基础上发展起来的一个美术电影片种。它以平面雕镂艺术作为人物造型的主要表现手段，制成平面关节纸偶。环境空间由绘制的纸和天片，贴在前、后玻璃板上构成背景。拍摄时，将纸偶放在玻璃上，用逐格拍摄的方法把分解的动作拍摄下来，通过连续放映而形成活动影象。

1957年初，中国动画电影创始人之一万古蟾带领陈正鸿、詹同、刘凤展、谢友根、车慧及杜春甫、胡进庆等试验小组成员，经过一年多研制，于1958年9月在美影试制成功了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》。此后，艺术家采用各种绘画和造型手段，形成了绢像画像砖风格、装饰画风格和水墨拉毛风格等不同艺术风格的剪纸片。

从1958年到1995年，美影共摄制剪纸片101部。

一、五六十年代的剪纸片

1958年，美影艺术家们在“百花齐放，百家争鸣”的方针指引下，研制成功了具有浓郁中国民族风格和民间色彩的剪纸片，为中国美术电影增添了一个新品种。从1958年至1965年，美影摄制剪纸片共16部。

1.《猪八戒吃西瓜》

《猪八戒吃西瓜》编剧包蕾，导演万古蟾，摄影陈正鸿，1958年9月美影摄制完成。影片取材于我国古典小说《西游记》，讲述唐僧师徒4人去西天取经，途经荒山野地，大家又饥又渴，便在一座破庙前歇息。唐僧派孙悟空去找食品，回来时见八戒只顾自己吃西瓜，就用法术变成西瓜皮一路跟着八戒，让八戒摔了不少跟头，八戒只好在师父面前承认了错误。

1957年春由万古蟾带领的试验小组，开始筹备试拍，他们自己动手，用木头做成摄影台架子，每拍一个镜头，都用人工将粘有人和景的玻璃板抬上或抬下，这样拍一个镜头，摄影师和工作人员都要上下数次爬木架。操纵时由于人物没有定位，拍出来的人物动作很抖动。第一次试拍没有达到预期效果。1958年初，第二次全部重拍，大家针对第一次易动的教训，献计献策，把人物运动的幅度、速度、力度及运动的轨迹都事先做好记号，控制在摄影表预先设计的运动范围内。经过日夜奋战，终于在同年9月底获得成功。

[《猪八戒吃西瓜》]

2.《渔童》

《渔童》，集体改编，万古蟾导演，1959年美影制完成。影片讲述老渔翁在黑夜冒着风浪出海捕鱼，只捞了一个绘有渔童的古老鱼盆。他把鱼盆带回家。深夜，渔童从盆里跳出，垂钩钓鱼，溅出的水都变成了珍珠。洋教士得知后，勾结官老爷要霸占这件宝物，遭到渔翁的痛斥。为了不让鱼盆落入洋人之手，渔翁在公堂把鱼盆摔碎，这时渔童从盆里跳出，甩起钩竿把洋教士扔进大海。《渔童》是继中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》之后的第二部剪纸片。影片内容健康，人物性格鲜明，充满浓厚的民族色彩和中国风格。影片取材于张士杰搜集的农民起义军义和团的民间故事，它表现了中国人民反抗帝国主义侵略的斗争精神，歌颂了劳动群众的勇敢和智慧。为了塑造渔童和老渔翁这两个人物形象，摄制人员冒着七级大风浪，到蚂蚁岛去体验生活，到幸福院同七、八十岁老渔翁座谈，到幼儿园观察天真活泼的小孩的形象，还到普陀山观看一些庙里的金童玉女，才把神话色彩的渔童和老渔翁形象肯定下来。该影片于1980年5月荣获第二次全国少年儿童文艺创作二等奖。

[《渔童》]

3.《山羊与狼》

《山羊与狼》导演胡雄华、沈祖尉，摄影游�，1960年12月美影摄制完成。影片描写凶狠的大灰狼借口小山羊喝了它河里的水，嚎叫着要在晚上吃掉它。小花猫、小刺猬、小猴和小象想出了打狠的好主意。在小动物们的密切配合之下，一只恶狼终于遭到了灭亡。它讲述团结友爱、互相帮助的重要性，启发孩子们要认识狠欺人、吃人的本性，只要团结起来，就可以消灭恶狼。这是一部黑白片，充分显示出中国民间剪纸和皮影的艺术特色。

