美声和民族唱法分别是怎么发声

供稿:hz-xin.com     日期:2024-05-20
美声和民族唱法分别是怎么发声的?

主要还是气息。吸气时吸下去,小腹用力。向外顶。唱歌时喉咙打开。除了小腹所有部位都要放松。高音时声音位置要高,而且要集中。绝对不能提气。建议你平时多练习哼鸣,有助于声音的集中。绝对亲身体会,望采纳……

1、唱法不一
美声唱法多采用鼻咽腔作其共鸣上的调节,一般喉头位置放得较低,咽喉部位较大,声音通道放舌咽壁的上下部位,发音管尽量放宽拉长,以得到基音最大的共鸣;民族唱法是以真声为主,大多采用腹式吸气法,气吸得深,但量少,而形成的吸气管道比较长,不利于高、中、低声音的统一。
2、声音走向不一美声唱法主张声音从后面上去到头顶,如同一条抛物线,声音的穿透力很强,即声音从喉室发响后经过喉腔、口咽腔,往上通过鼻咽腔到上部共鸣腔体(鼻腔、额腔蝶腔)后再送出来;民族唱法要求明亮的音色,因此声音的走向普遍靠前。追求声音亲切、自然、直接,也讲究高位置。
美声唱法如图:

民族唱法如图:

3、呼吸运用不一美声唱法认为呼吸是发声的原动力,气息以“连贯”为宗旨。采用胸腹式联合呼吸法。要求吸气深,横膈膜联合操纵,按歌唱的需要,使气息冲击声门;民族唱法要求气沉“丹田”,即用横膈膜呼吸。民歌手中,由于某些风格的需要,大多利用胸式呼吸。
4、起源不一
美声唱法起源于欧洲,古罗马帝国当时的教会演唱圣诗和朗诵《圣经》,成为了最早的合唱形式;民族唱法的起源是中国古代民族声乐艺术的演进,从原始的劳动而产生的“号子”开始萌芽,到歌、舞、乐三结合的原始音乐形式的形成,后又演变成歌舞和各种戏曲、杂剧、曲艺及民歌等。
5、共鸣不一
美声唱法讲究声音混合共鸣,真假混合,强调整体歌唱感,要求声区统一,转换音区不能有痕迹,音量大,穿透力强,不必借助麦克风来扩大音响;民族唱法声音多用局部共鸣,允许中间换气,形成独特风格。

美声民族这两种唱法按现在的培养体系来讲实际上是没有多大区别的,你说了你的声音是清脆的,所以说更适合唱抒情性作品,而不是说要以美声和民族作为区分标准,好的嗓子实际上是美声民族都可以唱,这里讲的美声民族是作品种类而不是唱法,在技术上讲二者没有多大区别,只不过美声位置要稍微靠后,感觉饱满;而民族是清凉自然,位置稍微靠前,而感觉不是那么饱满,这里说的位置靠前和靠后是相对的,不是说靠后就要噎到嗓子里,意大利古典时期作品的演唱者位置都是要靠前的,所以说这也是根据作品来区分。
至于你说的你的自身问题,如果你要非常酷爱声乐,建议你到大医院做做喉镜让大夫给你一个中肯的评价。你的美声说低音实一些了,这句话就能看出你的气息不放松,唱歌实际上和说话没有太大区别,就是呼吸稍微深一些,控制的多一些,你一唱歌老把气息把的死死的肯定不行,要放开它让它自由活动,至于声带,如果你是女生就不用考虑太多,一进高声区直接掺假声;但如果你是男生就一定要注意了,男高音的高音是最具有技术性的活,所以一定要保护好自己的嗓子切勿使用过度,而且在唱高音前注意不要再中声区和中高声区用太大的力,要自然,美声不是说喊的响就叫美声,在高音前还要把气息放松下来,这样才能上去,还有就是经过长时间的锻炼,你自己就会抓住诀窍的,声乐不是说有人告诉你怎么唱你就回了,这完全是自己的事,要自己钻研。以上的回答希望能帮到你。

美声与民族唱法发声是一样的,只不过是共鸣的位置不同,演唱风格的不同,咬字的不同,美声讲究的是,音色圆润,声区统一,保证音色的质量
而民族讲究的是保持的声区统一的和音色的质量下,咬字为了保存民族风味,偏向与窄一些,共鸣腔体比较考前,所以音色比较明亮,而美声比较靠后,掩盖多一些,音色比较暗,音色的芯比较有强烈感,现在美民通都是一种发声方式,但是演唱方式各有不同
而你的问题是喉咙紧,不放松,声音虚弱等
这些问题是声乐基础差造成的,声乐初学者会遇到的问题,以上的原因是气息基础不好,到了某个音就会变成声气脱节,下面气没有提供足够的动力,导致喉咙的自主施加压力,所以就要让你的气息控制好一点,不放松和声音虚弱也是气息的原因

所以建议你多练习气息,气息的训练方法,可以做吹蜡烛的动作,时间维持的久越好,快稳固不住的时候就收住,在重新开始,这样每天半小时,1个月左右你的气息一定会很不错的,气息好了现在的所有问题除了高音一定会解决很多
而高音是高级技术,需要在中音区有个良好的基础再能进入高音区,所以最后祝福你声乐越来越进步

