当男人爱上古琴——黄海晨刊古琴专访
供稿：hz-xin.com 日期：2024-05-22
为什么弹古琴弹的好的都是男人？
本文章摘自2011年7月12日《黄海晨刊》
时间：记者：杜洁 实习生：王霞
7月10日，又逢周末，读小学6年级的王铭裕一大早就起床了——到琴社习琴，是他学习之余最大的乐趣。
都市花园北区的一间普通单元房，是王铭裕每周来习琴的鑫声琴社。进了琴社，人便觉得安静下来。古朴的红木桌椅，几把古琴几炷香，几盏茶，袅袅的烟分不清是香还是茶。
王铭裕说，抚琴前先要把手洗干净，以保护琴弦，虽然只学了不足半年，他已经能弹奏不少曲子了。
在一曲悠远绵长的《阳关三叠》中，记者一步步走近古琴，结识琴社主人孙传达的同时，也深深被这门古老艺术所吸引。
■艺术之途结缘古琴
“不少人误以为古人言‘琴棋书画’之‘琴’是指古筝，其实不然，这‘琴’指的是古琴。”孙传达开门见山，为古琴“正名”。
“泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。”刘长卿的这首《弹琴》中提到的七弦，也是有着三千多年历史的古琴；包括伯牙和子期“《高山》《流水》觅知音”，所抚之琴，也是古琴。
古琴的琴声高雅，是古人必修的乐器。而如今练古筝、二胡等乐器的挺多，练古琴的人却不多见，孙传达便是其中之一。
今年37岁的孙传达，打小就与音乐结下不解之缘。
1992年考取山东省戏曲学校竹笛专业，1996年从山东省戏曲学校毕业后，在市里找了份不错的工作。由于难以割舍自己的音乐专业，他毅然辞职做起乐器家教。
直到2000年，孙传达成立日照民族音乐艺术培训学校，专业传授古筝、笛子、二胡、电子琴等器乐，艺术事业逐渐进入稳定期。
结缘古琴，源于偶然。
2006年10月，在北京中国民族管弦乐学会接受古筝培训的孙传达偶遇王志强老师，出于好奇，跟随他上了一节古琴课。那节课传授的是《仙翁操》，孙传达清晰地记得，老师十指在七根弦上悠然舞蹈，古琴蹦出的音符如流水般，音色松透、润朗，令他沉醉。
那一刻，他迷上了这个“长相”平平、韵律玄妙的乐器。
■古筝娱人古琴娱己
“古琴也叫瑶琴、玉琴、七弦琴，它的音韵深邃苍远、空灵飘逸，具有极强的艺术感染力。至今，仍有不少人把古琴与古筝混为一谈。”孙传达老师的琴社，主习古琴，辅习古筝。他轻轻推出一张古琴、一张古筝，让记者辨二者的不同。
古琴与古筝最大的区别就在“弦”，古琴琴面装有七根弦，由粗而细，自外向内按五声音阶排列，琴面还嵌有十三个琴徽，以标识弦上音位而用。而古筝则有二十一弦。
“古筝是用来娱人的，而古琴，则是用来娱己的。”孙传达解释说，古筝音量大，表现力丰富，适合演出等场合，而古琴共鸣小，更适宜自娱自乐。不少成年人学习古琴为的是缓解压力、放松心情，陶冶情操、修身养性；同样，儿童学习古琴不仅能够开发智力，而且能收敛急躁慌张的性格，培养耐心细致的学习习惯；老年人学习古琴，则能丰富晚年娱乐生活、使身体与大脑得到充分锻炼，有益于身心。
孙传达一边轻抚琴弦，一边介绍说，与古筝清亮的音色不同，古琴是倾向静态的、质朴的、空灵的、浑厚的，很多人第一次听琴乐时甚至觉得这件乐器是无声的，所谓大音希声、清微淡远，古人亦说古琴“琴到无人听时工”。
“演奏里右手拨弦有散、泛、按三种音色变化。散声以空弦发音、其声刚劲浑厚。泛音是以左手轻触徽位，发出轻盈虚飘的乐音。按声是左手按弦发音，移动按指可以改变音高并能奏出滑音、颤音或其他装饰音。此外还能演奏同度、八度、五度等音程。赤壁之战前，周瑜与孔明就是弹着古琴对谋略。”孙传达右手投弹琴弦，左手按弦取音，运用不同的弹奏指法，展示着不同的情绪和内涵。
