迈克尔杰克逊有个MV里,一群人好像进去一个很古老的屋子里除恶魔,这个恶魔就是迈克尔,中间还有一段是迈

供稿:hz-xin.com     日期:2024-04-28
迈克尔杰克逊 Earth song的 mv赏析。

迈克尔·杰克逊的《Earth Song》是一首充满情感和深刻内涵的歌曲,其音乐录像也同样是如此。以下是对这首歌曲的音乐录像的赏析。
1. 背景概述:
《Earth Song》是迈克尔·杰克逊在1995年发行的歌曲,表达了他对地球的热爱和对环境破坏的痛心。这首歌曲的音乐录像于1996年3月30日获得第10届吉尼斯奖桃乐丝·黛奖,并于1997年2月26日提名了第39届格莱美奖最佳短篇音乐录影带奖。
2. 深入分析:
音乐录像的导演是尼克·勃兰特,他成功地通过影像展现了迈克尔·杰克逊的创作意图和情感表达。在音乐录像中,迈克尔·杰克逊扮演一个失落的救世主形象,为被人为破坏的环境、被无辜屠戮的野生动物和被战火摧残的世界而悲泣。
3. 个人观点:
我认为,《Earth Song》的音乐录像展现了迈克尔·杰克逊对地球的深深的爱和关注。通过影像,他向全球观众传达了保护环境和促进和平的重要性。在音乐录像的结尾,各地心受创伤的人们与迈克尔·杰克逊一道,在焦土上以一种古老而奇特仪式呼唤神力,大地之母最终响应。这一幕不仅令人印象深刻,也充满了希望和憧憬。
4. 对比与参照:
与其他音乐录像相比,《Earth Song》更加注重故事情节和情感表达。它不仅是一个音乐录影带,更是一部短片,让观众深入感受到歌曲中的情感和内涵。与迈克尔·杰克逊的其他歌曲相比,这首歌曲更注重对地球和环境的关注,表达了迈克尔·杰克逊对地球的热爱和对人类行为的谴责。
5. 结论和评分:
总的来说,《Earth Song》的音乐录像是一部非常成功的作品,它充分展现了迈克尔·杰克逊对地球的热爱和对环境破坏的痛心。

是一个人,翻译方法不同。


弗莱迪·海默,生于1992年2月14日,英国伦敦 星座:水瓶座


来自伦敦的海默的父亲即是一位演员,两人还在电视剧Jack and the Beanstalk: The Real Story扮演过父子。2004年,他和Johnny Depp合作了《寻找梦幻岛》,在其中扮演了激发Depp灵感的小飞侠原型的小孩Peter。片中他的表演让Depp惊为天人,所以在和老搭档蒂姆·波顿合作《查理与巧克力工厂》时,Depp力荐海默扮演片中善良的穷人家的孩子查理。结果他的表演没有让大家失望,也让越来越多的人认识了这个单纯可爱的英国小演员。虽然2006年片约满满,不过,他说他长大后不会再做演员了。

个人简历
Pastimes: sports, music, and computers
Food: Chinese or Italian
School Subjects: Sport, Languages and maths
Book: 'Catcher in the Rye' and 'Lord of the Flies'
Music: "Bert (his brother) chooses what blasts around our house!"
Movie: Edward Scissorhands
TV Show: Little Britain
Actor: Johnny Depp
Actresses: Kate Winslet and Helena Bonham Carter

A bit of everything one wants to know about Freddie Highmore.
He likes soccer (football), hot weather, the movie Edward Scissorhands, video games, guitar, J.D. Salinger’s The Catcher in the Rye, William Golding’s Lord of the Flies, blue (not chelsea), Chinese food, computers, math, Italian food. Also, he can play “When the Saints Go Marching In” on two recorders stuck up his nose!
» His favorite soccer team is Arsenal.
» His on-screen dad in Jack and the Beanstalk: the Real Story is his real father, Edward Highmore.
» Before filming Charlie and the Chocolate Factory, Freddie did not see the 1971 film, Willy Wonka and the Chocolate Factory.
» His favorite actor is Johnny Depp.
» The chocolate room, equipped with a fifty-foot waterfall, in Charlie and the Chocolate Factory was his favorite set.
» His real brother, Bertie Highmore, played his on-screen brother in Women Talking Dirty.
» He was in the Caribbean in summer 2005, filming Arthur and the Minimoys.
» He had a small part in the 1999 movie, Walking on the Moon, but the scenes were deleted.
» His favorite TV show is Little Britain.
» When he found out he got the part of Charlie in Charlie and the Chocolate Factory, he was at the Grand Canyon watching the sun set with his family. He said it was the perfect way to find out.
» His favorite scene in Finding Neverland was the one in which he got to demolish the playhouse.