4.《人参娃娃》

《人参娃娃》由包蕾根据张士杰原作改编，万古蟾导演，摄影王世荣，造型设计胡进庆，1961年美影摄制完成。影片描写财主胡刮皮的小长工小虎，在一次排水时巧遇人参娃娃，从此两个人成了好朋友。人参娃娃为了帮助小虎还债，送他一棵人参。胡财主见后，逼问小虎人参来历，并强迫他去找人参娃娃。小虎知道财主没安好心，当夜悄悄地去告诉人参娃娃，不料被偷偷跟踪的财主一手抓住人参娃娃的辫子，小虎猛扑过去咬住财主的手臂，财主一松手，人参娃娃遁入土中，财主怒冲冲地把小虎推进峭壁边沿。在这危急关头，人参娃娃出来解救了小虎，并和小虎一起将财主埋在泥土里。这部剪纸片在塑造人物形象、刻划人物性格方面比较成功，尤其是人参娃娃又白又胖、光屁股、穿着红兜的形象和济困夫危、团结互助、富有正义感的性格，令人喜爱。该片获得1961年德意志民主共和国第四届莱比锡国际短片和纪录片电影节荣誉奖和1979年埃及第一届亚力山大国际电影节最佳儿童片奖，1963年获中国第二届《大众电影》“百花奖”第二名。

[《人参娃娃》]

5.《丝腰带》

《丝腰带》改编金之平，导演钱运达，摄影段孝萱，1961年美影摄制完成。影片根据河北地区带有寓言色彩的民间故事改编。描写一老汉，在清早拾粪时捡到一条丝腰带，便想入非非，一味梦想好吃、穿好、住好，最后在梦里栽了一个大跟斗，头脑才清醒过来。影片采用漫画的风格，由温画家韩羽担任人物设计。人物造型粗看“稚拙”，却耐人寻味，动作揉和着一些京剧程式化动作，与京戏音乐相配合，别具风格。1963年获第二届电影“百花奖”第五名。

[《丝腰带》]

6.《金色的海螺》

《金色的海螺》改编包蕾，导演万古蟾、钱运达，摄影王世荣，1963年11月美影摄制完成。影片《金色的海螺》是根据阮章竞的同名抒情长诗改编，描述打鱼青年经过种种考验，终于与珊瑚岛上的海螺姑娘共同生活的故事，说明坚贞不移的精神最终定能战胜一切邪恶。影片人物造型生动，栩栩如生，背景设计色彩优美，镂刻精细，海底珊瑚仙岛的景色尤为迷人，成功地体现了剪纸片的艺术特点和民族风格。该影片于1964年4月获印度尼西亚第三届亚洲国际电影节“卢蒙巴奖”。

[《金色的海螺》]

7．《红军桥》

剪纸片《红军桥》编剧林蓝，导演钱运达，美术设计柯明，摄影徐俊田，1964年美影摄制完成。影片是根据湖南一个民间传说改编的，讲述1930年红军从江西向湖南浏阳地区进军，胖财主和瘦财主纷纷逃命。逃跑时还把浏阳河上的便桥烧毁了，妄图阻挠红军前进。红军进村后，和老百姓一起很快就修起了一座新桥。人们为了纪念红军，特地在新桥上竖起了一块牌子，上面刻着“红军桥”3个大字。影片不仅内容好，色彩美丽动人，尤其在气氛渲染上，斗争场面的描写上都相当写实。人物造型吸取了皮影的艺术特色，充分运用了剪纸的特长，还有略近漫画的夸张，使人物有血有肉，既有革命传奇的色彩，还有浓厚的民间风味。

[《红军桥》]

二、“文化大革命”时期的剪纸片

“文化大革命”中，美影仅生产剪纸片7部。

1.《东海小哨兵》

《东海小哨兵》剧本集体讨论，潘国祥执笔，胡雄华导演，金志成摄影，1973年美影摄制完成。影片根据浙江省温州地区同名瓯剧改编。描写社会主义建设时期，东海前哨等地少年儿童与国民党派遣的特务进行斗争的故事。影片通过路遇敌人，识破假面、巍然对敌、合力聚歼等几处斗争场面的描写，刻画了主人公小红的机智勇敢和一不怕苦、二不怕死的英雄形象。1974年该影片获南斯拉夫第二届萨格勒布国际动画电影节荣誉奖状。