品茶听他弹奏，一曲《平沙落雁》，音符回荡在空气里，顷刻间附上了一种历史的厚重，仿若回到幽远含蓄的古时。散音的嘹亮浑厚，泛音的透明如珠，各音区音色的细致婉转，或描绘出秋意廖落，游子思归的意境；或抒发振翅高飞，群雁纷飞争鸣的场面；怡然自得，使人身临其境。
■丝竹声声他独爱古琴一曲
“特别欣赏古琴的声音，婉转而幽静，聆听旋律的同时，又能够修身养性。”孙传达说，如今，外面的世界过于嘈杂，抽取片刻，独坐窗前，关闭手机，轻抚古琴三两曲，静身心、去浮躁。
古琴很古，有三千年历史了，它经过历朝历代的磨难与颠簸而没有消亡，一定是有道理的，孙传达说，接触众多乐器，唯独古琴最耐品读。
上下五千年，难以数计的中国古老乐器都烟消云散了，比如篪、尺八、箜篌、胡笳等，今天我们只能在《辞海》或专业而冷僻的音乐典籍中看到它们枯枝败叶的形象，也无法想象古人是如何操持这些古老乐器的。而外形极简约的古琴传了下来，这主要得益于高山流水的知识分子，孙传达说，中国文人一直将古琴视作自己的生命伴侣。
“琴、棋、书、画作为古代文人的必具修养，古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。”孙传达介绍说，早在春秋战国时期，就已形成“士无故不彻琴瑟”，连孔子也向师襄学《文王操》，并自作《龟山操》《将归操》等古琴曲。
据史料记载，孔子、司马相如、蔡邕、蔡文姬、嵇康、欧阳修、苏轼等都以能弹琴而著称。现存于世的七百余首古琴曲谱，大多数也都出自古代文人之手，尤其是流传千古的《高山流水》，即“俞伯牙摔琴谢知音”的典故，至今仍回荡在人们心间，古琴自古就是文人雅士的珍藏。
2003年，古琴入选世界级非物质文化遗产名录，成为众多中国民族传统乐器中唯一入选世界级“非遗”名录的项目。
孙传达说，自己称不上“文人雅士”，却被这古老的旋律深深吸引。
习琴之初，孙传达也困惑过、退却过。古琴用的谱子不同于其他乐器的简谱和五线谱，是一种以记写指位与左右手演奏技法为特征的记谱法，由文字谱减化而来，叫“减字谱”。
“它的指法多，符号难懂，练起来很吃力。最初练了一段日子，觉得进展不快，搁置了一段，后来忍不住又拿出来研究。看书、看视频，又自习了很长时间。”仅靠自修是远远不够的，孙传达先后到北京、扬州等地多次拜师、学艺，终于得道——琴乐是人心灵的外在体现，古琴入门并不难，难的是真正领会曲子的精神，体现出应有的韵律与境界。
他说，古琴好像有什么魔力，越不会越想学。每弹会一首曲子，就增添一份成就感，越弹越有信心，越弹越有兴趣。
■希望更多人了解古琴、走近古琴
“古时候，古琴是三五文人在书阁中进行的艺术演奏形式，属于很高雅、私人的表演。如今，古琴作为传统文化之一，当然希望越来越多的人认识、学习古琴，重新把这门艺术发扬光大。”孙传达代表了习琴之人的心声。
在孙传达的音乐艺术培训学校，专门开设了古琴教学课堂。在去年10月举办的山东省首届青少年音乐大赛中，他的学员以一曲《秋风词》获得合奏组一等奖。这次获奖，更坚定了张传达把古琴传承下去的信念。
今年5月，孙传达的鑫声琴社正式开门迎客，他的定位是办一家提倡琴学、交流琴艺并以演奏和教学为主要活动的音乐社团。
琴社一开门，就吸引了10几个孩子和成人古琴爱好者。经过几个月的练习，不少人都能演奏《仙翁操》、《湘江怨》、《沧海一声笑》、《阳关三叠》、《酒狂》、《归去来辞》、《凤求凰》、《良宵引》、《古琴吟》、《秋风词》、《秋夜长》、《关山月》、《平沙落雁》等十余首名曲了。
“每天看着他做完作业，弹会琴，真是一种享受。”王铭裕的妈妈申传荣每个周末都会陪着儿子来琴社习琴，她说儿子脾性急躁好动，练习古琴之后，性格也温和了许多。就连她自己也渐渐喜欢上古琴，每天跟着儿子练习，现在已经弹会了两三首曲子。
