如何写好书法的诀窍
首先。本人也是个书法爱好者，本人觉得临摹是书法的基础，以我个人来说吧，就是从篆书开始学习、临摹，然后到隶书、楷书、最后到行草（这是本人的学习顺序）因为这都是文字（书体）的发展顺序。由易到难。以下是些临摹的技巧希望可以帮到你。临摹是学习书法必不可少的途径。“千里之行，始于足下”，书法的“始”，即是临摹，任何人概莫能外。 通常说来，初学临帖当以模拟准确、分毫不差为上，在这一阶段，学习首的主要目的是力求能娴熟地掌握各种技巧。每一本字帖，都凝聚着古人毕生心血，包含着无比丰富的艺术内涵，轻视它是不合理的。如果连毛笔划线的技巧还没有掌握，就要傲然自得地卑视古人，以为亦步亦趋地跟着古人跑没出息，其实是在与自己开玩笑。有这种思想的人切须引起注意。 这一阶段的临帖应以摹帖为主。学习者的眼和手，与帖上的墨迹之间，由于初次接触，会产生一个不小的差距，难以把握帖中的艺术精粹，这就需要强迫自己去适应帖书的风格。从教学实践上看，早期的这个学习阶段在时间上不宜拖得太长，要提高效率，在字帖临摹的表面或边缘部位反复游移，对以后的学习并不会有多大好处。摹帖是个极好的高效率的方法，尽快地掌握字帖风格的最基本方法。它可以帮助把握进一步深入所必须的技巧。这就叫取得“进攻”的出发点。 第一个目的达到后，应该扔掉拐杖了。第工阶段是临帖，“对临”。“对临”是一般的技巧训练，通过自己的书写实践，要掌握基本的用笔、字的间架特点以及章法上的特点(选字本也有个组合字的章法问题)，做到如此就算是达到了本阶段的要求。如果有一个经验丰富的老师加以指导，则两年左右的训练时间(每天练习大约一至二个小时) ，足足有余了。当然，成年人所需时间与少年人不同，因为理解能力不一样，但一个小学生，只要能按要求学，至多三年也可以达到目标了。特别需要注意的是，这个单元是临摹过程中最艰难的单元：从摹到临，从学习心理学的角度看，是一个质的转变。 第三个阶段，则是背临。常常有学员为临书与自书的距离太大而苦恼。确实，从临书到自书，又是一个质的转变，如果没有过渡，我以为是很难适应的。以我的经验，过渡层次就是背临。临摹时，总有个我与帖之间的心理距离，我是主，帖是客，背临的目的就是要消除这种心理距离，使主客相融，物我化一。学颜体的要出手即颜，学欧体者要出手皆欧，能做到这一点，才算是真正掌握了帖的风格技巧。当然，要做到主客相融，在背临时就不但要注意帖的技巧，更应考虑到气韵、格调、趣味、神采等。同时，背临的更大意义还在于锻炼敏锐细致的观察力和记忆力，要尽力做到惟妙惟肖。 第四个阶段是意临。有了上述基本功，也就是在一定程度上进入了书法王国，基于此，不应在一本帖上逗留，要想办法开拓视野，在不同风格，技巧的各家帖中寻找契机，有些大书家临某家某帖，不象。初学者常常觉得无法理解，临而不象，临它作甚!殊不知这正叫“意临”，临者对帖的揣摩已经不是死记硬背了， 而是取其一点不及其余。这“取”的一点应考虑到与自己个性和习惯、基本风格相吻合。吴昌确临石鼓、何绍基，临兰亭，距离甚大，但却在某一点上与原帖精神契合，“心有灵犀一点通”。在意临时，切忌面面俱到，要着眼于一点。为什么和如何来选择这一“点”，就要学习者对自己正确估价了。这种选择，常常可以看出学习者的修养来。 意临也可以称为博取众长，但要注意，意临不是无法临象，如果连帖的基本临摹技巧尚未掌握就自诩是“意临”，那是没有好处的。 除了意临这一较高级的学习阶段之外，在其他几个阶段中，还要提醒教师注意的是：介绍书法理论时应以技法研习为主，不必过早地介绍一些近玄的理论，什么“不似之似” “取其神韵”“法于自然” “无所师承”，这些理论必须在特定的角度去理解才有意义．初学者看到这些口号，懵懂为之，反而造成思想混乱，不知适从，只有坏处没有好处。根据我的经验，还是要分清学习的阶段性，初临帖时，应强调技巧为主的教学目标。