[《东海小哨兵》]

2.《金色的大雁》

《金色的大雁》编剧冉丹，导演特伟、沈祖慰，摄影唐益楚、柴莲芳，1976年4月美影摄制完成。影片讲述藏族少年和他的小伙伴们在中国共产党的领导下，同坏人进行斗争的故事。这部影片受“文化大革命”的极“左”思潮影响，违反剪纸片的艺术规律，想用剪纸的艺术手法去追求真人表现的逼真效果。结果，没有取得成功。但在运用夸张形式塑造少年英雄形象和其他人物形态方面，主创人员作了努力，下了功夫的。

[《金色的大雁》]

3.《长在屋里竹笋》

《长在屋里的竹笋》编剧黄新心，导演胡进庆、周克勤，摄影蒋友毅，1976年9月美影摄制完成。这是中国第一部水墨剪纸片。把中国山水画运用到剪纸片的制片工艺上，创造了水墨剪纸片，丰富了美术片的样式。影片描述姐姐秀秀和弟弟葵葵为了一只长在屋里的竹笋要不要归还生产队集体而发生矛盾，在姐姐热爱集体思想的教育下，姐弟俩高高兴兴地把竹笋挖出来交给生产队。影片具有浓郁的中国民族文化风格，受到行家们的好评。

[《长在屋里的竹笋》]

三、新时期的剪纸片

1977年至1995年，在中国共产党十一届三中全会精神指引下，极大地调动了美影广大职工创作生产的积极性，摄制剪纸片77部计117本，其中系列剪纸片3部38本。

1.《狐狸打猎人》

《狐狸打猎人》编剧金近，导演胡雄华，摄影游涌，1978年11月美影摄制完成。影片讲述狐狸披着狼皮，把年轻猎人吓得丢枪逃命，后来幸亏老猎人赶来打死了狐狸。影片构思新颖，把猎人打狐狸的常规颠倒过来，变成了狐狸打猎人，既奇特、有趣，又有深刻的教育意义。该影片1980年6月荣获南斯拉夫第四届萨格拉布国际动画电影节美术奖。

[《狐狸打猎人》]

2.《刺猬背西瓜》

《刺猬背西瓜》编剧顾汉昌，导演王柏荣、钱家锌，摄影柴莲芳，1979年10月美影摄制完成。影片描述刺猬母子俩上山采野果，发现了一只大西瓜，刺猬妈妈用老办法，把西瓜背在背上，结果刺戳破了西瓜，连自己也陷进西瓜里，后来还是小刺猬用推的方法把西瓜背回家。它告诉人们办事不要墨守陈规，要善于开动脑子。影片中展现的田园景色优美，刺猬形象活泼可爱。

[《刺猬背西瓜》]

3.《丁丁战猴王》

《丁丁战猴王》编剧欧阳宇平、余又晨、胡进庆，导演胡进庆，背景伍仲文、沈同春，动作设计吴云初、薛梅君、查侃、姜菊芬，摄影唐益楚，1980年6月美影摄制完成。这是美影拍摄的第一部科幻美术片，也是中国第一部科幻美术片。影片描写丁丁学习认真，掌握着象征科学知识的金钥匙，孙悟空不相信丁丁的本领，要与丁丁比高低。他们经游太空、潜海底的反复较量，猴王终于甘败下风，并要求丁丁教他科学知识。影片诙谐幽默，富有哲理，用孙悟空与丁丁比武接连失败的事例，告诉人们“知识就是力量”的道理。影片在摄影中特技运用比较多，形式也较新颖，有些特技在美术片中第一次运用。如海底比武一场戏，以黑丝绒为背景，用一只8瓦日光灯管小台灯(冷光代表丁丁)与一只15瓦钨丝灯(暖光代表孙悟空)，交替接触。并利用戏装闪光片的余料闪光粒，粘在背景、道具上，再加上灯光角度，摄影机转动等手法，产生了特殊的光怪陆离的海景，从而收到了海底大战的银幕效果。

[《丁丁战猴王》]