作品年表

沙子精灵 Five Children and It (2004)
剧情介绍:
战争开打了!因为爸爸要驾着飞机保家卫国,妈妈要照顾伤患,所以我们五个顽皮可爱的小孩也得要离开温暖的家里,借住在怪怪叔叔的家,叔叔的家有禁止进入的温室、规矩特多的婶婶、当然还有讨厌的小瑞堂哥。原本枯燥的生活却在我们意外发现一只8000多年的沙仙之后变得更加不可思议了!它实现了许多我们平常不敢说出口的愿望,只可惜这些愿望在太阳下山后都会消失。就在沙仙和我们之间逐渐产生了微妙的情感时,意外发生了:有人发现了沙仙的踪迹试图绑架它、失控的魔法把整个小镇搞得天翻地覆、更惨的是……我们是不是再也看不到爸爸了呢?!我们到底该怎么办?可以让一切回复原状吗?
幕后制作:
这部电影改编自英国经典同名童话,这部童话出版于1902年,至今仍是书店的畅销书籍。《哈里·波特》的作者J.K罗琳都自承她的书是受到这部童话的启发才得以完成。导演约翰·斯蒂芬森是著名的动画和特效师,曾先后执导过《101斑点狗》《迷失太空》等片。因此影片的特效非常突出,沙子精灵的形象被塑造的非常有质感。影片始终洋溢着一种热情,没有因为过多的特效而丧失灵魂,它更默默投注了温暖关怀的家庭价值观于其中,使整部电影的人文素质因而突显。虽然这种价值观或许是保守的,但一个童话色彩的故事的最终价值就在于此。


寻找梦幻岛 Finding Neverland (2004)
剧情介绍:
英王爱德华时代,剧作家詹姆斯·巴利(约翰尼·德普饰)小有成就,可他的新剧上演后却反响不佳,他意识到必须寻找新的创作灵感。这一天,巴利像往常一样到肯辛顿公园散步,在那里遇到了莱文利·戴维斯一家:四个刚刚失去父亲的孩子和他们美丽善良的母亲西维娅(凯特·温斯蕾特饰)。
尽管孩子的祖母艾玛(朱莉·克里斯蒂饰)和他的妻子(瑞哈·米切尔饰)百般阻挠,但詹姆斯·巴利仍然坚持不懈地帮助莱文利一家。巴利和孩子们一起玩游戏、恶作剧、过家家,进入城堡和国王、牛仔和印第安人、海盗和漂流的世界。是他把小山坡变成帆船、木棍削成宝剑、风筝画成仙女,把四个小男孩装扮成“迷失的梦幻岛男孩”。
通过和这些天真无邪的孩子们的接触,詹姆斯·巴利打开了想象力的大门,创作了一部后来家喻户晓的经典童话《小飞侠》。最初,巴利的剧团对这部童话剧的吸引力非常怀疑,就连一向支持他的制作人查尔斯(达斯汀·霍夫曼)也担忧不已。但是在巴利坚持不懈的努力下,《小飞侠》最终以天真的童趣和丰富的想象,打动了不计其数的孩子和大人。
幕后制作:
影片由曾执导《死囚之舞》的马克·福斯特导演,而男女主角分别是因《加勒比海盗》和《泰坦尼克》走红的约翰尼·德普和凯特·温斯莱特,同时,老牌的奥斯卡影帝达斯汀·霍夫曼也加盟了本片。影片音乐的制作阵容也很强大,英国著名流行音乐人,曾经制作并演唱影片《狮子王》主题曲《今夜你能否感受到我的爱》(CAN YOU FEEL THE LOVE TENIGHT)的艾尔顿·约翰(Elton John)这次再次创作了本片的主题曲《彼得的歌》(Peter's Song)。2004年恰好是小飞侠彼得·潘诞生100周年,在这个特殊的时间,影片《寻找梦幻岛》向人们讲述了一个传奇而真实的故事。《寻找梦幻岛》获的了2004年美国国家评论协会最佳影片奖,并成为当年的奥斯卡夺标大热门。


