《菊次郎的夏天》:北野武转型之作,与生命中最重要的人和解

供稿:hz-xin.com     日期:2024-05-21
北野武曾经是日本的一名相声艺人,他在电视节目中口若悬河、言辞犀利。但是转入电影行业后,他的表现一反常态,沉默寡言、目无表情。日本电影行业对北野武褒贬不一。一方面,北野武曾针对日本评论界放话,“我是日本电影的癌症,大家快驱逐我吧”;另一方面,他在国际影坛又有着很高声望。他凭借自导自演的《花火》,获得威尼斯电影节的金狮奖、蒙特利尔电影节的最佳导演奖,是日本历史上获此殊荣的第三人。就连日本“电影天皇”黑泽明,都将北野武视为日本电影的未来。

北野武与黑泽明

北野武的电影,有着“暴力美学”的标签。电影的主人公几乎都是孤独的社会边缘人,他们的命运大多以死亡告终。有评价说,“北野武电影的主人公对这个世界透出一股绝望和蔑视,骨子里渗出一种不屑同流合污的超然与悲剧。仿佛跨越生死之界,反而是摆脱污浊、残暴和污秽人间的幸事”。这颇有一种日本武士道“无畏而死”的精神。

但是,当北野武亲历生死之后,他的电影中又多了一份对生的留恋与渴望。1994年夏天的一个夜晚,47岁的北野武骑着重型摩托,遭遇车祸。手术后,他的半边脸永久瘫痪。对死亡的恐惧始终萦绕心头,他开始重新审视“活着”这件事。

1999年,北野武自编、自导、自演的电影作品《菊次郎的夏天》上映。一改之前的暴力、血腥,这部喜剧电影显得格外温情、明朗。虽然影片中仍然有一丝哀伤,但是不乏希望与戏谑。北野武不仅展示了社会边缘人的生存困境,更是在探讨如何让生命获得更大的价值。

以孩子的视角,描绘一段寻亲之旅

在《菊次郎的夏天》中,北野武运用低机位的拍摄手法,模拟孩子的视角,描绘了一段儿童寻亲之旅。他将影片的叙述,仿照暑假相片日记的形式,分成了9个章节。

小学生正男,是个总是一脸委屈的小男孩。他走路时一直低着头、嘟着嘴。暑假来临,他决定带着妈妈的相片和地址,独自去远方寻找从未谋面的妈妈。正男的邻居阿姨不放心,就安排游手好闲的老公陪正男一同上路。

有了“成人主角”的参与,影片的主题也更加深刻。为了体现孩子对成人世界的理解,影片还穿插了正男的四个梦境。

与正男一同上路的大叔,刚离开老婆就直奔赛车场下注。正男预测的号码,帮大叔赌赢了一笔钱。随后,大叔带着正男去小酒馆消遣。晚上,正男的梦中充斥着赛车场急促的敲钟声,陪酒女不关心正男寻亲的事情,反而极力称赞他赌赢了一笔钱。 孩子无法理解大人对金钱的迷恋,也对大叔找陪酒女的行为感到困惑。

次日,大叔赌输了所有钱,晚上在酒馆喝酒时,把正男留在了店门口。正男险些受到猥琐男的欺负。正男在委屈中入睡,梦见大叔后背上狰狞的纹身和猥琐男的形象含混地扭曲在一起,正男被绑在柱子上,妈妈在一旁默默流泪。 影片中的配乐古怪又恐怖,展现了正男内心缺乏安全感,对大叔心存芥蒂,同时又渴望得到远方的母爱。

两人正式上路后,虽然大叔一路上惹了不少麻烦,但还是搭上了顺风车,到了目的地。可是,正男妈妈已经组建了新的家庭,有了老公和孩子。正男在远处背过身,抹着眼泪离开了。

大叔内心受到触动,尽力安慰正男。但是由于在夜间嘉年华上贪便宜作弊,大叔被小混混带走,留下正男在原地等候。正男在长椅上睡着,梦中两个小混混化身妖怪,跳着诡异的舞蹈。 正男对陌生人感到害怕和戒备,又因为大叔的离开而感到缺失。在正男的心中,已经对大叔产生了依赖。

回程的路上,镜头展示了停在花朵上的蜻蜓、池塘里的青蛙,还有荷叶梗上的毛毛虫。这些有趣的细节,正是儿童眼中的夏日景象。它既描绘了孩子的好奇心、对大自然的向往,也让观众的心情为之放松,重回孩童游戏的心态。

正男和大叔在遇到旅行作家、重磅先生和光头先生之后,大家一起快乐地度过了三天的夏日露营时光。虽然嘴上说着“一起玩吧,为了那个孩子”,可这四个大人也得到了片刻的欢愉,暂时走出了社会边缘人的阴霾。正男在河边的帐篷中睡着,终于做了一次美梦。他梦见,星空下大人们变幻着夸张的造型,笨拙地陪他玩“一二三,红绿灯”的游戏。此时,久石让的经典配乐《summer》,烘托着欢快的气氛。 这也意味着,寻亲之旅结束时,正男逐渐克服了内心的自卑,重新找回了孩子的天真与乐观。

