电影《阳光灿烂的日子》影评
从颜色看《阳光灿烂的日子》,是一次美妙的尝试。 我是在看康定斯基的《论艺术的精神》突然想到的,他的理论令我耳目一新。 他说暖色意味着接近黄色,暖色向观众逼近,这是我们在生活中经常可以体会到的。《阳光灿烂的日子》体现的更是淋漓尽致。 《阳光灿烂的日子》以黄色为基调,它像黄色老照片一样,呈现在我们眼前的一切会把我们带入金黄色的回忆之中。那是一种对自己青少年时光的暖洋洋的记忆。现实生活中我们有时候会有很多痛苦很多忧伤,这种温暖可以一定程度上抚平我们的伤口,没有寒冷没有忧伤没有悲凉。看《阳光灿烂的日子》更多的是给你增加温柔和美好的记忆,我们可以记住许多个傍晚马小军在北京近代楼群的上空游荡的情形,夕阳西下的黄色海洋把我们所有的忧伤和痛苦都淹没了,只留下对天真烂漫的美好回忆。 我们知道,黄色如果长时间注视,会使人感到心烦意乱,刺激骚扰人们,显露出急躁粗鲁的本性。用黄色来比拟心境是一种狂躁状态,一个疯子总是漫无目的的到处袭击人,直到他筋疲力尽为止。这也可以从《阳光灿烂的日子》中找到根据,从某种程度上讲,《阳光灿烂的日子》的黄色主要是其主人公马小军心境的一种外射。它告诉我们主人公温柔记忆的同时还心存狂躁不安。夏雨饰演的马小军上镜头的第一句台词:“我操!”就已经很表露无疑的告诉我们他的桀骜不逊和离经叛道。当我们看到他及他的伙伴骑着老式笨重的自行车驶向暗黄的街头巷尾时,那种不顾一切又不屑一顾的眼神告诉我们北京就是他的王国,他可以为所欲为不负责任而且惟我独尊。影片的渐次展开证明他就是这样挥霍他们那充满阳光的青春的:他可以跟伙伴一起打群架,并且拿起红砖砸向对方而面不改色;他可以随意的开人家的锁…… 也是在某天开锁的过程中,他无意的发现一张穿泳衣的女孩照片。从次开始他全心全意死缠烂打的追求他心怡的女孩。充满青春期的骚动和歇斯底里的渴望,其中不乏粗鲁的强暴,但别担心,它跟道德无关。他的爱是如此的天崩地裂却又是如此的不堪一击。刘忆苦的出现使他的爱情变得越来越遥不可及。这种苦闷与狂躁使他在阳光充足的黄色之中迷失了方向。他于是背离他的伙伴孤独的走向自我。他孤立伙伴,伙伴也孤立他。于是出现了游泳池那一片浅蓝浅蓝的水域。这是马小军的一次非常精彩的忧郁点缀。 我们知道,蓝色是冷色。是离开观众向自身的中心收缩,我们在蓝色中感到一种对无限的呼唤。对纯净和超脱的渴望,蓝色是典型的天空色,他给人最强烈的感觉就是宁静,蓝色越浅,它也就越淡漠,给人以遥远和淡雅的印象。很显然,马小军的天空不是蓝色的,那仅仅是生命中某个时刻的停留,并且还是很浅很浅的那种。当我们看到马小军六神无主的爬向那高大无比的跳水跳台时,他顿时变得安静无比并且缠绵悱恻起来,爱情原来是一件很令人难过的事情。平时天马行空的口若悬河这时候很遥远很幽深,当然,也很忧伤很悲凉。不过,还好,立刻,影片就接近尾声。 黄色又是典型的大地色,它从来没有多大的深度。也无表达深度的能力。王朔的原作小说《动物凶猛》没有承担揭示深刻意义的义务,姜文改编的电影剧本《阳光灿烂的日子》同样也没有。所以我们也不要在马小军身上挖掘什么深度内涵和反思。那些批判这部电影的言论说背离人性啊说会误入歧途啊之类有时候是非常可笑的甚是是可悲的。 影片结尾也意味深长。这是现代化的北京,还是那些伙伴,却放在豪华的轿车里,放在黑白里,我们知道白色带来巨大的沉寂,像一堵冷冰冰的坚固的和绵延不断的高墙。而黑色的基调是毫无希望的沉寂。它告诉我们,现实的我们是沉寂的毫无生机的。那“阳光灿烂的日子”才是我们心的向往。 当然,《阳光灿烂的日子》给我们的总体印象是:热情洋溢,精神焕发。我们在温暖的海洋里体会到的是马小军青少年时期妙趣横生的点点滴滴。