虎兄虎弟 Two Brothers (2004)
剧情介绍:
一道黎明的曙光刺破法属印度支那原始丛林的茂密枝桠,带给这座早已被人遗忘的破败古庙一丝生气,两只刚出生不久的小老虎在父母的呵护下欢快地嬉戏林间,他俩的名字叫古玛和桑哈。
一声枪响打破了这里亘古的宁静,对象牙和古代财宝的贪欲驱动着西方猎人闯进丛林,艾丹(盖•皮尔斯 饰)也是这些猎手中的一员,对冒险和狩猎的热情,对丛林的了解和大量的狩猎知识都让他成为这个行业的佼佼者,这一次,他和自己的探险队侵入了老虎的势力范围,并开枪打死了为保护孩子而发动攻击的雄虎。
桑哈和妈妈一起逃离,而古玛则被艾丹捕获,当他因为掠夺雕像被投入监狱,古玛被卖进了马戏团,开始了他在那里的悲惨生活。驯兽师泽比奥同情这只小狮子,但马戏演员塞莱汀却使用最严厉的方式对他进行训练,迫不得已,古玛开始无精打采地开始了跳火圈的无聊表演。他开始减少进食,日渐消瘦下去。
地方长官尤金同意释放艾丹,但条件是他必须为当地的国王带领一只狩猎队。这次狩猎再次进入了老虎活动的地区,雌虎被射伤了耳朵再次逃脱,但狩猎队还是捕获了藏在洞穴中的桑哈。尤金的儿子拉奥劝说父亲同意将这只小虎带回家里作为自己的玩伴。两个同样感觉孤单的心灵不断靠近,拉奥和这只小虎连晚上都睡在一起。然而好景不长,家里的宠物狗激怒了这只幼虎,结果当然是非常悲惨的。这个家庭无法保留这只老虎,不得不将他送往国王的私人动物园。这里的驯兽师决定彻底祛除这只幼虎的平和个性,希望能够训练他成为一只凶猛的斗虎并送他去参加比赛。
几个月之后,当地国王为了取悦他的新未婚妻,决定在自己的皇宫举行一次斗虎比赛,参赛的老虎是刚刚结束训练的桑哈,而另外一只是巡回马戏团里的明星老虎。现在,完全长大的桑哈和古玛在决斗场上再次相遇了,让观众感到惊奇的是,两只从气味中认出对方的老虎没有想他们想像中那样撕咬,而是开始了他们童年时的那些小把戏,雀跃地翻滚在一起。在人们的惊讶声中逃离了决斗场,在这之后,他们占领超级市场,侵入家庭,伏在公共汽车上旅行,他们开始用自己的方式享受得来不易的自由。
地方长官说服艾丹带领捕猎队去射杀老虎,他利用自己的丰富经验将老虎驱赶到密林深处,就在老虎们出生的古庙那里,一道火墙阻住了去路,危急时刻,古玛,这个马戏团里跳火圈的高手带着自己的兄弟逃离了包围圈。两只老虎之间深厚的感情感动了人们,拉奥和艾丹向这两只重获自由的虎兄弟挥手道别,古玛和桑哈找到了母亲,又重新回到属于自己的动物王国,原始丛林的美丽属于他们,他们也继续成为这份美丽的一部分……

幕后制作:
这部影片与让-雅克·阿诺的前作《熊》有着类似的模式,以动物之间的感情关系模拟人之间的伦理关系,从动物世界中发现人类的某种精神情感的流失。这样的影片总会获得极佳的票房和口碑。无论是《熊》里的北欧风光,还是《虎兄虎弟》中的柬埔寨风情都充分展示了一种异国情调。阿诺说:“《虎兄虎弟》蕴涵了三种我最痴迷的东西:野生动物世界、神秘的宗教和美丽的亚洲大陆风光。”这是一种全然的明信片式的欣赏。将影片的情节置换到人的身上,就可以向我们证明这种风光展示永久不衰的魅力。而柬埔寨文化部官员则称该片是外国来柬埔寨拍片历史上最重要的一部影片。