正男与大叔分别时,他站在桥上远远问道:“先生,你叫什么名字?”大叔闪着狡黠的目光回答, “菊次郎,他妈的,滚吧”。

至此,观众恍然大悟,原来菊次郎不是男孩的名字,而是那个吊儿郎当的大叔。导演北野武猝不及防地抛出了影片最大的一个笑料包袱,同时也点明了更深刻的一层主题。

旅程结束后,成长起来的却是一位大叔

《菊次郎的夏天》作为一部“旅途电影”,自然离不开“终极寻找”的主题。 影片中,开头的菊次郎形象就是一个迷失自我的无业游民,而一路上的经历让他重新找回自我,走出困顿。这一切的契机,就是正男的寻亲之旅。

菊次郎在出发之前,听妻子安排时,他和正男并排站在镜头前,同样的眼神空洞、神情呆滞。这不禁让观众担心,这样一个不成熟的人,能安全护送孩子吗?

果不其然,菊次郎挥霍了妻子给的钱后,硬生生把旅途变成了囧途:他明明不会开车,却偷偷把出租车开走,磕磕绊绊直到车冒着黑烟坏在半路;本来不会游泳,却逞强栽进泳池,为了挽回面子,回来又趴在桌上学游泳姿势;搭顺风车被拒,就砸坏玻璃,溜之大吉;一边说着“大人要为孩子牺牲”,一边背着正男偷吃饭团,结果摔进草丛...

菊次郎可气又可笑的无厘头举动,一直延续到被正男的身世触动心弦。夜晚在路边的候车亭,正男枕在菊次郎的腿上熟睡,菊次郎自言自语:“ 原来他跟我一样 ”。找到正男妈妈的住处后,菊次郎看到门牌上赫然写着“吉村”的姓氏。他没有像往常一样横冲直撞,而是不知所措的像个犯错的孩子。也许,菊次郎的生活经验告诉他,结局并不美好。

正男亲眼看到了妈妈的新家庭,伤心不已。菊次郎领他来到海边,又独自返回想去质问。但最终菊次郎放弃了,他带着抢来的天使风铃,回来蹩脚地安慰正男,“那个女人不是你妈妈,你妈妈搬走之前给你留下了这个风铃,只要不开心或者遇到麻烦就摇一摇,会有一个天使来帮你”。

北野武的电影中有许多定式的存在,他将这些事物都赋予了特殊的意义,来诠释电影的内涵。 比如《菊次郎的夏天》中,大海是心灵的慰藉,风铃则是成为了一种爱的符号。北野武认为,人类的创伤体验促使人类自我疗愈。如果现实不能满足愿望,就需要一个精神寄托。就像菊次郎将母爱寄托在风铃上。风铃不仅代表正男对母爱的渴望,也代表了菊次郎对妈妈的思念。

回程中,菊次郎与正男的爱护和依恋,让菊次郎的父性回归。他感受到亲情的宝贵,也正视了曾被母亲抛弃的事实。在养老院,他隔着玻璃看着仍旧高傲孤僻,却又垂垂老矣的母亲,内心却得到了一种久违的平和。

这部影片表面上是讲述菊次郎陪正男寻找妈妈, 但实际上是曾经处于精神困顿的菊次郎,在旅途中被正男的天真善良打动,最终改变痞性、解开心结,重新找回逝去的亲情,获得生存力量的过程 。这也是片名《菊次郎的夏天》的真正意义。

年过半百的北野武,以此片与生命中最重要的人达成和解

《北野武自述》一书中写道,“《菊次郎的夏天》本来就是一部不缺柔情的电影,而且取材自我的童年。我不会假装这部电影的情节跟我的童年没有关联”。实际上,这部电影正是北野武最具自传性质的作品。北野武用隐晦、包容的方式, 以此片纪念已逝的父亲北野菊次郎 。

北野武的父亲是社会底层的一个油漆匠。他冷漠少言又胆小怕事,但喝完酒之后就回家对母亲拳打脚踢。北野武作品中随处可见的暴力,最初就源于童年时对父亲的恐惧。可是一旦严肃又爱摆架子的父亲出了丑,又让人觉得特别好笑,这也是北野武戏谑的原点。就像童年的北野武第一次去海边,是和父亲一起,这也是父子俩最幸福的回忆。不过,那次明明不会游泳的父亲偏要逞强,结果差点溺水。

北野武回忆,“生前好像和父亲没有说过话的记忆。可是现在回想起来,他真的有点寂寞。这次的电影有点像扫墓孝亲的感觉,这也算是供养”。

《菊次郎的夏天》是北野武与父亲的“对话”,也是为自己缺失的童年圆的一个梦。 他亲自出演“菊次郎”,希望能设身处地理解父亲的处境,感受他的孤独。影片前半部分,菊次郎一塌糊涂的生活,是对父亲曾经的一种写照;后半部分,对正男的关爱和陪伴,是北野武对父爱的憧憬。