《阳光灿烂的日子》特别年代的青春
把这部片子定位为青春片或者爱情片并非臆断，姜文和王朔其实并不是在这个片子中讲述文革，而是在讲述文革期间的他们自己的青春和爱情，《阳光灿烂的日子》这个片名本身就说明了问题――没有谁会认为那个特定的年代真是一段阳光灿烂的时光，但是电影开头就需要我们仰视的伟大领袖雕像也好像在用他的巨手指点我们：“……世界是你们的，也是我们的。但是，归根结底是你们的。你们青年人，好像早晨八九点钟的太阳……”，因为对于这群孩子来说，没有父母管教，没有老师的约束，有的只是啤酒、老莫、香烟、武斗和内参片的文革只是一段让他们尽情闯祸的日子，这种无止境的自由在孩子们看来是最阳光灿烂的生活。与此相呼应的是，在电影的结尾，电影胶片的颜色由彩色变成了黑白的，也许姜文认为文革的那段日子应该是马晓军人生中最多姿多彩的时光，跟那段最肆意的生活相比，现在的他纵然开着卡迪拉克也已经失去了当年那灿烂的色彩。
既然是青春片，爱情当然是少不了的，撬锁那段场景其实是暗示了马晓军在爱情刚刚开始萌芽时的好奇心理，所以他撬开的第一把锁当然就应该是锁着避孕套的抽屉，因为好奇的而引发的探索也从此一发不可收拾，直到遇见米兰，确切的说应该是遇到了米兰的照片。在那个经典的把玩望远镜的场景中，马晓军有了生命中对异性的第一个灿烂的发现，所以当时看到的米兰照片居然是彩色的，然而经历过那个年代的人们应该记得那个时候是没有彩色照片的，一直到80年代初彩色照片都还是刚刚出现的奢侈品，所以随着对米兰神秘感的逐渐消失，她的照片也在马晓军眼中失去了初见时的光彩，变成了原有的黑白色。在疯狂迷恋米兰的时候，马晓军也从同伴那里听说了米兰的“事迹”，但是对米兰的好感使他根本没有去理会那些传闻，然而米兰与刘亿苦关系的暧昧，游泳池里面一干人等为米兰的争风吃醋，使得他对米兰所有美好印象的一次次被打破，最后将米兰踢入游泳池的那一脚明白无误的表示了此刻马晓军对她的不屑与厌恶。
与之对应的另一个情节是：米兰第一次出场的时候，在马晓军的眼中她的步履如此轻盈，神秘不可测，高不可攀，可是在电影快结束时米兰爬上游泳池展示身材的那个场景中，观众会留意到在马晓军视角中，米兰爬上游泳池的动作是如此的笨拙，在仿佛是马晓军审视她的眼光的摄影角度里，观众也会和他一样感觉她是如此肥胖，这跟第一次见到米兰时她戴着墨镜距人千里之外的记忆差距是如此之大，已往马晓军能够近距离接近米兰无非是她让他给自己倒水洗头或者用自行车载着她去农场，而在对曾经爱恋过的异性的所有神秘感消失殆尽后，马晓军终于摆脱压抑了很久的感情冲进了米兰家里，扯断了那根想早就渴望扯断的束缚在米兰脚踝上的钥匙链，之后那个在国内影院公映版中删去的米兰半裸的镜头表现了马小军渴望发泄的青春冲动，也见证了他与那段怀着朦胧的爱情感觉在屋顶上穿行的青少年马晓军的决裂。
就像文革中的阳光在那个特定的时代如此灿烂以至于不真实一样，片中唯一的雨中的场景在全片暖洋洋的色调中也显得如此不真实，也许正因为不真实，所以马晓军不真实的幻想都在这个场景中成为了现实，在这场雨中场景里，马晓军出人意料地一改往日的小心翼翼，放声大米兰的名字，当米兰问他“你怎么了？”的时候，他在片中毫不犹豫地唯一一次当她的面的说出了那句一直萦绕在他心里的话——“我喜欢你！”，而米兰也如他所愿，和他紧紧拥抱在一起，这是整个影片唯一一次令人欣慰的拥抱，然而却那么不真实，因为这场雨是一场在阳光最灿烂日子里显得如此不真实的雨………雨过天晴后米兰依旧在和刘亿苦打情骂俏的现实，证明了他的幻想真的只是一厢情愿，生日宴会上那个和刘亿苦对战的场景也不过是马小军脑海中未遂的壮志！其实从来没有过那么温情的雨，从来没有过那么灿烂的阳光，也从来没有过那么壮怀激烈的青春！