“或许古琴不是那种你第一眼看上去就会被他吸引过去的那种乐器，但只要你坐下来认真把一首曲子听完，在以后的一段时间内这种声音一直将存在着你的记忆中。”孙传达说，有人喜欢听《流水》，因为他那气势磅礴的七十二滚扶（滚扶是一种古琴指法）；有人喜欢《广陵散》，为那嵇康临刑前的一句“广陵散从此绝矣”肃然起敬；或也有人对《梅花三弄》里反复出现的那三段泛音记忆犹新……这些都是古琴特有的魅力所在。
在教学中，孙传达发现，现在学古琴的大部分人都在刚开始不久的初级阶段，由于古琴独有的减字谱晦涩难懂，不少人都望而却步。他提醒琴友们不要急于求成，练好基本指法是基础和重点。他见过很多人在弹奏入门曲子的时候基本指法都不是很过关，这样会导致难度更大的曲子根本没有办法练。
所以，静心弹琴，潜心温习，才是正道。
以琴会友，孙传达希望自己的琴社除了教习古琴之外，还能定期组织古琴的艺术研讨、开展名家讲学、举办古琴音乐会等活动，让古老的古琴在当代舞台上焕发青春，让古琴的独特韵律真正走近市民、融入百姓。
琴在古时候是文人雅士弹的，琴棋书画，琴居第一就可看出其地位，不是随随便便谁都可以弹的。到了明清时期好像才渐渐俗化了，女的呀，还有茶楼妓院里也出现了弹古琴的。古时候女的一般弹筝。这么看也是有历史渊源和琴本身的气质原因。再者，琴为道器，有通天之用，你看修道的里面不也是男的成就者多于女的嘛。
女人一般都是温柔婉约，内敛含蓄，通辞令但不善言语
男人一般都是心中拥有很强的思想感情，但不善表达，使得外表看上去很内向。但是一旦出现机会或者触犯了内心的规则会锋芒尽露，卓尔不群。平时诗书气华却风度翩翩不显镌狂
本文章摘自2011年7月12日《黄海晨刊》
时间：记者：杜洁 实习生：王霞
7月10日，又逢周末，读小学6年级的王铭裕一大早就起床了——到琴社习琴，是他学习之余最大的乐趣。
都市花园北区的一间普通单元房，是王铭裕每周来习琴的鑫声琴社。进了琴社，人便觉得安静下来。古朴的红木桌椅，几把古琴几炷香，几盏茶，袅袅的烟分不清是香还是茶。
王铭裕说，抚琴前先要把手洗干净，以保护琴弦，虽然只学了不足半年，他已经能弹奏不少曲子了。
在一曲悠远绵长的《阳关三叠》中，记者一步步走近古琴，结识琴社主人孙传达的同时，也深深被这门古老艺术所吸引。
■艺术之途结缘古琴
“不少人误以为古人言‘琴棋书画’之‘琴’是指古筝，其实不然，这‘琴’指的是古琴。”孙传达开门见山，为古琴“正名”。
“泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。”刘长卿的这首《弹琴》中提到的七弦，也是有着三千多年历史的古琴；包括伯牙和子期“《高山》《流水》觅知音”，所抚之琴，也是古琴。
古琴的琴声高雅，是古人必修的乐器。而如今练古筝、二胡等乐器的挺多，练古琴的人却不多见，孙传达便是其中之一。
今年37岁的孙传达，打小就与音乐结下不解之缘。
1992年考取山东省戏曲学校竹笛专业，1996年从山东省戏曲学校毕业后，在市里找了份不错的工作。由于难以割舍自己的音乐专业，他毅然辞职做起乐器家教。
直到2000年，孙传达成立日照民族音乐艺术培训学校，专业传授古筝、笛子、二胡、电子琴等器乐，艺术事业逐渐进入稳定期。
结缘古琴，源于偶然。
2006年10月，在北京中国民族管弦乐学会接受古筝培训的孙传达偶遇王志强老师，出于好奇，跟随他上了一节古琴课。那节课传授的是《仙翁操》，孙传达清晰地记得，老师十指在七根弦上悠然舞蹈，古琴蹦出的音符如流水般，音色松透、润朗，令他沉醉。
那一刻，他迷上了这个“长相”平平、韵律玄妙的乐器。
■古筝娱人古琴娱己