破嗓说明方法不对。按方法来不会破嗓的,唱不出倒是常有的事。民族和美声说起来其实相似度90%,美声稍微改变一下就能长出民族的方法。抽象的说就是改变声音出来的方向,从耳后向头顶出去就是美声,从眉心向前面出去就是民族了。
另外,美声不是什么特别的唱法,其实就是一种很自然的唱法,你可以试试去学几句意大利语,就发现这个唱法其实是非常自然的唱法。另外声带闭合,我是不知道这是什么概念。唱到高音的时候,关闭的概念到时候有的,就是把宽的声音变成窄的声音,增加更多的假声成分,使得高音更加容易一点。
气息稳就是深,而且要保持气息的深度。很多人唱着唱着气息就知道胸口了,这就是没有保持住气息的位置。破嗓我估计你共鸣有问题,软腭高,下巴自然垂,喉头稳定,这样不至于出现破嗓的情况吧,很多就是要不憋了,要不堵了,导致各种很奇怪的问题。声音虚的话,气息不深,声音肯定虚,这个没办法,气息问题解决,声音虚的问题就解决了。其实这都是同一个问题。气息正确,管道正确,就没有问题了,缺的只是长期训练得到的肌肉机能。初学者就算方法全部正确也唱不出高音,就是因为生理机能还没有磨练出来。



声带要放松,不要刻意的把自己的声音压低或变形,才能唱的好听,但是还是要看天资。高音嘛,这个可以一点点发掘。唱高音是不会破嗓子的,高音不是干喊,而是沉住气息,用腹部(丹田)发力,才能唱好。LZ ,唱歌讲究的是练,练得多了高音自然会提高,祝你能早日功成!

关于美声、民族、通俗唱法唱歌气息及发声的基本知识
答:1、美声唱法:它是国外的声乐艺术,17世纪由意大利歌剧逐渐形成的。它可以在很大的剧场演唱,而且不用电声的麦克,直接穿透乐队来演歌剧。这就要求在唱法上要非常的科学。世界各国都在学美声唱法,而且公认这种唱法非常的科学。三十年代和我国解放后,高等院校的声乐 教育 主要是美声。(合唱主要运用美声唱法) 2、民族唱法:...

美声和民族唱法分别是怎么发声的?
答:主要还是气息。吸气时吸下去,小腹用力。向外顶。唱歌时喉咙打开。除了小腹所有部位都要放松。高音时声音位置要高,而且要集中。绝对不能提气。建议你平时多练习哼鸣,有助于声音的集中。绝对亲身体会,望采纳……

民族唱法和美声唱法有什么区别
答:美声唱法:美声唱法(意大利文:Bel canto)喉头在保持吸气位置状态下,呼出气流吹响声带,使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。2、起源不同 民族唱法:中国民族声乐的起源,最早可以追溯到公元前六千多年前的母系氏族社会。它产生于劳动人民的生产劳动和生活实践。《吴越春秋》中记载的黄帝时期的...

美声唱法,民族唱法,通俗唱法发声位置都是高位置吗?三种唱法有哪些本质...
答:美声唱法用气息和降喉,民族唱法声音靠前利用嗓音和鼻音,通俗则白嗓唱,高音位置分男女,高了就用假音。还有美声唱法和民族唱法都是假音无真音。

民族和美声唱法的区别
答:1、首先,产生声音的部位不同。美声唱法主要是由喉结、声带和喉腔等部位来完成发声,而民族唱法则主要利用呼吸控制,通过腹式呼吸和浅吸气的方式来发声,其发声部位主要是口腔、鼻腔、喉腔和胸腔。2、其次,音乐创作和演唱风格也不同。美声唱法更趋于西方歌曲风格,其演唱强调高音、音域宽广、喉鸣高亢、节奏...

美声和民族唱法分别是怎么发声
答:美声民族这两种唱法按现在的培养体系来讲实际上是没有多大区别的,你说了你的声音是清脆的,所以说更适合唱抒情性作品,而不是说要以美声和民族作为区分标准,好的嗓子实际上是美声民族都可以唱,这里讲的美声民族是作品种类而不是唱法,在技术上讲二者没有多大区别,只不过美声位置要稍微靠后,感觉饱满...

通俗唱法、民族唱法、美声唱法的区别
答:认为呼吸是歌唱的动力,开喉是发声的关键。民族唱法认为喉咙打开的大小或喉位的高低,应就作品风格的需要而定,不能千篇一律地要喉咙开大,允许喉头上下挪动,唱山歌或某些风格性作品时,喉头可上移。从以上比较可以看出,民族唱法较美声唱法的喉位略偏高喉咙打开得也较小些。而通俗唱法男女声都以真声为...

声乐的演唱方法都哪三种
答:声乐唱法一般分为:民族唱法、通俗唱法和美声唱法。声乐,是指用人声演唱的音乐形式。声乐是以人的声带为主,配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息,发出的悦耳的、连续性、有节奏的声音。一、民族唱法 1,是由中国各族人民按照自己的习惯和爱好,创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法民族唱法包括中国的戏曲唱法...

美声唱法和民族唱法的区别在哪里
答:美声唱法和民族唱法的区别如下:1、从声音的发声方式来看,美声唱法强调的是科学的发声方法,要求歌手在唱歌时,喉咙要放松,声音要从小腹发出,通过胸腔和头腔的共鸣,使声音更加丰满、圆润。而民族唱法则更注重声音的自然性和原始性,它的声音发声方式通常是从喉咙直接发出,不需要过多的技术处理。2、从...

美声唱法与民族唱法
答:3、呼吸运用不同 (1)美声唱法:认为呼吸是发声的原动力,气息要保持连贯,一般用胸腹式联合呼吸法,要求吸气深,横膈膜需要联合操纵,再按照歌唱的需要,让气息冲击声门。(2)民族唱法:要求气沉“丹田”,需要用横膈膜呼吸,因某些风格的需要,大多数会利用胸式来呼吸。4、唱法不同 (1)美声唱法...