1.【正确的书写姿势】
初学书法，必须养成正确的书写姿势，它一仅直接关系着字的好坏，对不在长身体的青少年来说，若养成了不良姿势的坏习惯，还会影响身体正常发育，开始 学写毛笔字时，应该坐着写，而且全身各部位都要自然、轻松。因此，应该记住八个字：“头正、身直、臂开、足安。”坐书桌椅的高矮要合适，椅子要坐稳，头可 稍向前倾,但不能左右歪斜。胸要挺起，右肩自然下垂，腰脊要直，前胸一可靠住桌边。两臂展开，右手按在桌上，但不可承受身体的重量；两腿自然分开，脚要放 平。正确的书写姿势，不是短期能掌握的，必须随时注意，养成良好的书写习惯，已经形成的不正确姿势，按照正确的要求下功夫纠正
2.
【正确的执笔方法】
要学写毛笔字，还必须要有正确的执笔姿势，前人流传下来的执笔方法很多，这里主要介绍大多数人主张采用的五指执笔法。“拇指食指捏住笔，中指内钩四 指顶；五指托助帮四指，动作协调来动笔”。这顺口溜说的就是“五指执笔法”。五指执笔法顾名是五个手指都要发挥作用的方法。五个手指的作用可用（掖）、 押、钩、格、抵五个字来说明，掖：讲大拇指的作用，拇指前端要稍斜而仰，紧贴笔的内侧，作用的方向是由内向外；押：讲食指的作用，用食指第一节指弯处从外 向内和大指相对提住笔管，作用方向是由外向内；钩：讲中指的作用。中指第一关节弯曲如钩，钩在笔管的外侧，加强食指的力量。作用方向由外向内；格：讲无名 指的作用。无名指背，用内格连处顶住笔管，作用方向主要是由右向左外；抵：讲小指的作用。即托在无名指的下面，起辅助作用。小指不要挨着笔管。用这种方法 执笔书写，每个手指各有其位，各尽其能，即有配合，又有轻、重、主、次的分工，挥笔自如，然而，同样是五字执笔法，由于手指弯曲的角度以及执笔的深浅与松 紧程度不同而各呈其势。只要在书写时手指，手腕能灵活方便，符合手的生理结构，要求，所执之笔能基本垂直于纸面，便是正确的执笔方法。 掌握正确的执笔之后，还必须掌握要领即指实、掌虚、掌竖、腕平，悬腕法，从而确保执笔的灵便。 除上述外，执笔还有松紧，高低问题。执笔的松紧及用力与否，对于初学者，只须了解写大字执笔要松些，放得开；写小字要稍紧，落笔比较准确，若均走极 端，必然导致失误。应该时紧时松，似紧似松，经过较长时间的训练，最终达到“手随意行，笔与手会”，心手两意，翰逸神正的境界。另外，执笔的高低一般是根 据书写字的大小而决定，写小楷字执笔要低，高、中、大楷字则执笔高一些。一般执笔离笔头的根部约二寸左右为好。
3.【 正确的运用笔法】
毛笔的运用，简称“用笔法”。用笔法是写字点画用笔的一般原则。用笔，广义的是指使用毛笔的方法。狭义的是指基本笔画的书写方法。用好毛笔的重要目 的首先在于写好基本笔画，而要写好基本笔画又必须用好毛笔。让以用笔的广义所指和狭义所指是密切联系在一起的。对它们的理解完全可以统一起来。 要学好书法，用笔是关键。一般说来，笔锋着纸后，准备动笔之时为起笔，笔锋着纸后在纸上行走叫行笔；笔锋在笔画中运行到未端取回锋作收是收笔。笔法 有方笔，圆笔两种，也可方、圆兼用。书写起来一般运用藏锋、露锋、逆锋、中锋、转锋、回锋、提、按、顿、驻、挫、转等不同的处理技巧，方可写出不同形态的 笔画，只有掌握了笔法才能随心所欲进行书写，在进行书写时还应牢牢掌握中锋用笔的原则，极力追求笔书的效果。