影片最后,菊次郎去了养老院远远地看了一眼母亲。 这个镜头的另一层含义,是北野武想弥补在母亲重病时,不曾探望的那段时间。

北野武一生都在与母亲抗争。母亲佐纪十分要强,为了让孩子们脱离寒门出人头地,她对教育很狂热。母亲担心北野武打棒球会耽误学习,所以连看见棒球手套都会生气。在母亲的严格监督下,北野武考上了日本著名的明治大学工学院。

可是为了对抗母亲,北野武选择了退学,离开家去作一名艺人。但没过多久,他就连房租都交不起了。房东告诉他,是因为母亲默默垫付才让他一直住了那么久。与母亲的抗争,北野武一直失败。

等北野武成名后,母亲月月要钱,如果到账稍慢就要破口大骂。在北野武眼中,母亲实在是贪婪不知满足。所以,母亲生病时,北野武仅去探望过一次。甚至母亲去世,他也不想回家守孝。

丧礼结束,北野武收到姐姐寄来的包裹,是母亲留下的一封信和一个存折。存折里是北野武每月寄给母亲的钱,一分不少。信中写道:当你说要去东京打拼时,我就很担心你会变成一个落魄的穷光蛋,因此我每月从不间断地要你寄钱回家,一方面刺激你去赚更多的钱,另一方面也为了替你储蓄。你的钱就是你的钱,现在就拿去好好利用吧!

北野武与母亲

每位导演呈现出的电影风格各不相同,这是因为每个人的生命体验与感受不同。北野武将温情流淌在寡言孤独的小人物身上,并最终把它酿成噬心的烈酒,使观众久久不能平静。也许,在年过半百、亲历生死之后,北野武选择与生命中最重要的人和解、与自我和解。

正如《菊次郎的夏天》中那句经典台词: 风景如画,旋律优美。人生就像一次旅程,沿途会遇到各种风景,但最后我们都要回归。

编辑:郭春雨

《菊次郎的夏天》:北野武转型之作,与生命中最重要的人和解
答:这也是片名《菊次郎的夏天》的真正意义。 年过半百的北野武,以此片与生命中最重要的人达成和解 《北野武自述》一书中写道,“《菊次郎的夏天》本来就是一部不缺柔情的电影,而且取材自我的童年。我不会假装这部电影的情节跟我的童年没有关联”。实际上,这部电影正是北野武最具自传性质的作品。北野武用隐晦、包容...

一部适合夏天看的治愈电影《菊次郎的夏天》为何能让豆瓣20万人打8.7分...
答:像《坏小子的天空》、《菊次郎的夏天》可以说是北野武的铁汉柔情了,他除了崇尚暴力美学总还是有人情味儿的,让冰冷残酷的东西有点儿温度,这应该是他的高明之处。你说人物符号化我不同意,他是有些北野武式的流氓情结,但他不只追求让你仅仅接受视觉冲击,而总是有终极关怀的(这和好莱坞格类型化的...

电影《菊次郎的夏天》评分为什么能到8.7分?
答:电影《菊次郎的夏天》评分之所以能够高达8.7分,我认为是因为剧情将美好景致与欢乐相互融合,让影片成为弥漫着夏日的清新气的剧作,从而达到8.7分。

菊次郎的夏天是谁的作品
答:《菊次郎的夏天》是北野武的作品。《菊次郎的夏天》讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。该剧是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影,该片由北野武执导,北野武、关口雄介、岸本加世子等主演,于1999年6月5日在日本上映。2020年9月7日,影片中国...

菊次郎的夏天是谁的电影?好看吗?
答:《菊次郎的夏天》讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。该剧是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导,北野武、关口雄介、岸本加世子等主演,于1999年6月5日在日本上映,于2020年9月25日在中国上映。9月7日,影片中国版海报预告...

菊次郎的夏天讲的什么故事?
答:《菊次郎的夏天》讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。该剧是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导,北野武、关口雄介、岸本加世子等主演,于1999年6月5日在日本上映,于2020年9月25日在中国上映。9月7日,影片中国版海报预告...

菊次郎的夏天讲的是什么事情?
答:《菊次郎的夏天》讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。该剧是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导,北野武、关口雄介、岸本加世子等主演,于1999年6月5日在日本上映,于2020年9月25日在中国上映。9月7日,影片中国版海报预告...

日本国宝级导演北野武《菊次郎的夏天》
答:两个机车男告别了他们,流浪诗人送他们回了家。正男和叔叔也要分别,叔叔走远了,他大声问:“你叫什么名字?”他说:“我叫菊次郎,滚吧!”。故事到这里我们才明白,故事的主角不是正男,是这个粗糙的中年菊次郎。菊次郎带给小正男一个快乐的暑假,小正男也给了菊次郎一个美好的夏天。

菊次郎的夏天讲的是什么故事?
答:《菊次郎的夏天》讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。该剧是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导,北野武、关口雄介、岸本加世子等主演,于1999年6月5日在日本上映,于2020年9月25日在中国上映。9月7日,影片中国版海报预告...

电影《菊次郎的夏天》讲了什么故事?
答:《菊次郎的夏天》讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。该剧是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导,北野武、关口雄介、岸本加世子等主演,于1999年6月5日在日本上映,于2020年9月25日在中国上映。9月7日,影片中国版海报预告...