4.《猴子捞月》

《猴子捞月》编剧凌纾，导演周克勤，摄影蒋友毅，造型设计阿达，1981年12月美影摄制完成。影片根据民间流传的“水中捞月一场空”的寓言改编。导演针对幼儿童观赏的心理特点，采用“简单、明快、生动、有趣”的样式格调和具有中国民间水墨拉毛的猴子造型，使影片增添了强烈的儿童情趣。该影片1982年8月获加拿大第六届渥太华国际动画电影节儿童片一等奖，1987年5月获保加利亚第四届卡布洛澳国际喜剧电影最佳短片奖。

[《猴子捞月》]

5.《南郭先生》

《南郭先生》编剧熊耕发、钱家锌、王柏荣，导演钱家锌、王柏荣，摄影柴莲芳。1981年5月美影摄制完成。这是根据战国末期《韩非子·南储说上》中的寓言《滥竽充数》改编的。影片描写战国时期，齐宣王爱听吹竽，要300人合奏，南郭先生不会吹竽，混进竽乐队里，滥竽充数。后来新王继位，喜欢听独奏，南郭原形毕露，逃之夭夭。影片主题思想深刻，告诫人们一是不混，二是要知人善任。影片主创人员选用汉代画像砖和石雕作为人物造型背景设计的依据，显示出浓郁的民族风格和民间色彩，既古朴，又大方，既典雅又浑厚，既妙在含蓄又异常鲜明，既有古代艺术气氛又有现代艺术手法，是一部比较成功的影片。该影片1982年4月获文化部1981年优秀影片奖。

[《南郭先生》]

6.《鹬蚌相争》

《鹜蚌相争》编剧顾汉昌、墨犊，导演胡进庆，摄影耿康，1983年美影摄制完成。影片根据《国策·燕策二》中“鹬蚌相持”的寓言改编，描述鹬蚌原是好朋友，老渔翁几次都没有捉到它们，后来它俩为了一条鱼争吵翻了，鹬啄住了蚌，蚌夹住鹬，各不相让，老渔翁因而捉住了鹬和蚌。影片突破了剪刻技法，采用水墨拉毛风格，制出鹬有毛茸茸的感觉，一寸长的脖子上装有36个薄型关节，活动自如。整个影片墨韵清新优美，洋溢着诗情画意，既富于哲理又具有中国艺术特色。1984年该影片获第三十四届西柏林国际电影节“短片”银熊奖”，评委评论这部影片时说：“这部影片之所以能够获奖，是因为它出类拔萃地成功。”同年，该影片获南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖、南斯拉夫国际青少年电影中心动画片特别奖和加拿大第七届渥太华国际动画电影节特别奖。

[《鹬蚌相争》]

7.《小八戒》

《小八戒》编剧欧阳宇平，导演金雪林，摄影耿康，背景刘凤展，1983年12月美影摄制完成。影片是根据吴承恩的神话小说《西游记》中有关人物故事改写的，讲述小八戒捡到钱罐，老八戒据为己有。在孙悟空的教诲下老八戒认识错误的故事。影片使用贴布的方法制作形象，即用一般平布染上各种颜色制作。这种方法有别于一般剪纸片用纸镂刻剪裁的做法。贴布的形象色彩鲜艳而富有民间风味。这是中国第一部贴布剪纸片。

[《小八戒》]

8.《老鼠嫁女》

《老鼠嫁女》编剧包蕾，导演王柏荣，摄影柴莲芳，1983年美影摄制完成。影片描述黑老鼠娶妻，为满足岳父、岳母索取财礼，偷了桂圆、鸡蛋和麻油之后，又去偷奶油蛋糕，陷入岳父、岳母设的圈套，被关进了老鼠笼。影片以黑色为背景，象征老鼠正在黑夜中偷窃。全片没有一句对白，只用音乐和效果配合，时时发出“吱吱”的鼠叫声，十分形象和饶有趣味性。

[《老鼠嫁女》]