在熟练地掌握了中锋行笔以后。才可以练习和运 用侧锋行笔。书写时还要努力避免病笔。 “永”字八法。自古以来，初学写字的人如何用笔往往以“永”字八法学起。什么是“永”字八法呢？就是“永”字中的八笔。分别代表八种笔法。（即： 侧、勒、努、 、策、掠、啄、磔）永字八法意在说明楷书的八种基本笔画的形态特征和方法。说它是基本笔画，因为在一个“永”字中很难概括汉字的全部笔画的写法。“永”字 八法之所以成为历代写书的楷模。据说“永”字的结体概括了一般字的所具有的笔画，只要掌握了这几种笔画的用笔，就可以贯通一切笔法。
4.【正确的结构的写法】
，根据汉字的结构特点可分为独体和合体，为了便于记忆，简单把结构分成正三角形（二，三，王等），倒三角形，（丁，下，可等）斜三角形（少，夕，歹等），菱形的有（十，千，干）以及（今，令，合）等，确定字形之后，再找出字的主笔，一定要记住每个汉字的主笔就有一个，要伸开，其他笔画要缩。
5.【正确的临摹 】
初学书法方法很重要，学习毛笔楷书，在初学的时候，要讲究学习方法，这是很重要的事，如果选择方法对路，则能收到明显的效果，如果方法不得当，往往 就会事倍功半，白白浪费了学习时间，还容易走弯路，那么，学习书法采取什么样的方法效果比较好呢？临摹，是学习书法的重要途径，临摹，指的是“监书”和 “摹书”两种不同的学书方法，摹书有描红、廓勾填墨、映写等几种形式，临书也叫做“临帜”就是照着字帖的样子，学着去写。 临摹这两种学习方法各有特点，“临书”易失古人的位置，而多得古人笔意；“摹书”较易，“临书”较难，或者说，摹书“思想劳动”的强度小，临书“思想劳动”的强度较大。 有人误以为摹书只是适合儿童学习的方法，其实这样方法并没有年龄的限制，对于具备书法基础或书法基础差的人都是十分必要的。例如高中学生，初学时也 应该有这样的过程，但是可以很快地通过这个过程。例如摹写几十个或一、二百个字，在对毛笔稍稍熟悉以后，便可以与临帖穿插进行，每当遇到临写困难的时候， 就用摹的方法去“理解和体验”一下。 与摹书相比，临书是学习书法过程中更为长期和经常的方式，认真得法的临帖也是初帝者速见成效的唯一经验，临帖不仅是初学时的方法，也是今后广泛，深 入学习的最重要的过程，我国历代爱书法者，即便到晚年也乐此不疲地临写碑帖，许多功成名就的书法大家，在创作的同时，仍孜孜不倦的通过临帖汲取着历代名家 所长，临帖既是长期，艰苦的学习过程也是初学者稍有体会之后的至为乐趣的事情。临帖的成功与否，直接关系着学书的最终结果。 有初学者可能认为临帖的方法太死板，不打算走这条路，这是一定不可以的，多少年来，尚没有一例不通过临帖吸取前人经验，完全靠个人摸索和创新而获成功的。 临帖的要求可大体分为四步，一求位置，二求笔意，三求形神兼似，四求遗貌取神。这四步循序渐进，既体现在学习书法的全过程中又体现在每一类新的学习内容周期之中
临帖不正确，就是写古人的字，练自己的毛病，而且是用功越多，毛病越多。
美应该是多种多样的，丰富多彩的。
临帖要讲究效率，什么样的效率是最好的呢？一本字帖，拿来，临一遍，就明白了，就能用于自己的创作了。临帖的境界分为以下几种：
低：拿一本帖，反复临，才能创作
渐高：拿一本帖，看几页，就会创作
较高：拿楷书类（或篆隶类、行书类）几本字帖，看几页，就创作出集大成的楷书（篆隶、行书）
高：拿楷书、行书几类贴，看几页，就能创作出集大成的书法作品
书法的学习方法看似简单，就是个临摹，其实隐藏着很多问题。