查理和巧克力工厂 Charlie and the Chocolate Factory (2005)
剧情介绍:
小男孩查理·巴克特和父母、爷爷奶奶、外公外婆住在一起。虽然家境贫困,巴克特一家居住在一栋摇摇欲坠的小木房里,当相互之间和睦融洽。虽然每个夜晚,一家七口吃的晚餐都是卷心菜汤,可是小查理却乐意与自己最心爱的人一起分享。
从巴克特一家的窗子望出去,可以看到全世界最大的巧克力工厂―旺卡巧克力工厂。工厂由一位伟大的巧克力发明人兼制造商威利·旺卡所拥有。那是座神秘的工厂,大门紧锁,15年来,从来没有看见有工人从大门进去或出来过,可是却能闻到浓郁的巧克力香味。工厂出产的旺卡牌巧克力销往世界各地,深受孩子们的喜爱。小查理也不例外,在每个夜晚的梦乡中,他都幻想自己可以亲身进入那座工厂。
有一天,威利·旺卡先生宣布了一个告示,他将向五位幸运的孩子开放充满“奥秘和魔力”巧克力工厂。除了得到参观工厂外,他们还能得到足够吃一辈子的巧克力糖和其他糖果。全世界购买旺卡牌巧克力的孩子都有机会,只要发现藏在包装纸里的金券,谁获得金券谁就是幸运儿。不过,旺卡先生一共只准备了五张金券,小查理的机会微乎其微。全世界一下子掀起了购买旺卡牌巧克力的热潮,幸运儿一个又一个地出现了,媒体们也都在播报孩子们发现金券的新闻。首先是喜欢暴饮暴食的奥古斯塔斯,一个不爱思考但是喜欢每天往嘴里塞甜食的胖男孩。接下来一位是被家人宠坏的小女孩维鲁卡·索尔特,要是她爸爸不给买她想要的东西,她就会耍赖,又踢又闹吵个没完。第三位幸运儿是嚼口香糖冠军维奥莉特,她只在意往自己背包里不断地装战利品。最后一位是迈克,一个喜欢打电玩,总是喜欢炫耀自己比别人聪明的小男孩。
前四张金券都有主人了,最后的机会会降临在小查理身上吗?奇迹终于发生了,小查理在雪地上发现了钱币,于是他奔向最近的商店迫不及待地买下了旺卡牌的巧克力。很久没有尝到巧克力的小查理正想着这块巧克力会是什么味道时,拆开包装纸,发现下面露出了金色。没错,这是最后一张金券。查理就要去巧克力工厂了,他的爷爷、年迈的乔·巴克特听到这个好消息高兴地从床上跳下来,他回忆起旺卡先生在关闭塔楼之前自己在巧克力工厂工作时的美好时光。全家决定让爷爷陪伴小查理去,一块去度过即将到来的精彩纷呈的冒险时光。
参观巧克力工厂的过程是一次奇特的经历。小查理、爷爷和每个参观者都被眼前的景象和扑鼻而来的香味惊叹不已,他们的体验充满了无限的着迷、狂喜、好奇、惊讶和迷惑不解。说得夸张一点,即便是做最荒诞的梦你也想象不出这样的事情。飞流直下的巧克力瀑布,龙头船航行在棕色巧克力糖浆的河流,郁郁葱葱的口香糖草地,还有满山遍野的牛奶糖。巧克力工厂里的工人全是来自蛮荒丛林、酷爱巧克力的矮人国的小矮人。
巨大的“糖衣炮弹”让其他四个孩子都失去了自制,他们有的掉进了巧克力河、有的变成了糖果,有的被送进了废品炉,有的钻进电视变成了信号微粒。对于这一切,小查理不为所动。最不可思议的事发生在了最后……

幕后制作:
这部作品曾经在1971年被拍摄成电影,而影片的名字和本片稍有不同——《威利·旺达和巧克力工厂》。老影片拍得更像一部成人影片,而不是儿童片,所以,它的故事比原著黑暗了很多。对此,原著作者罗尔德·达尔颇有微词,认为这部作品偏离了原著的立意和主题,完全是挂着羊头卖狗肉。而这次蒂姆·伯顿重新拍摄的影片则基本忠实了原著的主题和风格,完全从儿童的视角去讲述这个奇妙的巧克力工厂之旅。素有“鬼才导演”之称的蒂姆·伯顿跟本片简直就是天生一对!想法古怪、不按常理出牌的蒂姆·伯顿,总是能赋予奇幻电影原汁原味的感觉。他对视觉效果和电影配乐的把握很有一套,已经形成了非常鲜明的“蒂姆·伯顿风格”。在影片色彩的运用上,《查理和巧克力工厂》可以说是一次色彩大爆发——各种鲜艳、娇嫩欲滴的糖果色全都被蒂姆·伯顿在影片中发挥到极致,视觉冲击力非同一般。