顾长卫的摄影技巧在在影片的结尾得到了最大的发挥――马晓军被踢下游泳池，他在水中的无助同时也象征了他的被孤立，，这段非常意识流的镜头很好的表现出了那种窒息感，但是镜头中表露出来的些许沉沦与疏离好像又在表达他的一种玩味感，也许是在呼应影片结局志得意满的马晓军开着名车细数儿时伙伴的落魄时的那种成就感吧！
最后提一句，马晓军忧伤地在屋顶上漫步时，以及在夕阳的橙色阳光中骑车带着心爱的米兰穿行在林间小道上时，所放的背景音乐是马斯卡尼的歌剧《乡村骑士》里的间奏曲，这首来自国外歌剧的古典音乐与中国文革时期的爱情配合的如此协调，以至于最早引用这首间奏曲的那部《愤怒的公牛》反而被我认为是不适合配用这首曲子的了。
这本姜文的导演处女作，在众多国人心中哪怕成不了经典，至少也算得上是本值得一看的片子。因为这一点，我抽了三个晚上的总共三个小时，看完了它以及它的原著王朔的《动物凶猛》。借故小议一番阳光灿烂的日子”映射的是一种温暖和向上的气息。原著中不止一次提到的耀眼的阳光给了导演灵感。
尽管故事的背景是文革，但寒冷的文革气氛在阳光的映衬下多了一份渺茫和无力。我并不知道，甚至思考了许久也无法得到一点启迪：王朔的“动物”指什么，“凶猛”又代表了什么。但我想，作为标题，原著过于猎奇和沉重。而“阳光灿烂的日子”成为了电影显现的标志和一切思考开始的起点关于故事。故事本身简单得让你好像根本察觉不了什么，尽管文章于我该是好奇和急于询求的。但显然，故事的重点并不在这里。马小军代表的那个时代的人的特征，朴素却多了份急于挣脱现状的冲动。关于故事所引起的，我想这不是电影要呈现的。原著已经给出了一份注解。所以，这一部分我会单独另拟一篇小文来阐释我的认识。
关于摄影，着重想提的是两点。摄影的色调以及细处的拍摄手法。我不记得该片的摄影是谁了。不过很显而易见的是，因为有了标题的限制，该片给观众的将会是满目的黄。一般而言，黄的色距会带来截然不同的效果。枯黄是一种苍凉，暗黄是一种暧昧，明黄是一种青春，金黄则是一种辉煌。在我的视角系中，我想该片的色调该是在暗黄与明黄中的过渡，也是对当时背景环境的无声抗争。另外一点是细处的拍摄手法。由于看得比较仓促，给我留下比较深刻印象的有两处。一处是原著中文字的再现，另一处则应该是一种创作吧。在原著中提到米兰洗完头坐下与马小军聊天：“午后的阳光已经有些炽热。她有些胖，很快就热了，便拉上暗色的窗帘。屋内立刻有了一种隐蔽和诡秘的气氛……既感到几分从容，又不由生出几分邪意。”电影中画面呈现的是两个人的侧面，相对坐着的中间是一扇透着光的窗户。在后一秒，整个画面一片雾气，阳光烘托得看不见人影，灰尘可以数得清楚，甚至懒洋洋的移动也能嗅出。到后一秒镜头一下遮蔽，较大的光线反差更加强了原著中这段颇有含义的描写。另一处比较明显的是马小军多次的奔跑。镜头晃得会有一种晕的感觉。摄影师应该是跟着演员跑的。而中途的许多仰接镜头出现了闪逝的模糊。现实感被稍稍隐去，让人有一种疑惑和忧郁的感觉。这一点符合了原著中叙述者回忆矛盾模糊这部分的感觉。
关于细节。诸如此类现实感比较强的片子，细节是起到重要作用的部分。我凭借回忆，在这里略举例几处。一是马小军在路上等待米兰，看见她过来后，掏出烟盒，往地上一掷，然后再俯身下去捡，并借机开始第一次交谈。我觉得这是一个不错的处理手法。吸烟扔烟捡烟的过程连贯，而且，反映出了马小军的生活状态，也展现了他心理活动的变化。他显然是紧张的，但他自己又会不屑于那种紧张。第二处是马小军在被他妈训的时候，一边拾掇着毛巾谦虚地听着，一边慢慢撤回一旁有遮挡的镜子前，做了个鬼脸。继而发现母亲正走过来，又急忙面露悔色。我想我的描述是过于蹩脚了，但那个镜头带给我的第一反映是忍俊不禁。我可以很容易的联想到自己，从而更加拉近了与电影人物的距离。必须要提的是，细节不光体现在电影中，原著里的表现有时显得更为生动。而在原著外，电影里新兴赋予的细节我在下节一并叙述。