结体和用笔哪个更重要？在临摹的过程中，结构是第一性的，用笔是第二性的。康有为在《广艺舟双楫》中说道：“古人论书,以势为先。中郎曰九势，卫恒曰书势，羲之曰笔势。盖书形学业，有形则有势。兵家重形势，拳法重朴势，义固相同。得势便已操胜券。”体势的变化，最终导致了点画发生变化，线条也发生了变化。
怎样评价各种点画、线条？应以谁能用线条把结构（字形）组织生效为标准。
用笔千变万化，用笔要想成为一种合理的存在，必须有一种结构来组织。没有不好的用笔，只有不好的结构。
在本质上，写字应该注意什么？
应注意字的笔画关系，即：长短、方向、比例、角度、节奏、疏密等等
假如一个不认识中国字的人，看到一个“中”字，第一个反应是什么？只有造型，没有音义。而我们呢？首先反应的，是“音义”，然后才是“形”，而且，这些“形”，在我们的头脑中，已经有了一个固有的形式，这就是“视觉习惯”。视觉习惯干扰了我们对原碑帖的观察力。
以前老师让我们把字写得方正，是为了导读。这就麻烦了，在座各位不是干“导读”工作的。我们等于是带着镣铐去做另一种工作，唉~~“人生识字忧患始”啊！当你认识一个字的时候，把一个字写好的能力就减弱了。作为一个中国人，要把字写好，就要排除这种干扰。
搞书法艺术，是给懂书法的人看的。临帖不能减弱或者消灭原碑帖的特点，若原帖10分，临摹若8分，创作就只剩6分了，是逐渐减弱的过程。
临帖时，应该强化、放大特点。我们的临摹，相当于与自己的视觉习惯做斗争的过程。所以，要写“生”不要写“熟”。要不断训练自己，把眼睛改变，把对汉字的认识改变，善于用各种线条来组织汉字，并组织得漂亮。
如果说，对社会对人生的认识叫人生观，那么对书法的认识，就叫“书法观”。就是要确立一个正确的书法观，就是有一个客观的认识。
我们在临帖时所犯的错误，大多是四个字：“熟视无睹”。
“结构者，谋略也。”意思就是：意在笔先。好的字，就是有效地组织点画。
衡量临摹效果的标准是什么？就是创作。
所谓书法的能力，有两个：一是处理结构的能力（形的意象）；二是用笔能力（线条的意象）。
要带着这种意识去临帖：极大地采集原碑帖中的信息，把每一个字的信息点都找出来。打个比方，临帖，相当于挣钱，创作相当于花钱。只有“挣”的多了，“花”的时候才能从容不迫、随心所欲。
隶书的艺术价值，不在蚕头雁尾，而且，隶书就恰恰是因为蚕头雁尾而死亡的。不信，你从西汉到东汉再到唐宋的隶书，你看看，到最后，是“但有点画尔”。
任何一种艺术，在它的发生阶段，是最美的。因为虽然不成熟，但是有很多天然的、自然的东西在里面。
不要注重在犄角旮旯处下功夫，那都是“末节”。
书法家应该具有两种能力，汉字结体能力和操纵毛笔的能力。要做到：能大能小：能写榜书也能写蝇头小楷；能快能慢：能写快的行草，也能写慢的篆隶、楷书
临帖要点是：要练就用有意味的线条组织完成高效的艺术化字形的能力，而不是简单地背字。
毛笔拿在手里，要有感受，不能像电焊夹子夹焊条一样——它是活的东西。
张迁碑的特点不是“放”，而是“收”。能收的好，收的稚拙，才是高手。
打开一本字帖，找出其中一页，要先整体地看，观察字与字之间的关系，进行体量感分析，疏密关系分析，思考每一个字与周围的字的关系及空间存在，然后是每一个字的特点。
首先要知道你是否练过,如果练过的话,最重要的是选一个你觉得很舒服的字体来临,一个月你就会地感觉了.当然要掌握好起笔落笔的知识. 一般情况下，功力只能等于时间，不等于水平。
临帖不正确，就是写古人的字，练自己的毛病，而且是用功越多，毛病越多。
美应该是多种多样的，丰富多彩的。