一年好时光 A Good Year (2006)
剧情介绍:
从伦敦逼仄、狭小的办公室里出来,股票经纪人麦克斯(拉塞尔·克劳饰)投入了法国普罗旺斯的怀抱。那里有分外蓝的天,分外清爽的空气,还有故去的叔叔留给他的一大片葡萄园。虽然葡萄园风景如画,但是习惯了都市生活的麦克斯决定把葡萄园卖出去。在为葡萄园寻找买家的过程中,精明的麦克斯使用了他在商场上的一贯手腕,并没有考虑到葡萄园原来的酿酒师傅们的感受,只想着早日拿到钱后返回伦敦。
在法国停留的期间,麦克斯认识了当地一家咖啡馆的女招待芳妮(玛丽昂·歌迪娅德饰)。原来芳妮曾是麦克斯小时候来法国找叔叔度假时的玩伴。在与芳妮的相处之中,麦克斯回忆起儿时与叔叔亨利(阿尔波特·芬尼饰)之间的许多往事,也为芳妮将这些珍贵回忆带回而对她萌生好感。二人一来二去,不禁萌生情愫。也使得麦克斯有意保留葡萄园并在此生活。凑巧的是,值此重获新生之际,一位自称是该庄园合法继承人的神秘的美国女郎,闯进了麦克斯的生活,这就是来自加利福尼亚的,麦克斯的叔叔亨利的私生女--克里斯蒂(艾比·考尼什饰)。克里斯蒂本来是来法国寻找生父亨利的,而私生子女同样拥有遗产继承权,所以庄园的归属问题一时间还难以判定。于是麦克斯便以此为由,顺理成章的呆在庄园,享受难得的一年好时光。



亚瑟和他的迷你王国 Arthur and the Invisibles (2006)
剧情介绍:
亚瑟、赛琳娜、倍塔枚许穿过七大洲,他们来到了禁忌城奈克罗鲍利,这里由恶魔玛塔扎德统治的城市。为了找到珠宝,他们必须进入恶魔的宫殿,但是,恶魔千方百计不让亚瑟一行人达到目的。亚瑟他们处于危险之中,而且时间很紧迫,还有一到两天,就将不再有花园,不再有房子,也不再有迷你墨人了……恶瑟是否能及时找到他外公呢?他是否能赢得赛琳娜的心呢?他们一起冒着生命危险去救迷你墨王国是否能成功呢?最重要的,他们是否最终挫败了达维多的阴谋,使得外婆的美丽房子没有落入他人之手呢?

幕后制作:
关于影片
法国导演吕克·贝松,曾经执导过家喻户晓的《这个杀手不太冷》和《第五元素》等影片。本片由吕克·贝松畅销系列儿童小说《亚瑟和迷你墨王国》改编,结合了真人与CGI动画技术制作而成,堪称法国版的《哈利·波特》。主角“亚瑟”将由弗莱迪·海默扮演,他凭借《寻找梦幻岛》中的出色表演被誉为“全英伦最幸运小童星”。


八月迷情 August Rush (2007)