“古琴也叫瑶琴、玉琴、七弦琴，它的音韵深邃苍远、空灵飘逸，具有极强的艺术感染力。至今，仍有不少人把古琴与古筝混为一谈。”孙传达老师的琴社，主习古琴，辅习古筝。他轻轻推出一张古琴、一张古筝，让记者辨二者的不同。
古琴与古筝最大的区别就在“弦”，古琴琴面装有七根弦，由粗而细，自外向内按五声音阶排列，琴面还嵌有十三个琴徽，以标识弦上音位而用。而古筝则有二十一弦。
“古筝是用来娱人的，而古琴，则是用来娱己的。”孙传达解释说，古筝音量大，表现力丰富，适合演出等场合，而古琴共鸣小，更适宜自娱自乐。不少成年人学习古琴为的是缓解压力、放松心情，陶冶情操、修身养性；同样，儿童学习古琴不仅能够开发智力，而且能收敛急躁慌张的性格，培养耐心细致的学习习惯；老年人学习古琴，则能丰富晚年娱乐生活、使身体与大脑得到充分锻炼，有益于身心。
孙传达一边轻抚琴弦，一边介绍说，与古筝清亮的音色不同，古琴是倾向静态的、质朴的、空灵的、浑厚的，很多人第一次听琴乐时甚至觉得这件乐器是无声的，所谓大音希声、清微淡远，古人亦说古琴“琴到无人听时工”。
“演奏里右手拨弦有散、泛、按三种音色变化。散声以空弦发音、其声刚劲浑厚。泛音是以左手轻触徽位，发出轻盈虚飘的乐音。按声是左手按弦发音，移动按指可以改变音高并能奏出滑音、颤音或其他装饰音。此外还能演奏同度、八度、五度等音程。赤壁之战前，周瑜与孔明就是弹着古琴对谋略。”孙传达右手投弹琴弦，左手按弦取音，运用不同的弹奏指法，展示着不同的情绪和内涵。
品茶听他弹奏，一曲《平沙落雁》，音符回荡在空气里，顷刻间附上了一种历史的厚重，仿若回到幽远含蓄的古时。散音的嘹亮浑厚，泛音的透明如珠，各音区音色的细致婉转，或描绘出秋意廖落，游子思归的意境；或抒发振翅高飞，群雁纷飞争鸣的场面；怡然自得，使人身临其境。
■丝竹声声他独爱古琴一曲
“特别欣赏古琴的声音，婉转而幽静，聆听旋律的同时，又能够修身养性。”孙传达说，如今，外面的世界过于嘈杂，抽取片刻，独坐窗前，关闭手机，轻抚古琴三两曲，静身心、去浮躁。
古琴很古，有三千年历史了，它经过历朝历代的磨难与颠簸而没有消亡，一定是有道理的，孙传达说，接触众多乐器，唯独古琴最耐品读。
上下五千年，难以数计的中国古老乐器都烟消云散了，比如篪、尺八、箜篌、胡笳等，今天我们只能在《辞海》或专业而冷僻的音乐典籍中看到它们枯枝败叶的形象，也无法想象古人是如何操持这些古老乐器的。而外形极简约的古琴传了下来，这主要得益于高山流水的知识分子，孙传达说，中国文人一直将古琴视作自己的生命伴侣。
“琴、棋、书、画作为古代文人的必具修养，古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。”孙传达介绍说，早在春秋战国时期，就已形成“士无故不彻琴瑟”，连孔子也向师襄学《文王操》，并自作《龟山操》《将归操》等古琴曲。
据史料记载，孔子、司马相如、蔡邕、蔡文姬、嵇康、欧阳修、苏轼等都以能弹琴而著称。现存于世的七百余首古琴曲谱，大多数也都出自古代文人之手，尤其是流传千古的《高山流水》，即“俞伯牙摔琴谢知音”的典故，至今仍回荡在人们心间，古琴自古就是文人雅士的珍藏。
2003年，古琴入选世界级非物质文化遗产名录，成为众多中国民族传统乐器中唯一入选世界级“非遗”名录的项目。
孙传达说，自己称不上“文人雅士”，却被这古老的旋律深深吸引。
习琴之初，孙传达也困惑过、退却过。古琴用的谱子不同于其他乐器的简谱和五线谱，是一种以记写指位与左右手演奏技法为特征的记谱法，由文字谱减化而来，叫“减字谱”。
“它的指法多，符号难懂，练起来很吃力。最初练了一段日子，觉得进展不快，搁置了一段，后来忍不住又拿出来研究。看书、看视频，又自习了很长时间。”仅靠自修是远远不够的，孙传达先后到北京、扬州等地多次拜师、学艺，终于得道——琴乐是人心灵的外在体现，古琴入门并不难，难的是真正领会曲子的精神，体现出应有的韵律与境界。