9.《火童》

《火童》编剧王瀛，导演王柏荣，摄影王世荣，1984年美影摄制完成。影片取材于云南哈尼族的民间故事，描写深明大义的明扎为了千百万乡亲的生死存亡，一人进入深山与妖魔搏斗，夺回了被抢走的火种。当他带回火种时，全身着了火。他以自己生命换来了人民的光明世界。哈尼族人民为了纪念这位小英雄，以“明扎”作为火的代称。这部影片把敦煌壁画、民间剪纸与现代绘画的表现技法揉合在一起，形成一种色彩浓重、线条流畅、画面饱满的装饰画的艺术风格。该片于1985年3月获第五届中国电影“金鸡奖”最佳美术片奖，同年8月获日本第一届广岛动画电影节C组一等奖。

[《火童》]

10.《草人》

《草人》编剧何郁文，导演胡进庆，摄影柴莲芳，1985年美影摄制完成。影片描写渔翁以假为真设草人和以真为假扮草人，终于捉住偷鱼水鸟的故事。这部影片采用工笔画结合羽毛画的艺术方法，是对传统剪纸片的一个突破。影片中老汉和草人披的蓑衣采用清代画家任伯年《群星拜寿图》中工笔画法，在透明纱上勾画出一万六千多根蓑草，水鸟即用鸡身上的真羽毛经过制作一片片贴上去，使水鸟栩栩如生。影片在“以真为假、以假为真”及“以静制动、以忍制胜”之间展开了有趣的戏剧性冲突，是本影片立意所在。影片1986年8月获广播电影电视部1985年优秀影片奖，1987年8月获日本第二届广岛国际动画电影节C组儿童片一等奖。

[《草人》]

11.《葫芦兄弟》

《葫芦兄弟》(1～13集)编剧姚忠礼、杨玉良、墨犊，导演胡进庆、葛桂云、周克勤，摄影吴华荣，1987年5月美影摄制完成。这是中国第一部系列剪纸片，是根据中国民间传说编写的。它描写红、橙、黄、绿、青、蓝、紫7个葫芦娃，为救出被蛇精抓去的爷爷，凭着个人的本领，先后深入妖洞与蛇精搏斗，但都一一败退下来。后来在爷爷和山神的帮助下，7个葫芦娃连成一条心，团结一致消灭了蛇精。该影片故事情节曲折、惊险，人物造型新奇，节奏强烈，音乐明快，加上风、云、水、光等特技使用，引人入胜。该影片1989年获广播电影电视优秀影片奖、童年奖、红花奖，1989年获首届全国影视动画节目展播电影奖提名，1992年春获埃及第二届开罗国际儿童电影节铜奖。

[《葫芦兄弟》]

12.《智斗乌鸦》

《智斗乌鸦》编剧胡进庆，导演胡进庆、吴云初，摄影耿康，1992年美影摄制完成。影片描述乌鸦偷叨老熊家的肉，小狐狸竭力阻拦，老熊误以为小狐狸也参与了偷肉，将其训斥一顿。小狐狸巧妙施计，从小乌鸦口中夺回了老熊家的肉，物归原主，老熊十分内疚，称赞了小狐狸。影片采用水墨拉毛工艺制作人物，造型优美。

[《智斗乌鸦》]

13.《葫芦小金刚》

《葫芦小金刚》(1～6集)是系列剪纸片《葫芦兄弟》的续集，编剧墨犊、姚忠礼，导演胡进庆、沈祖慰、葛桂云，1993年美影摄制完成。影片讲述葫芦7兄弟变成葫芦小金刚后继续同前来报复的蛇精(被葫芦兄弟化为7座山镇压在山峰下)的妹妹青蛇精之间斗法，直到群妖歼灭。续集除了继续保持民族风格和浓郁民间色彩外，导演特别强调：“置死地而后生，置绝处又逢生”的艺术安排，影片获1991年度广播电影电视部优秀影片奖，1993年获第五届“童牛奖”和第二届全国影视动画展播荣誉奖。

[《葫芦小金刚》]

14.《十二生肖》

《十二生肖》(1～13集)编剧凌纾，导演沈如东、伍仲文、龚全福，摄影邱小平，人物造型刘泽岱，1995年6月美影摄制完成。影片《十二生肖》描述鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪12只动物，为保护人类和动物生存，分别与自己相对应的霹雳精、独角精、黑凤婆、呼噜怪、倒海魔王、九头怪、绿鼻鬼王、混天妖、长爪王、三眼女妖、红毛怪、冷血公主等12个魔鬼作斗争，最后都献出了自己的生命。人们就把这几种动物作为人类生肖，以此作为纪念。影片告诉人们要爱护动物，保护环境，保护生态平衡。影片在人物造型上吸取中国民间年画风味，在背景上采用水墨渲染和装饰画派民族风格。