关于对原著的再创造，我想电影之所以吸引人不是仅仅因为它把文字变成了图像和声音。作为与平面媒体不同的另一种艺术表现手法，它独特的视角和崭新的诠释是更为重要的部分。在原著与电影间，我看到了继承，看到了反映，也看到了更令人欣喜的再创造。
我将结合上面提到的细节问题，作几点的认识探讨我理解中的再创造可以区分为“无中生有”、“情节改变”和“叙述转换”。所谓“无中生有”，就是说原著中没有的，电影中却有了。导演编剧的这种添写的目的，一是为了丰富人物形象，二是为了加上自己的思想理解。原著中关于马小军开自己家锁的描写只有几行字，但电影却给了比较长的镜头。那是一段纯动作的单人戏。夏雨饰演的马小军先是打开抽屉看到父亲的肩章和军功章，于是穿着汗衫的他把这些一一挂在了身上，并对着镜子来回走动，行军礼喊口号。之后在厚厚的日记本里看到两个像气球一样的东西，随之吹大了它们，并且饶有兴致的玩了起来。画外音显示后来马小军知道了这个究竟是什么。关于这段我想说的是，在其中我们看到的是一个成长中的孩子，他的举动与他开锁一样显得幼稚而朴实。在这种情形下，我们会放弃对开锁厌恶的印象，并且理解马小军在后来一些萌动的行为，从而深沉考虑叙述的目的。另外一处比较典型的“无中生有”是最后。马小军被一众人推入水池中，镜头给的是一种水波盈盈的虚幻感觉。仿佛在意念中似的。马小军以为他们是拉他的，最终却被一次次无情地踩入水中。画面最后就是漂在水池上的他。原著的结尾并不在此，而对于这段颇为艺术性的处理，我感到是一种心嘭嘭跳的些许哀憾，却始终未敢说明和理解。我以为那可能象征着某些逝去的东西。比如对米兰的爱、对少年马小军的记忆。所谓“情节改变”是大多数人影评均提到的那个部分。原著中马小军在公安局里哭了，而电影没有。这一点最后姜文也出来做了说明，是为了彰显马小军并非软弱。对于这一点，王朔也表示了认同。关于“叙述转换”这个词，我以为并不太妥当。但在此，也只能硬着头皮说明了。尽管原著与电影都遵从了回忆的叙述手法，但原著中的“我”是明明白白的存在，甚至还有聚会的描述。而电影中只用了一个四十多岁的沧桑的声音。这种改变，使得故事开始得直接却又不唐突。同样的，它把我们的注意力彻底的集中于年少时的马小军。在结束时又渐渐得抽离，从而感觉到是时间的跳跃和回忆现实的距离关于演员，好像不久前朋友问我是否有喜欢的演员，我回答自己很难区分——一部作品中演员演技和导演构思各自占了几成，所以没有。同样，对这部片子，我亦是如此认为。这部电影捧红了夏雨、陶虹、耿乐等等，而他们的确也为电影的成功作出了很大的努力和贡献。所以，我相信，好的导演手下不会有演不好的演员关于音乐，片子中音乐不多，主要配合阳光的是一首外国古典轻音乐。我想姜文之所以如此选择，很大程度上是为了调试一种不一样的心情。而相对于此交叉呼应的是作为背景的文革歌曲。给我的感觉就是，在火红的歌曲下实则充满了悲哀与无奈，而无奈诞生了另一片阳光下的生活最后想说的是，这是一部好片子。
一定有他的you dian!!!本人之见不错！！！
http://www.mtime.com/movie/12383/comment.html#menu
有我有你要的电影呢，最近我也一直在这看电影，还是免费的，点我主叶，，。阳光灿烂的日子
求大神帮忙写一篇《阳光灿烂的日子》的影评,两百字,简单点就好,这个电 ...