剧情介绍
一见钟情的背后,往往都是无尽的苦果和数不清的等待……12年前,华盛顿广场某个被月光笼罩的美丽夜晚,莱拉·诺瓦切克,一个从小就被父亲保护过度的大提琴手,希望可以从让人透不过气的紧密盯防中稍稍松一口气,跑到屋顶的她却偶遇背着吉他、英俊且魅力十足的爱尔兰歌手路易斯·康纳利。在街头歌手演奏的《月宫舞》徐徐萦绕的旋律中,莱拉和路易斯相遇并迅速坠入爱河,音乐成了他们能够分享的共同语言,发生在他们之间的情感维系是真实不可否定的,可惜的是,却很短暂。
在两人共度了一个浪漫到让人意乱情迷的夜晚之后,尽管莱拉不断地表示抗议,可是她的父亲却坚持甚至强迫她继续举办音乐会,害得她不能履行去见路易斯的承诺。相爱的人如果太在乎对方,就很容易产生误会,路易斯沮丧地认为,优秀且家境丰厚的莱拉对自己的爱根本就没有他想象得那么深沉,因为心碎而丧失了勇气,路易斯发现自己没办法继续创作和弹吉他了,最终,他放弃了音乐,离开了这块伤心地。而莱拉,也失去了今生的爱人,几个月后,一场车祸还夺走了她那未出生的宝宝。
转眼10多年过去了,不知真相的莱拉和路易斯一直生活在各自的悔恨与伤感当中,他们并不知道,其实莱拉的孩子并没有死,而是被她的父亲偷偷送走了。如今那个名叫奥古斯特·拉什的小男孩已经有11岁了,不仅勇敢活泼,还具有非同一般的天赋--任何发生在他周围的声响,到了他的耳朵里,都变成了美丽的旋律,只要他站在麦田间,甚至能将微风扫过麦穗的沙沙声变成宏大的交响乐,显而易见,奥古斯特是一个天生的作曲家和指挥家。虽然是以孤儿的身份长大的,奥古斯特却坚信他的双亲仍然活着,而且就像他对他们的迫切希望一样,他们也需要他。
下定决心去寻找自己的父母,奥古斯特离开孤儿院只身来到纽约,却在纽约的街头迷失了方向。这时,奥古斯特被一个在街头演奏的孩子所吸引,并跟在他的身后,来到了一所废弃的菲尔莫东大剧院,他发现,这个暂时的避难所还有许多像他一样无家可归的孩子,一个被称为“巫师”的神秘人保护着他们。那一晚,奥古斯特第一次拿起吉他,随即无师自通的他,就即兴为大家表演了一曲。
一个从未受过音乐训练的小男孩,竟然可以释放出如此具有激情的旋律,这让“巫师”惊讶不已,于是他为奥古斯特设计了一系列的表演计划……奥古斯特并没有觉得“巫师”的做法有什么不妥,因为他相信,他的双亲就生活在这个城市的某个地方,如果他们听到他的音乐,一定会找到他的。那个时候的奥古斯特还不知道,他期盼的“寻找”,已经开始了。
莱拉的父亲终于将真相告诉她,原来她以为已经夭折的婴儿竟然还活着……莱拉发了疯似地找到社工理查德·杰弗里斯,希望他能够帮助自己找到失散了11年的儿子。而远走他乡的路易斯,因为仍然无法对莱拉忘情,也回到了他们当初相遇的地方。
莱拉、路易斯和奥古斯特,他们虽然因为生活的无奈与欺骗,而被迫分开,可是他们之间通过爱和音乐建立起来的联系却从未断过,他们终将找到彼此,因为只有这样,他们的生命才有可能完整。