[《十二生肖》]
楼主你说的那部应该在里面。

试试看是不是 人参王国
动画视频
http://video.baidu.com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%C8%CB%B2%CE%CD%F5%B9%FA&fr=ala0

能在详细点么。比如是哪个台演的，彩色的还是黑白的，小孩子的还是大人的，你印象深刻的情节有什么。。单纯这么问的话，真的好难回答啊。我也是91的。应该，有看过的吧。呵呵。

我91年,小时候看过一部动画片是什么名字
答：雪参女 人参王国的第二公主，俗称为“雪参妹”。是人参王国中最具有女战士型风格的参女。可自如操纵冰雪的力量。主要武器是双剑，战斗力较强，必杀技是“冰风利雪剑”与“利剑狂风”。印象色是蓝色 ...

我是九零后,我是1991年的,请问一下,现在的零零后都喜欢看什么动漫动画...
答：第三部：《西游记》 “猴哥猴哥，你真了不得，五行大山压不住你 ，蹦出个孙行者……” 经典的旋律响起时，是否可以让你想你童年轶事呢？无论是央视86版的《西游记》还是改编的动画版《西游记》，都是我们童年百看不厌的...

找一部小时候看的动画片,本人91年的
答：九龙珠 名侦探柯南作者青山岗昌的又一部力作，本片原作漫画（城市风云儿）曾获第38届小学馆漫画奖．儿童漫画部门奖。超级卡通的人物演绎超级搞笑的剧情。其中最出彩的还是日本史上名剑客宫本五藏、佐佐木小次郎搞笑登场，绝对...

我想问问一部动画片,我91年的,那部片子大概上个世纪的吧。是一部中国...
答：从1958年到1995年,美影共摄制剪纸片101部。 一、五六十年代的剪纸片 1958年,美影艺术家们在“百花齐放,百家争鸣”的方针指引下,研制成功了具有浓郁中国民族风格和民间色彩的剪纸片,为中国美术电影增添了一个新品种。从1958年至1965...

91年出世的友友,我们小时候看的动画片有哪些?
答：好多啊，《鼹鼠的故事》《巴巴爸爸》《阿笨猫》《大头儿子小头爸爸》《葫芦兄弟》《黑猫警长》《名侦探柯南》《哪吒闹海》……

问一部90后(91年)小时候看过的动画片。很怀念,想不起名字了
答：（十二战支 爆烈エトレンジャー）为1995年4月7日至1996年1月26日间，18:30～18:58，于NHK卫星第2频道播放之电视动画。原作池田仁男，全39话。 本动画在台湾由中国电视公司首播（节目名称为《爆烈战士》。

想找一部美国动画片,很早以前的,我是91年的,在小的时候看的。内容是...
答：《牙刷家族》由上海动画影视（集团）公司及所属上海亿利美动画有限公司和澳大利亚娱乐公司联合摄制。影片汇集了中澳两国动画创作的精英，由澳方创作的剧本构思精巧，风格轻松有趣。【剧集总数】26集 【内容简介】讲述牙刷姐弟毛...

小时候看过的一个动画片(我91年),忘了名字,情节也忘的差不多了,找了...
答：冰冷呜呀 您好. :-D .我自己dycpjgmpk是超级喜欢看动画片的人！.在线看好看的动画片的话EDL最好的站就是：【洒洒动漫】好看的动画片都是直接在线看的，而且几乎所有动漫它都是第一家更新最快的动漫网了！EDL ...

小时候(我91年)看过的一部好像是美国的动画片,不过不记得名字了_百度知 ...
答：这个叫《奈德梦游记》，小神龙俱乐部播过，就是这个小孩每天晚上都做梦，记得当时年纪小，看这个看的心惊胆战的。。。希望对你有帮助，望采纳~~~

我是91年, 小时候看到的一部动画片。内容大概是一用手镯就变身了, 有...
答：《鬼神童子》，http://baike.baidu.com/view/232993.htm?fr=ala0_1_1