临帖要讲究效率，什么样的效率是最好的呢？一本字帖，拿来，临一遍，就明白了，就能用于自己的创作了。临帖的境界分为以下几种：
低：拿一本帖，反复临，才能创作
渐高：拿一本帖，看几页，就会创作
较高：拿楷书类（或篆隶类、行书类）几本字帖，看几页，就创作出集大成的楷书（篆隶、行书）
高：拿楷书、行书几类贴，看几页，就能创作出集大成的书法作品
书法的学习方法看似简单，就是个临摹，其实隐藏着很多问题。
结体和用笔哪个更重要？在临摹的过程中，结构是第一性的，用笔是第二性的。康有为在《广艺舟双楫》中说道：“古人论书,以势为先。中郎曰九势，卫恒曰书势，羲之曰笔势。盖书形学业，有形则有势。兵家重形势，拳法重朴势，义固相同。得势便已操胜券。”体势的变化，最终导致了点画发生变化，线条也发生了变化。
怎样评价各种点画、线条？应以谁能用线条把结构（字形）组织生效为标准。
用笔千变万化，用笔要想成为一种合理的存在，必须有一种结构来组织。没有不好的用笔，只有不好的结构。
在本质上，写字应该注意什么？
应注意字的笔画关系，即：长短、方向、比例、角度、节奏、疏密等等
假如一个不认识中国字的人，看到一个“中”字，第一个反应是什么？只有造型，没有音义。而我们呢？首先反应的，是“音义”，然后才是“形”，而且，这些“形”，在我们的头脑中，已经有了一个固有的形式，这就是“视觉习惯”。视觉习惯干扰了我们对原碑帖的观察力。
以前老师让我们把字写得方正，是为了导读。这就麻烦了，在座各位不是干“导读”工作的。我们等于是带着镣铐去做另一种工作，唉~~“人生识字忧患始”啊！当你认识一个字的时候，把一个字写好的能力就减弱了。作为一个中国人，要把字写好，就要排除这种干扰。
搞书法艺术，是给懂书法的人看的。临帖不能减弱或者消灭原碑帖的特点，若原帖10分，临摹若8分，创作就只剩6分了，是逐渐减弱的过程。
临帖时，应该强化、放大特点。我们的临摹，相当于与自己的视觉习惯做斗争的过程。所以，要写“生”不要写“熟”。要不断训练自己，把眼睛改变，把对汉字的认识改变，善于用各种线条来组织汉字，并组织得漂亮。
如果说，对社会对人生的认识叫人生观，那么对书法的认识，就叫“书法观”。就是要确立一个正确的书法观，就是有一个客观的认识。
我们在临帖时所犯的错误，大多是四个字：“熟视无睹”。
“结构者，谋略也。”意思就是：意在笔先。好的字，就是有效地组织点画。
衡量临摹效果的标准是什么？就是创作。
所谓书法的能力，有两个：一是处理结构的能力（形的意象）；二是用笔能力（线条的意象）。
要带着这种意识去临帖：极大地采集原碑帖中的信息，把每一个字的信息点都找出来。打个比方，临帖，相当于挣钱，创作相当于花钱。只有“挣”的多了，“花”的时候才能从容不迫、随心所欲。
隶书的艺术价值，不在蚕头雁尾，而且，隶书就恰恰是因为蚕头雁尾而死亡的。不信，你从西汉到东汉再到唐宋的隶书，你看看，到最后，是“但有点画尔”。
任何一种艺术，在它的发生阶段，是最美的。因为虽然不成熟，但是有很多天然的、自然的东西在里面。
不要注重在犄角旮旯处下功夫，那都是“末节”。
书法家应该具有两种能力，汉字结体能力和操纵毛笔的能力。要做到：能大能小：能写榜书也能写蝇头小楷；能快能慢：能写快的行草，也能写慢的篆隶、楷书
临帖要点是：要练就用有意味的线条组织完成高效的艺术化字形的能力，而不是简单地背字。
毛笔拿在手里，要有感受，不能像电焊夹子夹焊条一样——它是活的东西。
张迁碑的特点不是“放”，而是“收”。能收的好，收的稚拙，才是高手。