幕后制作
【关于孩子】
一部《查理和巧克力工厂》,让那个在《寻找梦幻岛》中毫不起眼的弗莱迪·海默迅速成为最炙手可热的童星之一,并随后分别在《一年好时光》和《亚瑟和他的迷你王国》有过非常出色的表现,然而就连海默自己都说,从电视到电影,自己从没有经历过像这部《八月迷情》中“改变”如此巨大的角色。
弗莱迪·海默在诠释奥古斯特·拉什这个角色时,所面对的最大挑战,就是小小年纪的他,要如何掌握音乐中的神髓,尤其是一个在英国伦敦土生土长的都市男孩,怎么才能体会像奥古斯特这种在美国乡村生活的孤儿的心境呢?海默表示:“这部影片对于我来说确实是迄今为止遇到的最大考验,尤其是需要我这个标准的英国小孩尝试用美国英语来完成所有的对白,同时很多场景还要演奏吉他,当然,包括指挥乐团……也许,只用手做出弹吉他的样子,然后进行后期配音制作会更加简单一些,而且也看不出来有什么不同,但我真的希望能够实际去操作它,因为我觉得,就连我自己都不知道正在做什么,又如何将情感通过影像传达给观众呢?”
让讲着一口标准的伦敦腔、只有15岁的弗莱迪·海默完全用美国口音去出演一部影片,听起来确实有那么点不可思议,不过海默表示,学习语言的过程其实还是挺有趣的:“在正式开拍之前,他们为我专门请了一位发音老师,从那时候开始,我就逼着自己每一句话都用美国音来发,无论是不是在拍戏的时候,那段时间我甚至连家都不会回,就假装我是一个孤儿,没有家。这种做法产生了非常实际的效果。当学习变成一种环境,最终成为一种习惯时,再加上我们是在纽约实地拍摄的影片,身边都是美国人,这就是最好的复习。”
弗莱迪·海默在影片中是最小的主要演员,可是他需要学习的却是最多的,除了纠正口音,他还要勤练吉他,虽然海默将一切都想象成是一种乐趣,可是难免会辛苦一些,他说:“音乐方面就比较麻烦了,突击不来,我预先特训了6个月的吉他课程,当然,主要集中在我会在电影中演奏的那几首曲子上。现在容我卖个小关子,我只想说,我真的取得了不俗的成绩,与吉他有关的场景,都是我亲自完成的。”
如果你仔细观看影片,就会发现其中的一个小细节,不会乐器却又受到音乐召唤的奥古斯特在第一次拿起吉他的时候,就“独创”了一种击弦式的演奏风格,弗莱迪·海默谈到这里时表示:“首先我要声明的是,这种方法不是我首创的,而是我跟一个名叫迈克尔·亨吉斯(Michael Hedges)的吉他手学来的,他就非常善用这招表演。影片中的奥古斯特虽然是个音乐天才,可是他不知道什么叫E大调、什么叫G大调,所以他只能通过一些别人想象不到的方式将这些声音发出来--这里使用‘击弦’,我觉得非常合适。”
【关于父母】
作为一对一见钟情的音乐人,莱拉·诺瓦切克和路易斯·康纳利却因为世俗的种种被迫分开,心碎无痕。而他们共同蕴育的一个天才音乐少年,则成了让他们重新找到彼此的惟一纽带。那么饰演奥古斯特父母的乔纳森·莱斯·梅耶斯和凯丽·拉塞尔是不是也相信有如童话般美好的“一见钟情”呢?梅耶斯对此倒是一直持肯定意见:“我相信,因为我有过相似的经历。当然,那是很多年以前的事了,而且我现在和那个女孩也没什么联系了。在我看来,那种感觉并不像书中描述的那样,有如被雷电击中般,反而更像是生了病的胸闷。我觉得影片中的路易斯和莱拉是因为感受到彼此相似的沮丧和悲观,才会毅然决绝地走进爱情。他们看着对方,就好像看到了自己在水中的倒影:一个来自于上流社会,另一个却位于最底层的贫民窟。”拉塞尔的补充则充满了宿命感:“我觉得一切都是命,当你和某个人有了孩子的时候,那是命运;当你恨或爱一个人的时候,也是命运,所以你注定会被这个人束缚一生。”
由于影片包含了很多魔幻气息,所以让人难免会担心2007年的现代观众是否会全盘接受,凯丽·拉塞尔表示:“其实我本人是非常喜欢这种类型的电影的,我特别享受那种感觉,就是想象身边有一些特殊的东西在引导着我们、保护着我们的感觉。当然,我也担心过,可是影片的试映会结束后,好多成年的男性观众走过来对我说,‘我从没看到过感情如此丰富的影片。’所有的担心在那一刻似乎都不重要了。”
也许是因为凯丽·拉塞尔已经身为人母的关系,她特别能够理解影片中那个只存在于母亲和孩子之间的神秘联系:“这是最没有办法否认的,只要当了母亲的人都能体会得到。我曾经和我的丈夫一起去看过《海底总动员》,当我看到尼莫找不到他的爸爸时,忍不住哭了起来……我知道说这些,有人可能觉得我有点疯狂,但我就是控制不了自己,因为那个时候我就是一位母亲,所以特别能够体会与孩子分离的痛苦。虽然照顾小孩是一件非常辛苦的事,我几乎连睡觉的时间都没有,可是看着他们开始对你笑,或开始认识你的时候,是最美妙的时刻。”

too bad,进去的是一个鬼屋吧,后来,变出了好多的僵尸,然后一起跳舞。Michael穿着白上衣。这首歌是Michael的 TOO BAD

世界最长音乐录影——The Ghost
录影中的市长影射当年诬告他的检察官汤姆·斯奈登,人群的反映非常准确的表现出当时社会对MJ的态度,即孩子欢迎他、喜欢和他一起玩,普通人也不恨他,只是不了解他,了解之后还是可以接受他的,真正与他作对的就是片中的市长,现实生活中的某些权威人士。
片中他把自己塑造成住在“鬼屋”中 受小孩欢迎、被大人误解的神秘绅士,鬼屋也暗指他的Neverland庄园。

史上最长的音乐录影 GHOST (鬼魂) MJ一人分演7个角色 那个村长也是他哦!