答：而他的电影,《鬼子来了》,《阳光灿烂的日子》,小成本制作,但却对现实有着深刻的思考和反映,表现力极强,属于国产电影里的佼佼者,他这种对待电影的态度值得现在一些大牌导演学习。关于顾长卫:顾长卫一直是一位优秀的摄影师,与陈凯歌、张艺谋都曾有过合作,如《红高粱》、《菊豆》、《霸王别姬》等。对色彩的感觉和把...
阳光灿烂的日子影评-电影深度解析-人物分析
答：《阳光灿烂的日子》是关于青春的史诗，是关于青春最诗意的一首赞歌。所以影片中必须要有夏洛、马小军、郝淑雯、羊群这样充满理想又欢腾热烈的年轻人。那么当这些不同时代的人穿梭其中的时候，我们是否会惊叹于大时代背景下人们同样有着近乎疯狂的“小九九”。影片中没有失去欢腾热烈，也不存在青春躁动和情感...
阳光灿烂的日子的影评 1000字
答：《阳光灿烂的日子》以黄色为基调,它像黄色老照片一样,呈现在我们眼前的一切会把我们带入金黄色的回忆之中。那是一种对自己青少年时光的暖洋洋的记忆。现实生活中我们有时候会有很多痛苦很多忧伤,这种温暖可以一定程度上抚平我们的伤口,没有寒冷没有忧伤没有悲凉。看《阳光灿烂的日子》更多的是给你增加温柔和美好的...
阳光灿烂的日子影评
答：评价：《阳光灿烂的日子》讲述了文革期间，由于大人们忙着闹革命，小孩们无人看管，以至于蔑视老师，四处调皮捣蛋的故事。电影的主人公马小军是一个十分淘气的孩子，他靠着开锁的独门手艺有一天误闯进了一个女孩子的家，他深深地被她迷住了，这个女孩子叫做米兰。马小军天天在米兰房子周围闲逛，终于有一天...
求《阳光灿烂的日子》的影评
答：影评 影史地位 对文革时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘；一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。对许多人来说，“文革”是一段黑暗的日子，在那个时代里，是非混淆、黑白颠倒……然而姜文的《阳光灿烂的日子》在时代刻画和叙事观点上却独具一格，它没...
《阳光灿烂的日子》影评怎么写?
答：《阳光灿烂的日子》是1993年出品、1995上映的一部电影，本片是姜文导演的处女作，由王朔的小说《动物凶猛》改编。主要演员有夏雨、宁静、陶虹、耿乐等。该片的背景是文革时的北京，一群生活在部队大院里面的孩子，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间，渡过自己的青春。意识流的故事里，有爱情和性的冲动，有...
阳光灿烂的日子 编导影评 故事梗概 剧作分析 主题分析 视听分析 1700...
答：···表面主题：友谊和爱情；深层的主题：追求与理想 该片由顾长卫任摄影指导，不愧为“中国第一摄影”的他再该片中突出了与众不同、实力超群的艺术功底。在这部影片中，镜头的推拉摇移都得到了很好的展现，景别的运用也非常娴熟，尤其是特写镜头的运用表现得非常成功···...
阳光灿烂的日子的影片评价
答：当观众深深地为影片打动时就会发现，这部影片所展现的竟是一个意象丰富、意味深长的“社会一个人”、 “文化一心理”图景。（影评人陆镜评）媒体评价中国导演姜文的《阳光灿烂的日子》堪称是94年度全世界令人赞绝的、至今仍渴望观看的影片之一。它是一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着...
如何评价电影《阳光灿烂的日子》?
答：《阳光灿烂的日子》是中国电影史上的，甚至夸张一点说，是中国文化史上的第一部青春片，它把西方 20 世纪 60 年代以降的青春理念成功地落实到了影片当中。它把这种青春的理念或者青春的想象，演化成了一种真切的、独特的、才气横溢的电影影像，以及用光所讲述的一则青春故事。阳光灿烂的日子这是姜文的...
电影《阳光灿烂的日子》影评
答：关于这部电影的拍摄过程、评论、剧本等有一部书叫《诞生》，推荐你看看，真的很全，就是贵点