打开一本字帖，找出其中一页，要先整体地看，观察字与字之间的关系，进行体量感分析，疏密关系分析，思考每一个字与周围的字的关系及空间存在，然后是每一个字的特点。 1.正式找个老师，要找个好老师，不是看名气大不大，而是看功底，理论知识和实践知识都丰富的老师。2.选一个适合自己的楷书字体然后开始学习。要想学好，楷书要练很多年的。而且要每天坚持。3.如果你手腕的功力不够，就需要刚开始时肘在桌子上写，写好些了练悬腕。4.等楷书练好了，大约至少需要5年以上，就开始买好的行书碑帖临摹。5.买书法大字典，自己开始写作品并且不断提高。多临帖，多读帖，多练1.正式找个老师，要找个好老师，不是看名气大不大，而是看功底，理论知识和实践知识都丰富的老师。2.选一个适合自己的楷书字体然后开始学习。要想学好，楷书要练很多年的。而且要每天坚持。3.如果你手腕的功力不够，就需要刚开始时肘在桌子上写，写好些了练悬腕。4.等楷书练好了，大约至少需要5年以上，就开始买好的行书碑帖临摹。5.买书法大字典，自己开始写作品并且不断提高。
首先要知道你是否练过,如果练过的话,最重要的是选一个你觉得很舒服的字体来临,一个月你就会地感觉了.当然要掌握好起笔落笔的知识. 一般情况下，功力只能等于时间，不等于水平。
临帖不正确，就是写古人的字，练自己的毛病，而且是用功越多，毛病越多。
美应该是多种多样的，丰富多彩的。
临帖要讲究效率，什么样的效率是最好的呢？一本字帖，拿来，临一遍，就明白了，就能用于自己的创作了。临帖的境界分为以下几种：
低：拿一本帖，反复临，才能创作
渐高：拿一本帖，看几页，就会创作
较高：拿楷书类（或篆隶类、行书类）几本字帖，看几页，就创作出集大成的楷书（篆隶、行书）
高：拿楷书、行书几类贴，看几页，就能创作出集大成的书法作品
书法的学习方法看似简单，就是个临摹，其实隐藏着很多问题。
结体和用笔哪个更重要？在临摹的过程中，结构是第一性的，用笔是第二性的。康有为在《广艺舟双楫》中说道：“古人论书,以势为先。中郎曰九势，卫恒曰书势，羲之曰笔势。盖书形学业，有形则有势。兵家重形势，拳法重朴势，义固相同。得势便已操胜券。”体势的变化，最终导致了点画发生变化，线条也发生了变化。
怎样评价各种点画、线条？应以谁能用线条把结构（字形）组织生效为标准。
用笔千变万化，用笔要想成为一种合理的存在，必须有一种结构来组织。没有不好的用笔，只有不好的结构。
在本质上，写字应该注意什么？
应注意字的笔画关系，即：长短、方向、比例、角度、节奏、疏密等等
假如一个不认识中国字的人，看到一个“中”字，第一个反应是什么？只有造型，没有音义。而我们呢？首先反应的，是“音义”，然后才是“形”，而且，这些“形”，在我们的头脑中，已经有了一个固有的形式，这就是“视觉习惯”。视觉习惯干扰了我们对原碑帖的观察力。
以前老师让我们把字写得方正，是为了导读。这就麻烦了，在座各位不是干“导读”工作的。我们等于是带着镣铐去做另一种工作，唉~~“人生识字忧患始”啊！当你认识一个字的时候，把一个字写好的能力就减弱了。作为一个中国人，要把字写好，就要排除这种干扰。
搞书法艺术，是给懂书法的人看的。临帖不能减弱或者消灭原碑帖的特点，若原帖10分，临摹若8分，创作就只剩6分了，是逐渐减弱的过程。
临帖时，应该强化、放大特点。我们的临摹，相当于与自己的视觉习惯做斗争的过程。所以，要写“生”不要写“熟”。要不断训练自己，把眼睛改变，把对汉字的认识改变，善于用各种线条来组织汉字，并组织得漂亮。
如果说，对社会对人生的认识叫人生观，那么对书法的认识，就叫“书法观”。就是要确立一个正确的书法观，就是有一个客观的认识。