嗯,这个MV是《ghosts》,这里是具体介绍http://baike.baidu.com/view/325921.htm?fr=ala0_1_1

应该是1996年拍摄的Ghosts

迈克尔杰克逊有个MV里,一群人好像进去一个很古老的屋子里除恶魔,这个...
答:too bad,进去的是一个鬼屋吧,后来,变出了好多的僵尸,然后一起跳舞。Michael穿着白上衣。这首歌是Michael的 TOO BAD

求一部迈克杰克逊的mv 一群人进入一个城堡然后里面的迈克杰克逊是个骷髅...
答:Ghost《鬼怪》MJ是最会用艺术表达自我的艺人,这部MV看似是一部喜剧,却映射了MJ生活的悲剧。先看片中迈斯卓的生活环境:一所孤零零的别墅。说明迈斯卓是个孤独的人。而现实中的MJ也是一个孤独的人,他曾对媒体说:“我...

看到了一个有关迈克尔杰克逊的短片,一群人走进屋子,有点像鬼片,看见迈...
答:是Ghosts的MV,这也是世界吉尼斯纪录认证的时间最长的音乐录影!

迈克尔 杰克逊有一个MV是在一个地方开头在叫他的名字然后有一群人在敲...
答:拍摄地点在巴西的巴西利亚。这首歌的主题是反种族主义,反暴力。发表于1995年的专辑《history》里面。

迈克尔杰克逊 一个MV 里面好多名人 在等他出现 歌很优美 是抒情的...
答:是《 LIBERIAN GIRL 利比亚女郎》Michael为他1987年9月发行的专辑《Bad》所创作和录制的一首作品。原来的标题 是《Pyramid Girl》。由Jim Yukich执导的推广音乐短片中有很多明星的出场,包括:Brigitte Nielsen,Paula Abdul, ...

迈克尔杰克逊有一首歌的MV许多明星都参加了,其中有约翰特拉沃尔塔,这是...
答:应该是《Liberian Girl》 利比里亚女郎 里面有约翰特拉沃尔塔、奥利弗牛顿强(和约翰一起演《油脂》的闺女)、斯蒂芬斯皮尔伯格等等好大一堆明星,都在一个摄影棚里等MJ,结果最后MJ从摄像机后出来了。

迈克尔杰克逊有首歌的MV是在沙漠拍的,好像很多人,那是哪首歌?_百度知...
答:那首歌是<黑与百>.MV里他在一个临时的舞台上面唱歌!!

迈克尔.杰克逊和多名好来坞演员拍摄的MTV,这歌曲叫什么名字
答:1.MJ雕像揭幕式 2.Billie Jean(现场版)3.Beat It(MV版)4.Liberian Girl(MV版)5.Smooth Criminal(MV版)6.1995 MTV Video Music Awards Performance 1>.Billie Jean(现场版)2>.Dangerous(现场版)3>.You Are Not ...

找迈克尔杰克逊的依首歌,DVD版是在大街上,有很多人在一起打鼓。
答:《They Don't Care About Us》长期被打压的弱势族群的心声 用词强烈 却是最直接的谴责与怒吼 因为那时正是美国发生白人警察殴打黑人事件 MJ经由这首歌 控诉著种族歧视在90年代依然血淋淋上演 MV有两个版本 一个是在巴西...

迈克尔杰克逊一首很有节奏感的歌MV有很多人在马路上打鼓
答:并且我也要站在他们中间一起战斗。”这首歌有两个版本,MTV也有两个版本,一个是我们所看到的在巴西贫民区万人打鼓的场面,另一版本的MTV描绘的是在监狱里的场景,由于内容充斥很多暴力镜头,一般我们是看不到的,(我们...