他说，古琴好像有什么魔力，越不会越想学。每弹会一首曲子，就增添一份成就感，越弹越有信心，越弹越有兴趣。
■希望更多人了解古琴、走近古琴
“古时候，古琴是三五文人在书阁中进行的艺术演奏形式，属于很高雅、私人的表演。如今，古琴作为传统文化之一，当然希望越来越多的人认识、学习古琴，重新把这门艺术发扬光大。”孙传达代表了习琴之人的心声。
在孙传达的音乐艺术培训学校，专门开设了古琴教学课堂。在去年10月举办的山东省首届青少年音乐大赛中，他的学员以一曲《秋风词》获得合奏组一等奖。这次获奖，更坚定了张传达把古琴传承下去的信念。
今年5月，孙传达的鑫声琴社正式开门迎客，他的定位是办一家提倡琴学、交流琴艺并以演奏和教学为主要活动的音乐社团。
琴社一开门，就吸引了10几个孩子和成人古琴爱好者。经过几个月的练习，不少人都能演奏《仙翁操》、《湘江怨》、《沧海一声笑》、《阳关三叠》、《酒狂》、《归去来辞》、《凤求凰》、《良宵引》、《古琴吟》、《秋风词》、《秋夜长》、《关山月》、《平沙落雁》等十余首名曲了。
“每天看着他做完作业，弹会琴，真是一种享受。”王铭裕的妈妈申传荣每个周末都会陪着儿子来琴社习琴，她说儿子脾性急躁好动，练习古琴之后，性格也温和了许多。就连她自己也渐渐喜欢上古琴，每天跟着儿子练习，现在已经弹会了两三首曲子。
“或许古琴不是那种你第一眼看上去就会被他吸引过去的那种乐器，但只要你坐下来认真把一首曲子听完，在以后的一段时间内这种声音一直将存在着你的记忆中。”孙传达说，有人喜欢听《流水》，因为他那气势磅礴的七十二滚扶（滚扶是一种古琴指法）；有人喜欢《广陵散》，为那嵇康临刑前的一句“广陵散从此绝矣”肃然起敬；或也有人对《梅花三弄》里反复出现的那三段泛音记忆犹新……这些都是古琴特有的魅力所在。
在教学中，孙传达发现，现在学古琴的大部分人都在刚开始不久的初级阶段，由于古琴独有的减字谱晦涩难懂，不少人都望而却步。他提醒琴友们不要急于求成，练好基本指法是基础和重点。他见过很多人在弹奏入门曲子的时候基本指法都不是很过关，这样会导致难度更大的曲子根本没有办法练。
所以，静心弹琴，潜心温习，才是正道。
以琴会友，孙传达希望自己的琴社除了教习古琴之外，还能定期组织古琴的艺术研讨、开展名家讲学、举办古琴音乐会等活动，让古老的古琴在当代舞台上焕发青春，让古琴的独特韵律真正走近市民、融入百姓。
当男人爱上古琴——黄海晨刊古琴专访
答：2006年10月，在北京中国民族管弦乐学会接受古筝培训的孙传达偶遇王志强老师，出于好奇，跟随他上了一节古琴课。那节课传授的是《仙翁操》，孙传达清晰地记得，老师十指在七根弦上悠然舞蹈，古琴蹦出的音符如流水般，音色松透、润朗，令他沉醉。那一刻，他迷上了这个“长相”平平、韵律玄妙的乐器。■...
刘星的主要专辑
答：刘星2009年中阮个人演奏专辑,全部曲目由古琴曲改编,在苏州花山录制完成。专辑后记:唱片后记里写道:“从07年11月开始,光选曲、记谱、改编搞大半年(把古琴曲移植到中阮上,很多对于古琴相对容易的技法到了中阮那里就很困难),写个前言弄了16稿,几次开车去江浙一带寻找录音场地,寺庙、高山、湖泊边、洼地、大峡谷都找了...
恋爱中,有哪些事情是必须要隐瞒对方的?
答：恋爱当中应当坦诚相待，对彼此不能隐瞒，但是有的事情，不是这样。热恋时期的彼此是盲目的，看到的都是彼此的好，其他的都看不到。但是这样的时期是短暂的，能不能走向婚姻的殿堂还有一段路程要走。在这之前受过的情伤，要选择性的保留，不可都对对方坦白，恋爱不等同于婚姻。有些秘密，甚至结婚了也...