我们在临帖时所犯的错误，大多是四个字：“熟视无睹”。
“结构者，谋略也。”意思就是：意在笔先。好的字，就是有效地组织点画。
衡量临摹效果的标准是什么？就是创作。
所谓书法的能力，有两个：一是处理结构的能力（形的意象）；二是用笔能力（线条的意象）。
要带着这种意识去临帖：极大地采集原碑帖中的信息，把每一个字的信息点都找出来。打个比方，临帖，相当于挣钱，创作相当于花钱。只有“挣”的多了，“花”的时候才能从容不迫、随心所欲。
隶书的艺术价值，不在蚕头雁尾，而且，隶书就恰恰是因为蚕头雁尾而死亡的。不信，你从西汉到东汉再到唐宋的隶书，你看看，到最后，是“但有点画尔”。
任何一种艺术，在它的发生阶段，是最美的。因为虽然不成熟，但是有很多天然的、自然的东西在里面。
不要注重在犄角旮旯处下功夫，那都是“末节”。
书法家应该具有两种能力，汉字结体能力和操纵毛笔的能力。要做到：能大能小：能写榜书也能写蝇头小楷；能快能慢：能写快的行草，也能写慢的篆隶、楷书
临帖要点是：要练就用有意味的线条组织完成高效的艺术化字形的能力，而不是简单地背字。
毛笔拿在手里，要有感受，不能像电焊夹子夹焊条一样——它是活的东西。
张迁碑的特点不是“放”，而是“收”。能收的好，收的稚拙，才是高手。
打开一本字帖，找出其中一页，要先整体地看，观察字与字之间的关系，进行体量感分析，疏密关系分析，思考每一个字与周围的字的关系及空间存在，然后是每一个字的特点。 1.正式找个老师，要找个好老师，不是看名气大不大，而是看功底，理论知识和实践知识都丰富的老师。2.选一个适合自己的楷书字体然后开始学习。要想学好，楷书要练很多年的。而且要每天坚持。3.如果你手腕的功力不够，就需要刚开始时肘在桌子上写，写好些了练悬腕。4.等楷书练好了，大约至少需要5年以上，就开始买好的行书碑帖临摹。5.买书法大字典，自己开始写作品并且不断提高。
一般学书法，先学楷书，我建议你先学楷书中的颜体，因为它比较正规大气
再学行书，当然楷书不要停，，也可以适当的写一些隶书，因为隶书比较简单
之后在把字慢慢缩小，学习小楷，这时候，如果你觉得你颜体字已经很正了，你可以试着学习褚体（就是诸遂良的字）
学行书时，我建议你先学《文赋》再学习王羲之的《兰亭序》，如果你是女生，你就接着写王羲之的字，如果你是男生可以试着学习 米芾 的《素蜀帖》，，，当然这只是我的建议
之后，你在学习写大字，扇面等等的，
主要是要多练，天天练，即使一天只练习十分钟也是好事
一、一读二临三领悟四思五想六创作。
1、观察字的外轮廓，找到收放紧松关系；
2、分析线条起手笔动作，干净准确表达切、翻、转、折；
3、对比线条与线条之间的提按粗细变化、斜正角度、长短比例。
二、有机会能遇到良师益友，多交流，互相指点。
三、选好范本，坚持每天至少练半小时的字。
写好字的秘诀
只要对其基本笔画稍加练习就能写成。写一手漂亮的汉字其实并不难，只要你用心练用心写总会成功的。当你看到一个个端庄秀丽的汉字从你的笔下流淌而出的时候，当你看到一页页整洁清楚的作业在你的笔下诞生的时候，你不觉得写好汉字也是一种艺术享受吗？让我们走进汉字书法的艺术世界，尽情的挥毫泼墨吧！
如何写好书法的诀窍
以前老师让我们把字写得方正，是为了导读。这就麻烦了，在座各位不是干“导读”工作的。我们等于是带着镣铐去做另一种工作，唉~~“人生识字忧患始”啊！当你认识一个字的时候，把一个字写好的能力就减弱了。作为一个中国人，要把字写好，就要排除这种干扰。搞书法艺术，是给懂书法的人看的。临帖...
如何学好毛笔字?
书法非一日之功,要想写好书法,要坚持不懈,从不间断练习,学书法一定有所成就。 问题七:如何写“好好学习“的毛笔字 望采纳!!! 问题八:想学好毛笔字有什么诀窍吗? 要想写好毛笔书法必需掌握好笔法和字法。 起首是命笔。苏东坡说:“把笔无定法,要使虚而宽。”这里先容一般所用的“五指命笔法”:即...
怎样才能练好硬笔书法
练好的方法见下面：要提高书法的功力，首先要有书法艺术的鉴赏能力，能辨别哪一种书法是好作品，其次，才能按照书法的基本要领有针对性地练习。书法笔力的形成需要长时间的历练和提升，才能形成自己的书法笔力风格。好的书法，与作者的运笔能力密不可分，从笔画的筋骨和气势，可以看出“练家子”的功底。
练字的诀窍有哪些?
不断积累经验和技巧。同时，也要及时反思自己的不足之处，找出问题所在并加以改进。只有通过不断地练习和反思，才能真正提高书法水平。综上所述，正确的姿势、基础练习、学习名家技巧以及持续练习和反思是练字的四个重要诀窍。遵循这些诀窍，可以有效地提高书法水平，写出一手漂亮的字。
要怎样才能练得一手好字?
一定要买自己顺手的笔，钢笔也一样。钢笔字和平时写字其实是有很大区别的，很多人平时写字很好看，但练钢笔字就非常难看，但钢笔字写的好的人，平时写字也不会太差，这就说明钢笔字体现的就是功底。还有，圆珠笔是练不出好字的，也体现不出字形，但平时写东西还是可以的。
怎样才能把字练好看
1、3在于坚持练字不是一天两天的事，一手好字在一于坚持，才能熟能生巧如果人三天打鱼两天晒网，别指望字能练好很多书法家都练一辈子才能有所成就，我们不望成书法家起码让人家看起来字舒服吧4写好基本笔画；买一本自己喜欢的字帖，一本慢慢练下来，当然最好是持续练习不要间断，直到练会为止一开始...
学书法得练字口诀
笔性墨情掌握好 个性艺术自然成 二、学书九知 动笔以前要注意 明确书法和目的 第一阅读书法书 基础文章是根基 第二选帖要对路 描红临摹多练习 第三临摹奠好基 创作作品才有趣 第四结构要记准 来龙去脉要自知 第五行笔下工夫 初学应该临楷书 第六学习写隶书 临摹应学乙瑛碑 第七楷隶过了关 ...
高效练字的36个诀窍有哪些?
4、选择好笔。练字对字也是有一些要求的，挑选一支好的笔显得非常重要。5、摆正心态。商效是可以的，但心态要摆正，不能想着一步登天。6、选好字帖。这是非常关键的一步，选好字帖就成功了一半。关于怎么选择字帖，嘉强老师在往期有讲了很多。7、选择明师。书法可以自学，但有老师更好，其实最高效的...
怎么写好毛笔字的技巧
写好毛笔字的入门诀窍:准备工作，选择毛笔，纸张和临摹字帖。需要了解看些书法相关知识，以及准备书法练习相关工具，比如毛笔选择，比如毛笔特性，羊毫的，狼毫的;练字用的纸张;比如购买毛边纸，书法练习纸或找报纸来做联系;三是选择练字字帖，这个可以多看些字帖介绍资料，然后选择自己喜欢的书法字帖，一般比较...